Корейская керамика
Гончарство и фарфор в Корее — совокупность техник, приёмов и изделий из керамики и фарфора в Корее, которые прошли долгую историю развития в разные эпохи корейской истории.
История
Период трёх королевств
В первом тысячелетии нашей эры на территории современной Кореи появляются три ранних государства: Силла, Когурё и Пэкче. Период их существования в одну и ту же эпоху получил название «Период трёх королевств», который длился с 57 года до н. э. по 669 год н. э. Государство Когурё находилась на севере Корейского полуострова, а Пэкче и Силла на юге.
Культура каждого государства имела общую историческую основу, но отличалась от других из-за особенностей природы, хозяйства, интенсивности политических и торгово-экономических связей с другими государствами. В Силла, Когурё и Пэкче гончарство было одной из ведущих отраслей производства и имело свои традиции и специфику.
В древних корейских летописях говорится, что особого расцвета гончарство достигло в Пэкче. Здесь, помимо посуды, делали также высокого качества кровельную черепицу. Мастера Пэкче тщательно подбирали глину для своих изделий, использовали гончарный круг. Керамическая посуда имели простые и рациональные формы. Существовало 20 видов сосудов для различных целей. Заметное влияние на гончарство Пэкче оказало керамическое производства Китая. Например, заимствование некоторых форм китайской посуды — сосудов на трёх ножках (триподов), освоение технологии получения высокотемпературной керамики с «каменным» черепком, использование техники глазурования изделий. Ранняя глазурованная керамика Пэкче имела грязноватый серо-зелёный цвет.
Многочисленные находки керамики в гробницах этого периода дают понять, каким был уровень мастерства гончаров государства Силла. Керамические сосуды и прочие предметы утвари входили в состав погребального инвентаря. К V—VI векам в гончарстве Силла ведущим направлением стало производство высокотемпературной «каменной» керамики с очень прочным звонким черепком. Посуда обжигалась в восстановительном режиме и потому имела ровный серый цвет. Гончары Силла также умели делать глазурованную посуду. Формы керамических сосудов были более сложными и разнообразными по сравнению с изделиями мастеров Пэкче.
Существует немного сведение о том, каким было гончарство в государстве Когурё. Очень редко обнаруживаются остатки керамических мастерских с обжигательными печами на территории бывшего Когурё. Технологии и керамика Когурё отличались от гончарных изделий Пэкче и Силла. Посуда обжигалась при сравнительно невысоких температурах, имела грязновато-серый или коричневый цвет. В формах и декоре сосудов сохранялись некоторые древние традиции, уходящие корнями ещё в эпоху неолита, а также имелись детали, заимствованные у китайских гончаров.
В V—VII веках происходят заметные изменения в керамики Кореи, причиной которых стало распространения буддизма на Корейском полуострове. Как и буддизм, так и новые веяния в гончарном искусстве, пришли в Корею из Китая. Формы сосудов становятся более изысканными и сложными: широко востребованными стали изделия в форме цветов. Цветочная символика, характерная для буддизма, часто используется и в орнаментах, украшающих керамику. Изображения цветов и арабески наносились на стенки сформованных, ещё влажных сосудов при помощи специальных штампов. Начинается период повышенного интереса на глазурованную посуду, что является следствием культурного влияния Китая, где во времена династии Тан (VII—IX века) особо почитались сосуды с цветными глазурями.
В IX веке гончары Силла делали два вида глазурованной посуды с «каменным» черепком: с пепловой и со свинцовой глазурями. Пепловая глазурь состояла из растительной золы (пепла) и полевого шпата. После обжига при высоких температурах (1100—1200°С) эта глазурь застывала на поверхности изделий тонким прозрачным слоем. Изделие, покрытое пепловой глазурью, обжигалось один раз: процесс глазурования проходил одновременно со спеканием керамического черепка до камнеподобной массы. Легкоплавкая свинцовая глазурь, содержащая красители, требовала термообработки при 800—900°С. Поэтому гончарное изделие, обожжённое сначала при высокой температуре, после нанесения на его поверхность глазурного слоя, обжигалось ещё раз при более низких температурах. Цвета свинцовых глазурей — зелёные и сероватые.
В период трёх корейских государств в Корее начали появляться селадоновые изделия, импортированные из Китая. В IX веке стала известна и технология получения селадоновой глазури. Изысканная зелёная окраска селадонов соответствовала вкусам того времени, являясь дальнейшим усовершенствованием зелёно-серой цветовой гаммы свинцовых глазурей. Первые корейские селадоны уступали китайским образцам. Их цвет был чаще всего грязно-зелёным и тусклым. Но постепенно мастерство изготовления этого вида гончарных изделий выросло. Корейские мастера поддерживали тесные контакты с крупнейшими центрами селадоновой посуды в Китае, благодаря чему перенимали техники сложной технологии. Основными районами производства селадоновой керамики в Корее были южное и западное побережья.
Период Корё
В 960-х годах в Корее происходят новые серьёзные повороты в истории. Государство Тхэбон присоединяет к себе и , что положило начало новому государству — королевству Корё. Период Корё продолжался с 936 по 1392 годы — время расцвета феодальных отношений в экономике, активизации ремесленного производства, торговли, подъёма культуры, строительства городов. Наибольшего могущества и благополучия Корея достигла в XII веке, заключив при этом политический союз с Китаем.
Период Корё характеризуется наивысшим пиком в развитии корейского гончарства. Работало около 300 керамических мастерских, многие из которых находились в южных районах Корейского полуострова. Гончары Корё переняли лучшие традиции керамического ремесла государства Силла. Складывается техническая база гончарства, ставшая традиционной для Кореи и сохранившаяся практически неизменной до начала XX века. Корейские гончары, так же как и мастера в Китае и Японии, предпочитали работать с местным сырьём, и их мастерские находились рядом с месторождений керамических глин. Все стадии и процессы технологического цикла были также обычны для гончарства Восточной Азии: добыча и обработка глины, приготовление формовочной массы, формовка изделий, отделка поверхности, глазурование, сушка, обжиг. Для некоторых видов глазурей — легкоплавких, использовался двухразовый обжиг изделий.
Главными техническими средствами в средневековом гончарстве Кореи были приспособления для формовки и обжига. Гончарный круг получил в это время широкое распространение и, возможно, был в обиходе не только ручной его вариант, но и ножной. В Корее, как и в Китае, больше всего ценилась посуда, сформованная на круге, чем сосуды ручного изготовления. В этом существенное отличие китайского и корейского керамического искусства от японского гончарства, где предпочтение отдавалось ручной работе.
Мало известно, когда появился в Корее ножной гончарный станок, и как он выглядел. Предположительно, в период расцвета керамического производства в государстве Корё такой станок был уже известен, и, возможно, он имел определённое сходство с ножным кругом, использовавшимся в традиционном гончарстве XIX века. Станок был деревянным и наземным, часто достаточно высоким и громоздким. Рабочая часть станка состояла из двух дисков: большого нижнего и меньшего по размеру верхнего, соединённых между собой вертикальными опорами-рейками или цилиндром. Рабочая часть станка свободно умещалась между ногами гончара, сидящего на высоком табурете. Мастер приводит ногами нижний диск в непрерывное движение, обеспечивая возможность формовки на верхнем диске.
Корейские обжигательные печи по своему строению восходят к «драконовым» печам Китая. Они также располагались на склонах холмов и имели вид тоннеля длиной 10-20 метров, на одном конце которого находилась топочная камера. Печной тоннель, сделанный из кирпича, мог быть однокамерным, без внутренних перегородок, либо многокамерным, разделённым на сообщающиеся между собой отсеки. В процессе обжига температура в таких печах достигала 1200—1300°С. Данный тип печи стал традиционным для корейского гончарства и сохранился до XX века.
Основные виды гончарных изделий в период Корё — «каменная» керамика с плотным, звонким черепком, селадоновые изделия, белый фарфор, черепица.
Обычная неглазурованная «каменная» керамика серого цвета выпускалась мастерскими в значительном количестве, так как была доступная для всех слоёв населения посуда. «Каменная» керамика могла покрываться глазурью, особенно, популярна была свинцовая зелёная глазурь. Использование изделий с «каменным» черепком было очень широким: хранение и транспортировка различных продуктов, приготовление пищи, сервировка стола, освещение жилища.
Селадоны Корё
Термин «селадо́н» для гончарных изделий с бледно-серовато-зеленоватой глазурью был придуман европейскими ценителями керамики. Существует несколько гипотез происхождения этого слова. Одна полагает, что оно впервые появилось во Франции XVII века и произошло от имени героя прециозного романа-пасторали «Астрея» («L’Astrée»), — влюблённый пастух Селадон (Céladon) украшал одежду бледно-зелёными ленточками. (Автор, Оноре д’Юрфэ, — в свою очередь заимствовал имя героя из «Метаморфоз» Овидия). Другая связывает термин с искажением имени Саладина (Салах ад-Дина), султана Египта и Сирии и основателя династии Айюбидов, который в 1171 году направил сорок изделий этой керамики эмиру Дамаска Нур ад-Дину. Третья возводит термин к санскритским словам sila и dhara, означающим «камень» и «зелёный» соответственно. В керамическом производстве селадон — особый тип глазури и её специфический бледно-серовато-зеленоватый оттенок зелёного цвета. Тип подобных изделий был изобретён и производился в Китае, в частности, в керамических центрах провинции Чжэцзян (Лунцюань и др.).
В Корее производство селадоновых изделий процветало в XI—XIII веках. Эти изделия могли быть элитными и предназначаться для знатных и богатых людей, служителей буддийского культа. Селадоновая посуда и другие предметы обихода: косметические флаконы и коробочки, светильники, подголовники, принадлежности для письма, украшали дворцы королевской семьи. Само название Корё, что в переводе с древнекорейского означает «высокое и чистое», отождествлялось с цветом селадоновой глазури, напоминающим о красоте ясного неба, покрытых лесами гор и прозрачных рек Кореи.
Для изготовления селадоновых изделий использовался редкий сорт голубовато-серой глины или особая порода — «фарфоровый камень» («Танли»), содержащая небольшое количество пластичного глинистого вещества, много тонкозернистой слюды, кварца и полевого шпата. При смешивании с водой слюда придавала массе пластичность, необходимую для вытягивания на круге или формовке в шаблонах. Когда изделие подсыхало до «кожетвердого» состояния, на его поверхность наносилась селадоновая глазурь. Основными компонентами глазурной массы были растительная зола, богатая кальцием, и мелкодробленый «фарфоровый камень». Присутствие в химическом составе глазури 1-2 % окиси железа обусловливало при обжиге в восстановительном режиме зелёный (селадоновый) цвет. Специфика корейских селадонов в отличие от китайских изделий — лёгкий голубоватый оттенок. Это было вызвано определённым соотношением химических компонентов глазури — окиси титана и окиси марганца. Изделия, покрытые селадоновой глазурью, обжигались в длинных печах при температуре 1100—1200°С. Черепок после обжига приобретал серый цвет, что было следствием восстановительного режима.
Формы селадоновой посуды были весьма разнообразны: в них сочетались черты, заимствованные из китайского гончарства, и творческая фантазия корейских мастеров. Большую популярность в период Корё приобретают сосуды в виде цветов и плодов. Например, очень изящна была небольшая чаша, форма которой напоминала раскрытую чашечку цветка с крупными лепестками. Такая чаша обязательно дополнялась широкой тарелкой-подставкой, в оформлении которой также использовались цветочные мотивы.
Сосуды на подставках получили большую популярность в средневековой керамике Кореи. Эта особенность отражала влияние традиций камнерезного и бронзолитейного ремесёл Восточной Азии и Китая. Сосуды из поделочного камня или из металла часто дополнялись специальными подставками, выполненными из того же материала: камня, металла или дерева. Корейские гончары при изготовлении подставок для сосудов широко использовали приём ажурной резьбы. Этот приём мог применяться и для оформления самих сосудов, а также различных предметов утвари. Когда сформованное из глинистой массы изделие высыхало и становилось достаточно твёрдым, мастер с помощью особого резца делал сквозные прорези в соответствии с задуманным узором. Если сосуд предназначался для какого-либо содержимого, например, жидкости или масла, ажурные стенки не позволили бы использовать его для этих целей. Было найдено оригинальное решение проблемы. Изготовлялись два соединённых между собой резервуара — внутренний и внешний. Внутренний имел обычные стенки, а внешний был ажурным и служил лишь для украшения. Техника ажурной резьбы была очень трудоёмкой и требовала соответствующих навыков, однако давала замечательный декоративный эффект.
В период Корё излюбленными формами также стали сосуды в виде дыни и тыквы, которые были одними из ведущих сельскохозяйственных культур Кореи. Сосуды, напоминающие дыню, например, чайники, имели продолговатое тулово с рельефными вертикальными дольками. Для большего натуралистического эффекта на крышке такого чайника прикреплялся свёрнутый жгутик глины, имитирующий «хвостик» настоящей дыни. Сосуды в виде тыквы имели также дольчатый рельеф и шаровидное или слегка эллипсовидное тулово.
Ещё одним видом селадоновой посуды был сосуд для воды — «кандика», использовавшийся в некоторых буддийских церемониях. Форма изделия имеет яйцевидное тулово и очень узкое высокое горлышко, переходящим в тонкий длинный вертикальный носик, которая заимствована у индийских металлических сосудов, также связанных с ритуалами буддизма.
Популярной формой керамических сосудов, в том числе и селадоновых была ваза «мэбён» («мэбъонг»). Тулово с очень высокими, почти горизонтальными плечиками и широкой, объёмной верхней частью, плавно суживаясь к дну, имело каплевидный изящный контур, горлышко было очень низким и узким. Как правило, такие вазы декорировались особенно нарядно.
В области декора селадоновых и керамических изделий, корейские гончары проявляли фантазию, мастерство и большой художественный вкус. Им принадлежит изобретение оригинальной техники цветной инкрустации керамики. Сам приём инкрустации был известен достаточно давно в деревообрабатывающем и ювелирном ремёслах. Бронзовые изделия, инкрустированные золотыми и серебряными вставками, предметы утвари из лакированного дерева с инкрустацией переливающимся перламутром были обязательной принадлежностью богатого корейского дома.
Техника инкрустации керамических изделий носила название «сангам». Её суть заключалась в следующем: по подсохшей до «кожетвёрдого» состояния поверхности сформованного изделия вырезались узоры: цветы, облака, виноградные листья и грозди. Рельеф делался достаточно глубоким, и в прорези втирался материал для инкрустации. Например, для получения белых узоров использовалась специальная масса, содержащая большое количество мелкодробленого кварца. Чтобы получить чёрные или тёмно-коричневые узоры, гончары готовили состав, богатый соединениями железа, после обжига он приобретал тёмную окраску. После того, как инкрустация была окончена, сосуд покрывали глазурью и обжигали. Готовое изделие, декорированное таким способом, выглядело весьма привлекательно: сквозь зеленовато-прозрачную глазурь, как сквозь дымку, просвечивал белый или тёмный рисунок.
Другим интересным приёмом была роспись коричневой железистой или красной медной краской под селадоновой глазурью. Контрастное сочетание красной росписи и нежной зелени глазури давало оригинальный декоративный эффект, добиться которого позволял правильно подобранный состав медной краски. Китайские гончары в отличие от корейских мастеров не смогли освоить красную подглазурную роспись для селадона и использовали её только в декоре белого фарфора.
Ещё одним декоративным приёмом, получивший распространение в корейском гончарстве, в частности, в изготовлении селадоновых изделий, был графический рисунок. После формовки изделия на его слегка подсохшую поверхность при помощи инструмента с острым концом наносились изображения цветов, облаков, птиц. После покрытия глазурью и обжига рисунок выглядел словно тонкое кружево.
В XIII—XIV веках, в период монгольского господства в Корее, появился приём росписи золотой краской по селадоновой глазури, придававший изделиям особенно роскошный вид. В целом этот период не был слишком благоприятным для развития технологии селадонов. В соответствии с эстетическими запросами, диктовавшимися вкусами монгольской знати, постепенно меняется состав селадоновой глазури. Для изделий XIII—XIV веков более типичны коричневатые и сероватые тона в отличие от чистой прозрачной зелени селадоновых глазурей XI—XII веков.
Во всей последующей истории корейского гончарства вплоть до середины XX века мастерство селадонов более не переживало такого расцвета, как в период Корё. На долгое время техники селадоновых глазурей были забыты и пережили своё второе рождение лишь во второй половине XX века.
Мелкая пластика
Помимо посуды и всевозможной бытовой утвари корейские мастера керамики и фарфора были искусны в изготовлении мелкой скульптуры. Главным образом, это фигурки животных, птиц, буддийских святых. Скульптурными деталями нередко украшались сосуды, курильницы, предметы туалета и другие изделия. В целом, время существования государства Корё было самым ярким и продуктивным периодом в истории корейского гончарства. Последующие столетия не богаты интересными технологическими и художественными достижениями в области керамики и фарфора.
Фарфор
Технология изготовления «классического» белого фарфора также была известна в гончарстве периода Корё. Предполагают, что первые фарфоровые изделия, хотя и довольно грубые, производились уже в IX веке в государстве Силла. В Корё фарфор делали в тех же мастерских, где изготовляли селадоновую продукцию. Однако по популярности белый фарфор значительно уступал зелёному селадону. Знакомству с производством белого фарфора, как и селадона, корейское гончарство обязано Китаю.
Заимствованная технология развивалась в Корее самостоятельным путём. Сырьём для фарфоровых изделий служил «фарфоровый камень», близкий по составу сырью из некоторых районов Юго-Восточного Китая. Благодаря особенностям обработки сырьевых материалов и приготовления формовочной массы корейский фарфор имел специфический оттенок слоновой кости. Изделия покрывались прозрачной высокотемпературной глазурью, которая после обжига переливалась радужным блеском.
Для декора фарфоровой продукции также использовался прием инкрустации. Прорезанный контур рисунка на поверхности изделия заполнялся красной, насыщенной железом глиной, после обжига узор приобретал чёрный цвет. Иногда мастера употребляли для инкрустации пластичную массу, в состав которой входило селадоновое сырье. В этом случае на светлом фарфоре появлялись серовато-зелёные декоративные вставки.
Чёрная посуда
Особой и достаточно редкой категорией гончарных изделий периода Корё была так называемая чёрная посуда. До настоящего времени сохранились лишь немногие её образцы. Чёрный или тёмно-коричневый цвет был результатом использования специального глазурного состава, насыщенного соединениями железа. Иногда при соблюдении определённых технологических условий мастерам удавалось получить чёрную глазурь, отливающую голубым блеском. Такие изделия напоминали знаменитую чёрную керамику «тэммоку» (яп. ten moku; кит. трад. 天目, пиньинь tiān mù; англ. Heaven's Eye), появившуюся в XI веке в Китае. Вероятно, что корейская глазурованная чёрная посуда начала изготовляться именно под влиянием технологии «тэммоку». С этим предположением согласуется и время существования данной традиции в корейском гончарстве — XII—XIII века. Наиболее распространёнными формами чёрной посуды были большие декоративные вазы «мэбъонг», чаши, чайники, круглые фляги с узеньким горлом. Для украшения своих изделий мастера использовали приёмы белой инкрустации, подглазурной росписи и графического рисунка. Излюбленными мотивами декора были цветы, листья, журавли, летящие в облаках.
Период династии Чосон
Декоративно-прикладное искусство
С основанием династии Ли, Корея становится централизованным государством под названием Чосон. Столица его из переносится в 1394 году в Хасон. В первые годы правления династии Ли, развивалось сельское хозяйство, ремесло и торговля в городах. Значительный прогресс можно было видеть в социально-экономической жизни страны. Успешно развивались искусство и наука. Корейский народ испытывал на себе жестокую эксплуатацию феодалов и правящей верхушки. Усилилась роль конфуцианства, которое было господствующей идеологией в кругах знати. В XV—XIX веках в Корее возникли и материалистические течения.
Возросший спрос чосонской знати и богатых горожан на предметы роскоши, а также развитие внешней и внутренней торговли привели к значительному прогрессу в сфере художественных ремёсел. Развиваются традиционные виды прикладного искусства: вышивка по шёлку, керамическое и фарфоровое производство, изготовление бронзовой посуды и холодного оружия. В целом прикладное искусство этого периода было достаточно разнохарактерным, поскольку отвечало потребностям образа жизни различных социальных слоёв. Повышенное внимание к художественному оформлению предметов быта делало их для современников таким же атрибутом эпохи, как и произведения литературы и изобразительного искусства, и позволяло включать их в сферу духовной жизни, а не только материальной среды. В декоративно-прикладном искусстве XV—XVII веков находили отражение все основные идейные и эстетические течения времени. Новые для корейского искусства и культуры тенденции к украшательству и показной пышности были связаны с образом жизни и культурными запросами чиновничье-феодальной верхушки и формировавшихся городских слоёв.
Особое место занимали керамика и фарфор. Корейские мастера производили самые разнообразные изделия: всевозможные вазы, кувшины, чаши и посуду. Они овладели методикой кобальтовой росписи на фарфоре (ранее такие изделия вывозились из Китая эпохи Мин), научились изготавливать белоснежную фарфоровую посуду. В формах и росписи на сосудах проявляется не свойственная им ранее живописность. Изделия периода Ли отличаются тонкостью и особым изяществом форм. Однако главной цели творческого поиска в области фарфорового производства ни в XV веке, ни в последующий период, достичь не удалось.
В период монгольского господства был безвозвратно утрачен секрет производства предмета гордости корёского прикладного искусства — знаменитого голубовато-зелёного (очень близкого по цветовой гамме к малахиту) фарфора селадон и его инкрустации цветными глинами (техника «сангам чхонджа»). Он изготавливался только в Корё и пользовался огромной популярностью за границей, поэтому в XII веке инкрустированная и глазированная фарфоровая посуда была одним из главных предметов корейского экспорта. Попытки многих мастеров восстановить производство селадона не увенчались успехом. На смену ему приходит фарфор белого цвета с удивительно чёткими очертаниями.
Широкое распространение в период Ли получает производство расписных и инкрустированных перламутром лаковых изделий и мебели, как правило, они покрывались чёрным или светлым лаком и узорчатыми украшениями из металла. Подносы, трапезные столики, шкатулки, сундуки и другие предметы сочетают в себе красоту древесной фактуры и совершенство формы, их изящество славилось за пределами корейского государства. В лаковых изделиях Чосонской эпохи нашли воплощение пышные и цветистые публичные вкусы того времени. Изделия были свободны и оригинальны по форме, при их производстве часто применялся золотой лак, а также всевозможные приёмы орнаментации: рельеф, полировка, гравировка, инкрустация, полихромная эмаль. Богато украшенные лаковые изделия, предметы обихода и посуда использовались знатью Чосона для парадных случаев, среди них следует выделить всевозможные столики и подставки, подносы, комплекты столовой и чайной посуды, трубки, шпильки, шкатулки и пудреницы. Часто эти вещи украшались золотом и серебром.
Особое место среди художественных промыслов королевства Чосон имело литьё культовых колоколов и гонгов, находивших применение, как в буддийских, так и конфуцианских церемониях. Тонкость работы мастеров определяла не только чистое звучание или элегантную форму изделия, но и богатый декор, покрывавший его поверхность. Лучшие колокола и гонги получали собственное имя, хранились в буддийских храмах или культовых конфуцианских учреждениях. На всю страну славились колокола (1462), (1469) и (1469), они названы по имени храмов, в которых хранились и использовались.
Керамика
Развитие декоративно-прикладного искусства Кореи в ранний период династии Ли было связано с общим экономическим подъёмом. Развитию художественного ремесла способствовало и расширение в этот период внешней торговли.
Значительное место в декоративно прикладном искусстве занимала керамика. Её производство в первой половине XV века продолжало развиваться, при этом использовались достижения керамистов периода Корё. Однако скульптурность форм и красота цветных глазурей, характерных для периода Корё, постепенно исчезли. Большинство сосудов XV—XIX веков предназначалось для обихода, для обычной повседневной утвари, что вызвало появление более тяжеловесных и устойчивых форм.
Пунчхон
Этот вид керамики можно рассматривать как дальнейшее развитие техники селадонов Корё.
В XV веке особой славой пользовались керамические изделия из Керенсана. Сосуды пунчхон изготовляли из такой же глиняной массы, какая применялась для селадонов периода Корё.
Но черепок пучхон более грубый по текстуре, чем у селадонов, и поэтому обычно его поверхность покрывалась полностью или частично белым ангобом. Белые мелкие узоры на сером фоне черепка, покрытого зеленоватой глазурью, не отличаются той гармонией цветовых сочетаний, какие были у керамики типа сангам. Наиболее распространённым и простым видом керамики пунчхон были чаши, украшенные при помощи штампов узорами из мелких растительных мотивов, которые покрывали всю поверхность сосуда и иногда сочетались с рядами мелких впадинок — точек. В отдельных случаях более сложный узор вместо тиснения штампом вырезался в глине, заполнялся белым ангобом кистью или щёткой и покрывался прозрачной глазурью типа селадон.
В декоре сосудов пунчхон XV—XVI веков появляются новые мотивы: изображения драконов, рыб, цветов лилий, растительных завитков, ритмично расположенных на поверхности. Иногда искусное наложение ангоба щёткой в различных направлениях позволяло оставлять изделия без дополнительного декора. Одно из лучших изделий этого вида — массивный круглый сосуд XV века, служивший для хранения пищи. На его широком тулове с коротким горлом заметны следы от щётки. На оплечье — роспись спиралевидными чёрными побегами, прочерченными небрежно, но вместе с тем свободно и живо.
Другим видом декора пунчхон было покрытие быстрой кистью всего изделия белым ангобом, после чего при помощи гравировки узор, вытиснялся, сохраняя свой белый цвет, а фон покрывался окисью железа под селадоновой глазурью, принимая после обжига коричневато-зелёный оттенок.
Белый фарфор «пэкча»
В XV—XVI веках наравне с изделиями пунчхон и обычной керамикой большое место занимало производство белого фарфора, которое продолжало развиваться и совершенствоваться, сохраняя в течение первых ста лет правления династии Ли лучшие традиции изделий периода Корё. В этот период белый фарфор Кореи отличался изысканной простотой и утилитарностью форм, всегда отвечавших своему назначению. Красивые чаши, блюда и сосуды для вина характерны глубиной и мягкостью различных оттенков белого цвета.
Корейские художники-керамисты, применявшие для росписи изделий кобальт, обычно пользовались тонкими кистями, скупо и сдержанно накладывая краски на узоры в виде цветов, растений, птиц и насекомых. Такие чаши для вина, расписанные подглазурным кобальтом, изредка встречались в домах сановной знати и служили для подношения вина почётным гостям. Для росписи фарфоровых изделий помимо кобальта и окиси железа пользовались иногда и красной медной краской, которая была известна корейским мастерам ещё в период Корё.
В начале XVII века в Корее производили только белый фарфор, так как со времени японского нашествия кобальт из Китая не ввозили. Только в середине XVII века в вновь появляется роспись кобальтом и возрождаются старые традиции в изготовлении художественных фарфоровых изделий исключительно для королевского двора.
По сравнению с изысканными формами фарфоровых сосудов XV—XVI веков изделия позднего периода династии Ли кажутся более тяжеловесными и грубыми. Корейские художники-керамисты создавали ритмичные композиции линией и пятном, проявляя богатое чувство фантазии. Они писали растительные мотивы, животных, плывущих рыб, птиц и насекомых то в реалистической манере, то в виде стилизованных завитков и каллиграфических линий, искусно преобразуя реальные формы в декоративную условность узора.
Характерен для этого времени большой фарфоровый шарообразный сосуд для хранения пищи. Он покрыт светло-серой глазурью и украшен росписью с изображением дракона, летящего над облаками, заполняющего верхнюю часть тулова, хорошо подчеркивая округлость формы сосуда. Коричневатый, красивого оттенка рисунок исполнен подглазурной окисью железа. Для фарфоровых сосудов характерны богатство декора и разнообразие форм. Чувство живой непосредственности, порой наивности ощутимо выступает в росписях этих сосудов.
Расписной фарфор
Любовь корейцев к природе находит своё отражение в росписях сосудов XVII—XIX веков. Пейзажи, цветущие лотосы и хризантемы, бамбук и гроздья винограда, птицы, рыбы, летящие среди цветов мотыльки — всё это отражает глубокие чувства народа, который, творя в тяжёлых условиях феодального режима, все же сохранял на протяжении веков любовь к прекрасному.
В росписи фарфора XIX века появляются новые мотивы. Пейзажи написаны блёкло-синим кобальтом с большим мастерством и пониманием передачи воздушной перспективы. Декоративность изделий, её содержательность диктовались назначением вещи и эстетическими запросами потребителей. На стопках для кистей можно встретить рельефные или живописные изображения сосны, журавлей, аистов, оленей, символизирующих традиционные пожелания долголетия и богатства, а также пейзажи с солнцем, луной и облаками извивающихся летящих драконов — повелителей стихий.
Керамика Кореи периода правления династии Ли оказала большое влияние на керамические изделия Японии, а позднее через них и на керамику ряда европейских стран, где стали широко применять декоративные приёмы мастеров Кореи прошлых веков. Воспетая поэтами, прославленная в легендах и сказаниях керамика Кореи в последние годы правления династии Ли утратила своё былое значение и своё великое мастерство, в котором в течение веков находила отражение живая душа её народа, его любовь к этому виду искусства.
Галерея
-
![image]()
Селадон в форме овцы (III-IV века, Пэкче) -
![image]()
Корейский винный кувшин (около 1150-1200 годы, династия Корё) -
![image]()
![image]()
Селадоновая курильница династии Корё XII века -
![image]()
Корейский винный кувшин периода династии Корё, около 1250 год -
![image]()
Селадон периода Корё, выставленный в Национальном музеи Кореи -
![image]()
Белая фарфоровая чашка XV века династии Чосон -
![image]()
Бело-голубой фарфоровый сосуд XV века династии Чосон -
![image]()
Чосонский форфоровый горшок с рисунками виноградной лозы и обезьяны. Начало XVIII века -
![image]()
Бело-голубой фарфоровый чайник периода династии Чосон -
![image]()
Бело-голубая фарфоровая бутылка XIX века.
См. также
- Культура Кореи
- Селадон (керамика)
Литература
- История керамики Восточной Азии (Учеб. пособие). / автор: Жущиховская И. С., редактор: Александрова Л. И.
- Советский энциклопедический словарь / Гл. ред. А. М. Прохоров. — 3-е изд. — М.: «Сов. Энциклопедия», 1985 г.
- Глухарева О. Н. Искусство Кореи — М.: «Искусство», 1982 г.
- Верман. Карл. История искусства всех времен и народов АСТ — Москва 2001 г.
- Полевой. В. М. Архитектура, живопись, скульптура, графика, декоративное искусство — М.: издательство «Советская Энциклопедия», 1986 г.
- Древние цивилизации / Под ред. Г. М. Бонгард — Левина. — М.: «Мысль», 1989 г.
- Новичков В. Б., Куркин Е. Б."Страны и народы, универсальная энциклопедия — М.: «Педагогика-пресс», 2000г
Примечания
- [Ксенофонтова Р. А. Японское традиционное гончарство Х1Х-первой половины XX в. М., 1980.]
- [Adams E. Korea’s pottery heritage. Vol. II. Seoul, 1990.]
- [Portal J. Korean celadons of of the Koryo dynasty: Pottery in the making. London, 1997. Pp. 98 — 103.]
Википедия, чтение, книга, библиотека, поиск, нажмите, истории, книги, статьи, wikipedia, учить, информация, история, скачать, скачать бесплатно, mp3, видео, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, картинка, музыка, песня, фильм, игра, игры, мобильный, телефон, Android, iOS, apple, мобильный телефон, Samsung, iphone, xiomi, xiaomi, redmi, honor, oppo, nokia, sonya, mi, ПК, web, Сеть, компьютер, Информация о Корейская керамика, Что такое Корейская керамика? Что означает Корейская керамика?
Goncharstvo i farfor v Koree sovokupnost tehnik priyomov i izdelij iz keramiki i farfora v Koree kotorye proshli dolguyu istoriyu razvitiya v raznye epohi korejskoj istorii Vaza slivovidnaya forma raspisannaya zhuravlyami i oblakami XII v Seul Nacionalnoe sokrovishe Korei 68 IstoriyaPeriod tryoh korolevstv Glinyanaya posuda Kai V pervom tysyacheletii nashej ery na territorii sovremennoj Korei poyavlyayutsya tri rannih gosudarstva Silla Koguryo i Pekche Period ih sushestvovaniya v odnu i tu zhe epohu poluchil nazvanie Period tryoh korolevstv kotoryj dlilsya s 57 goda do n e po 669 god n e Gosudarstvo Koguryo nahodilas na severe Korejskogo poluostrova a Pekche i Silla na yuge Kultura kazhdogo gosudarstva imela obshuyu istoricheskuyu osnovu no otlichalas ot drugih iz za osobennostej prirody hozyajstva intensivnosti politicheskih i torgovo ekonomicheskih svyazej s drugimi gosudarstvami V Silla Koguryo i Pekche goncharstvo bylo odnoj iz vedushih otraslej proizvodstva i imelo svoi tradicii i specifiku V drevnih korejskih letopisyah govoritsya chto osobogo rascveta goncharstvo dostiglo v Pekche Zdes pomimo posudy delali takzhe vysokogo kachestva krovelnuyu cherepicu Mastera Pekche tshatelno podbirali glinu dlya svoih izdelij ispolzovali goncharnyj krug Keramicheskaya posuda imeli prostye i racionalnye formy Sushestvovalo 20 vidov sosudov dlya razlichnyh celej Zametnoe vliyanie na goncharstvo Pekche okazalo keramicheskoe proizvodstva Kitaya Naprimer zaimstvovanie nekotoryh form kitajskoj posudy sosudov na tryoh nozhkah tripodov osvoenie tehnologii polucheniya vysokotemperaturnoj keramiki s kamennym cherepkom ispolzovanie tehniki glazurovaniya izdelij Rannyaya glazurovannaya keramika Pekche imela gryaznovatyj sero zelyonyj cvet Mnogochislennye nahodki keramiki v grobnicah etogo perioda dayut ponyat kakim byl uroven masterstva goncharov gosudarstva Silla Keramicheskie sosudy i prochie predmety utvari vhodili v sostav pogrebalnogo inventarya K V VI vekam v goncharstve Silla vedushim napravleniem stalo proizvodstvo vysokotemperaturnoj kamennoj keramiki s ochen prochnym zvonkim cherepkom Posuda obzhigalas v vosstanovitelnom rezhime i potomu imela rovnyj seryj cvet Gonchary Silla takzhe umeli delat glazurovannuyu posudu Formy keramicheskih sosudov byli bolee slozhnymi i raznoobraznymi po sravneniyu s izdeliyami masterov Pekche Sushestvuet nemnogo svedenie o tom kakim bylo goncharstvo v gosudarstve Koguryo Ochen redko obnaruzhivayutsya ostatki keramicheskih masterskih s obzhigatelnymi pechami na territorii byvshego Koguryo Tehnologii i keramika Koguryo otlichalis ot goncharnyh izdelij Pekche i Silla Posuda obzhigalas pri sravnitelno nevysokih temperaturah imela gryaznovato seryj ili korichnevyj cvet V formah i dekore sosudov sohranyalis nekotorye drevnie tradicii uhodyashie kornyami eshyo v epohu neolita a takzhe imelis detali zaimstvovannye u kitajskih goncharov V V VII vekah proishodyat zametnye izmeneniya v keramiki Korei prichinoj kotoryh stalo rasprostraneniya buddizma na Korejskom poluostrove Kak i buddizm tak i novye veyaniya v goncharnom iskusstve prishli v Koreyu iz Kitaya Formy sosudov stanovyatsya bolee izyskannymi i slozhnymi shiroko vostrebovannymi stali izdeliya v forme cvetov Cvetochnaya simvolika harakternaya dlya buddizma chasto ispolzuetsya i v ornamentah ukrashayushih keramiku Izobrazheniya cvetov i arabeski nanosilis na stenki sformovannyh eshyo vlazhnyh sosudov pri pomoshi specialnyh shtampov Nachinaetsya period povyshennogo interesa na glazurovannuyu posudu chto yavlyaetsya sledstviem kulturnogo vliyaniya Kitaya gde vo vremena dinastii Tan VII IX veka osobo pochitalis sosudy s cvetnymi glazuryami V IX veke gonchary Silla delali dva vida glazurovannoj posudy s kamennym cherepkom s peplovoj i so svincovoj glazuryami Peplovaya glazur sostoyala iz rastitelnoj zoly pepla i polevogo shpata Posle obzhiga pri vysokih temperaturah 1100 1200 S eta glazur zastyvala na poverhnosti izdelij tonkim prozrachnym sloem Izdelie pokrytoe peplovoj glazuryu obzhigalos odin raz process glazurovaniya prohodil odnovremenno so spekaniem keramicheskogo cherepka do kamnepodobnoj massy Legkoplavkaya svincovaya glazur soderzhashaya krasiteli trebovala termoobrabotki pri 800 900 S Poetomu goncharnoe izdelie obozhzhyonnoe snachala pri vysokoj temperature posle naneseniya na ego poverhnost glazurnogo sloya obzhigalos eshyo raz pri bolee nizkih temperaturah Cveta svincovyh glazurej zelyonye i serovatye V period tryoh korejskih gosudarstv v Koree nachali poyavlyatsya seladonovye izdeliya importirovannye iz Kitaya V IX veke stala izvestna i tehnologiya polucheniya seladonovoj glazuri Izyskannaya zelyonaya okraska seladonov sootvetstvovala vkusam togo vremeni yavlyayas dalnejshim usovershenstvovaniem zelyono seroj cvetovoj gammy svincovyh glazurej Pervye korejskie seladony ustupali kitajskim obrazcam Ih cvet byl chashe vsego gryazno zelyonym i tusklym No postepenno masterstvo izgotovleniya etogo vida goncharnyh izdelij vyroslo Korejskie mastera podderzhivali tesnye kontakty s krupnejshimi centrami seladonovoj posudy v Kitae blagodarya chemu perenimali tehniki slozhnoj tehnologii Osnovnymi rajonami proizvodstva seladonovoj keramiki v Koree byli yuzhnoe i zapadnoe poberezhya Period Koryo Kapelnica dlya vody sdelannaya v period Koryo V 960 h godah v Koree proishodyat novye seryoznye povoroty v istorii Gosudarstvo Thebon prisoedinyaet k sebe i chto polozhilo nachalo novomu gosudarstvu korolevstvu Koryo Period Koryo prodolzhalsya s 936 po 1392 gody vremya rascveta feodalnyh otnoshenij v ekonomike aktivizacii remeslennogo proizvodstva torgovli podyoma kultury stroitelstva gorodov Naibolshego mogushestva i blagopoluchiya Koreya dostigla v XII veke zaklyuchiv pri etom politicheskij soyuz s Kitaem Period Koryo harakterizuetsya naivysshim pikom v razvitii korejskogo goncharstva Rabotalo okolo 300 keramicheskih masterskih mnogie iz kotoryh nahodilis v yuzhnyh rajonah Korejskogo poluostrova Gonchary Koryo perenyali luchshie tradicii keramicheskogo remesla gosudarstva Silla Skladyvaetsya tehnicheskaya baza goncharstva stavshaya tradicionnoj dlya Korei i sohranivshayasya prakticheski neizmennoj do nachala XX veka Korejskie gonchary tak zhe kak i mastera v Kitae i Yaponii predpochitali rabotat s mestnym syryom i ih masterskie nahodilis ryadom s mestorozhdenij keramicheskih glin Vse stadii i processy tehnologicheskogo cikla byli takzhe obychny dlya goncharstva Vostochnoj Azii dobycha i obrabotka gliny prigotovlenie formovochnoj massy formovka izdelij otdelka poverhnosti glazurovanie sushka obzhig Dlya nekotoryh vidov glazurej legkoplavkih ispolzovalsya dvuhrazovyj obzhig izdelij Glavnymi tehnicheskimi sredstvami v srednevekovom goncharstve Korei byli prisposobleniya dlya formovki i obzhiga Goncharnyj krug poluchil v eto vremya shirokoe rasprostranenie i vozmozhno byl v obihode ne tolko ruchnoj ego variant no i nozhnoj V Koree kak i v Kitae bolshe vsego cenilas posuda sformovannaya na kruge chem sosudy ruchnogo izgotovleniya V etom sushestvennoe otlichie kitajskogo i korejskogo keramicheskogo iskusstva ot yaponskogo goncharstva gde predpochtenie otdavalos ruchnoj rabote Malo izvestno kogda poyavilsya v Koree nozhnoj goncharnyj stanok i kak on vyglyadel Predpolozhitelno v period rascveta keramicheskogo proizvodstva v gosudarstve Koryo takoj stanok byl uzhe izvesten i vozmozhno on imel opredelyonnoe shodstvo s nozhnym krugom ispolzovavshimsya v tradicionnom goncharstve XIX veka Stanok byl derevyannym i nazemnym chasto dostatochno vysokim i gromozdkim Rabochaya chast stanka sostoyala iz dvuh diskov bolshogo nizhnego i menshego po razmeru verhnego soedinyonnyh mezhdu soboj vertikalnymi oporami rejkami ili cilindrom Rabochaya chast stanka svobodno umeshalas mezhdu nogami gonchara sidyashego na vysokom taburete Master privodit nogami nizhnij disk v nepreryvnoe dvizhenie obespechivaya vozmozhnost formovki na verhnem diske Korejskie obzhigatelnye pechi po svoemu stroeniyu voshodyat k drakonovym pecham Kitaya Oni takzhe raspolagalis na sklonah holmov i imeli vid tonnelya dlinoj 10 20 metrov na odnom konce kotorogo nahodilas topochnaya kamera Pechnoj tonnel sdelannyj iz kirpicha mog byt odnokamernym bez vnutrennih peregorodok libo mnogokamernym razdelyonnym na soobshayushiesya mezhdu soboj otseki V processe obzhiga temperatura v takih pechah dostigala 1200 1300 S Dannyj tip pechi stal tradicionnym dlya korejskogo goncharstva i sohranilsya do XX veka Osnovnye vidy goncharnyh izdelij v period Koryo kamennaya keramika s plotnym zvonkim cherepkom seladonovye izdeliya belyj farfor cherepica Obychnaya neglazurovannaya kamennaya keramika serogo cveta vypuskalas masterskimi v znachitelnom kolichestve tak kak byla dostupnaya dlya vseh sloyov naseleniya posuda Kamennaya keramika mogla pokryvatsya glazuryu osobenno populyarna byla svincovaya zelyonaya glazur Ispolzovanie izdelij s kamennym cherepkom bylo ochen shirokim hranenie i transportirovka razlichnyh produktov prigotovlenie pishi servirovka stola osveshenie zhilisha Seladony Koryo Termin selado n dlya goncharnyh izdelij s bledno serovato zelenovatoj glazuryu byl priduman evropejskimi cenitelyami keramiki Sushestvuet neskolko gipotez proishozhdeniya etogo slova Odna polagaet chto ono vpervye poyavilos vo Francii XVII veka i proizoshlo ot imeni geroya precioznogo romana pastorali Astreya L Astree vlyublyonnyj pastuh Seladon Celadon ukrashal odezhdu bledno zelyonymi lentochkami Avtor Onore d Yurfe v svoyu ochered zaimstvoval imya geroya iz Metamorfoz Ovidiya Drugaya svyazyvaet termin s iskazheniem imeni Saladina Salah ad Dina sultana Egipta i Sirii i osnovatelya dinastii Ajyubidov kotoryj v 1171 godu napravil sorok izdelij etoj keramiki emiru Damaska Nur ad Dinu Tretya vozvodit termin k sanskritskim slovam sila i dhara oznachayushim kamen i zelyonyj sootvetstvenno V keramicheskom proizvodstve seladon osobyj tip glazuri i eyo specificheskij bledno serovato zelenovatyj ottenok zelyonogo cveta Tip podobnyh izdelij byl izobretyon i proizvodilsya v Kitae v chastnosti v keramicheskih centrah provincii Chzheczyan Luncyuan i dr V Koree proizvodstvo seladonovyh izdelij procvetalo v XI XIII vekah Eti izdeliya mogli byt elitnymi i prednaznachatsya dlya znatnyh i bogatyh lyudej sluzhitelej buddijskogo kulta Seladonovaya posuda i drugie predmety obihoda kosmeticheskie flakony i korobochki svetilniki podgolovniki prinadlezhnosti dlya pisma ukrashali dvorcy korolevskoj semi Samo nazvanie Koryo chto v perevode s drevnekorejskogo oznachaet vysokoe i chistoe otozhdestvlyalos s cvetom seladonovoj glazuri napominayushim o krasote yasnogo neba pokrytyh lesami gor i prozrachnyh rek Korei Dlya izgotovleniya seladonovyh izdelij ispolzovalsya redkij sort golubovato seroj gliny ili osobaya poroda farforovyj kamen Tanli soderzhashaya nebolshoe kolichestvo plastichnogo glinistogo veshestva mnogo tonkozernistoj slyudy kvarca i polevogo shpata Pri smeshivanii s vodoj slyuda pridavala masse plastichnost neobhodimuyu dlya vytyagivaniya na kruge ili formovke v shablonah Kogda izdelie podsyhalo do kozhetverdogo sostoyaniya na ego poverhnost nanosilas seladonovaya glazur Osnovnymi komponentami glazurnoj massy byli rastitelnaya zola bogataya kalciem i melkodroblenyj farforovyj kamen Prisutstvie v himicheskom sostave glazuri 1 2 okisi zheleza obuslovlivalo pri obzhige v vosstanovitelnom rezhime zelyonyj seladonovyj cvet Specifika korejskih seladonov v otlichie ot kitajskih izdelij lyogkij golubovatyj ottenok Eto bylo vyzvano opredelyonnym sootnosheniem himicheskih komponentov glazuri okisi titana i okisi marganca Izdeliya pokrytye seladonovoj glazuryu obzhigalis v dlinnyh pechah pri temperature 1100 1200 S Cherepok posle obzhiga priobretal seryj cvet chto bylo sledstviem vosstanovitelnogo rezhima Formy seladonovoj posudy byli vesma raznoobrazny v nih sochetalis cherty zaimstvovannye iz kitajskogo goncharstva i tvorcheskaya fantaziya korejskih masterov Bolshuyu populyarnost v period Koryo priobretayut sosudy v vide cvetov i plodov Naprimer ochen izyashna byla nebolshaya chasha forma kotoroj napominala raskrytuyu chashechku cvetka s krupnymi lepestkami Takaya chasha obyazatelno dopolnyalas shirokoj tarelkoj podstavkoj v oformlenii kotoroj takzhe ispolzovalis cvetochnye motivy Sosudy na podstavkah poluchili bolshuyu populyarnost v srednevekovoj keramike Korei Eta osobennost otrazhala vliyanie tradicij kamnereznogo i bronzolitejnogo remesyol Vostochnoj Azii i Kitaya Sosudy iz podelochnogo kamnya ili iz metalla chasto dopolnyalis specialnymi podstavkami vypolnennymi iz togo zhe materiala kamnya metalla ili dereva Korejskie gonchary pri izgotovlenii podstavok dlya sosudov shiroko ispolzovali priyom azhurnoj rezby Etot priyom mog primenyatsya i dlya oformleniya samih sosudov a takzhe razlichnyh predmetov utvari Kogda sformovannoe iz glinistoj massy izdelie vysyhalo i stanovilos dostatochno tvyordym master s pomoshyu osobogo rezca delal skvoznye prorezi v sootvetstvii s zadumannym uzorom Esli sosud prednaznachalsya dlya kakogo libo soderzhimogo naprimer zhidkosti ili masla azhurnye stenki ne pozvolili by ispolzovat ego dlya etih celej Bylo najdeno originalnoe reshenie problemy Izgotovlyalis dva soedinyonnyh mezhdu soboj rezervuara vnutrennij i vneshnij Vnutrennij imel obychnye stenki a vneshnij byl azhurnym i sluzhil lish dlya ukrasheniya Tehnika azhurnoj rezby byla ochen trudoyomkoj i trebovala sootvetstvuyushih navykov odnako davala zamechatelnyj dekorativnyj effekt V period Koryo izlyublennymi formami takzhe stali sosudy v vide dyni i tykvy kotorye byli odnimi iz vedushih selskohozyajstvennyh kultur Korei Sosudy napominayushie dynyu naprimer chajniki imeli prodolgovatoe tulovo s relefnymi vertikalnymi dolkami Dlya bolshego naturalisticheskogo effekta na kryshke takogo chajnika prikreplyalsya svyornutyj zhgutik gliny imitiruyushij hvostik nastoyashej dyni Sosudy v vide tykvy imeli takzhe dolchatyj relef i sharovidnoe ili slegka ellipsovidnoe tulovo Eshyo odnim vidom seladonovoj posudy byl sosud dlya vody kandika ispolzovavshijsya v nekotoryh buddijskih ceremoniyah Forma izdeliya imeet yajcevidnoe tulovo i ochen uzkoe vysokoe gorlyshko perehodyashim v tonkij dlinnyj vertikalnyj nosik kotoraya zaimstvovana u indijskih metallicheskih sosudov takzhe svyazannyh s ritualami buddizma Populyarnoj formoj keramicheskih sosudov v tom chisle i seladonovyh byla vaza mebyon mebong Tulovo s ochen vysokimi pochti gorizontalnymi plechikami i shirokoj obyomnoj verhnej chastyu plavno suzhivayas k dnu imelo kaplevidnyj izyashnyj kontur gorlyshko bylo ochen nizkim i uzkim Kak pravilo takie vazy dekorirovalis osobenno naryadno V oblasti dekora seladonovyh i keramicheskih izdelij korejskie gonchary proyavlyali fantaziyu masterstvo i bolshoj hudozhestvennyj vkus Im prinadlezhit izobretenie originalnoj tehniki cvetnoj inkrustacii keramiki Sam priyom inkrustacii byl izvesten dostatochno davno v derevoobrabatyvayushem i yuvelirnom remyoslah Bronzovye izdeliya inkrustirovannye zolotymi i serebryanymi vstavkami predmety utvari iz lakirovannogo dereva s inkrustaciej perelivayushimsya perlamutrom byli obyazatelnoj prinadlezhnostyu bogatogo korejskogo doma Tehnika inkrustacii keramicheskih izdelij nosila nazvanie sangam Eyo sut zaklyuchalas v sleduyushem po podsohshej do kozhetvyordogo sostoyaniya poverhnosti sformovannogo izdeliya vyrezalis uzory cvety oblaka vinogradnye listya i grozdi Relef delalsya dostatochno glubokim i v prorezi vtiralsya material dlya inkrustacii Naprimer dlya polucheniya belyh uzorov ispolzovalas specialnaya massa soderzhashaya bolshoe kolichestvo melkodroblenogo kvarca Chtoby poluchit chyornye ili tyomno korichnevye uzory gonchary gotovili sostav bogatyj soedineniyami zheleza posle obzhiga on priobretal tyomnuyu okrasku Posle togo kak inkrustaciya byla okonchena sosud pokryvali glazuryu i obzhigali Gotovoe izdelie dekorirovannoe takim sposobom vyglyadelo vesma privlekatelno skvoz zelenovato prozrachnuyu glazur kak skvoz dymku prosvechival belyj ili tyomnyj risunok Drugim interesnym priyomom byla rospis korichnevoj zhelezistoj ili krasnoj mednoj kraskoj pod seladonovoj glazuryu Kontrastnoe sochetanie krasnoj rospisi i nezhnoj zeleni glazuri davalo originalnyj dekorativnyj effekt dobitsya kotorogo pozvolyal pravilno podobrannyj sostav mednoj kraski Kitajskie gonchary v otlichie ot korejskih masterov ne smogli osvoit krasnuyu podglazurnuyu rospis dlya seladona i ispolzovali eyo tolko v dekore belogo farfora Eshyo odnim dekorativnym priyomom poluchivshij rasprostranenie v korejskom goncharstve v chastnosti v izgotovlenii seladonovyh izdelij byl graficheskij risunok Posle formovki izdeliya na ego slegka podsohshuyu poverhnost pri pomoshi instrumenta s ostrym koncom nanosilis izobrazheniya cvetov oblakov ptic Posle pokrytiya glazuryu i obzhiga risunok vyglyadel slovno tonkoe kruzhevo V XIII XIV vekah v period mongolskogo gospodstva v Koree poyavilsya priyom rospisi zolotoj kraskoj po seladonovoj glazuri pridavavshij izdeliyam osobenno roskoshnyj vid V celom etot period ne byl slishkom blagopriyatnym dlya razvitiya tehnologii seladonov V sootvetstvii s esteticheskimi zaprosami diktovavshimisya vkusami mongolskoj znati postepenno menyaetsya sostav seladonovoj glazuri Dlya izdelij XIII XIV vekov bolee tipichny korichnevatye i serovatye tona v otlichie ot chistoj prozrachnoj zeleni seladonovyh glazurej XI XII vekov Vo vsej posleduyushej istorii korejskogo goncharstva vplot do serediny XX veka masterstvo seladonov bolee ne perezhivalo takogo rascveta kak v period Koryo Na dolgoe vremya tehniki seladonovyh glazurej byli zabyty i perezhili svoyo vtoroe rozhdenie lish vo vtoroj polovine XX veka Melkaya plastika Pomimo posudy i vsevozmozhnoj bytovoj utvari korejskie mastera keramiki i farfora byli iskusny v izgotovlenii melkoj skulptury Glavnym obrazom eto figurki zhivotnyh ptic buddijskih svyatyh Skulpturnymi detalyami neredko ukrashalis sosudy kurilnicy predmety tualeta i drugie izdeliya V celom vremya sushestvovaniya gosudarstva Koryo bylo samym yarkim i produktivnym periodom v istorii korejskogo goncharstva Posleduyushie stoletiya ne bogaty interesnymi tehnologicheskimi i hudozhestvennymi dostizheniyami v oblasti keramiki i farfora Farfor Tehnologiya izgotovleniya klassicheskogo belogo farfora takzhe byla izvestna v goncharstve perioda Koryo Predpolagayut chto pervye farforovye izdeliya hotya i dovolno grubye proizvodilis uzhe v IX veke v gosudarstve Silla V Koryo farfor delali v teh zhe masterskih gde izgotovlyali seladonovuyu produkciyu Odnako po populyarnosti belyj farfor znachitelno ustupal zelyonomu seladonu Znakomstvu s proizvodstvom belogo farfora kak i seladona korejskoe goncharstvo obyazano Kitayu Zaimstvovannaya tehnologiya razvivalas v Koree samostoyatelnym putyom Syryom dlya farforovyh izdelij sluzhil farforovyj kamen blizkij po sostavu syryu iz nekotoryh rajonov Yugo Vostochnogo Kitaya Blagodarya osobennostyam obrabotki syrevyh materialov i prigotovleniya formovochnoj massy korejskij farfor imel specificheskij ottenok slonovoj kosti Izdeliya pokryvalis prozrachnoj vysokotemperaturnoj glazuryu kotoraya posle obzhiga perelivalas raduzhnym bleskom Dlya dekora farforovoj produkcii takzhe ispolzovalsya priem inkrustacii Prorezannyj kontur risunka na poverhnosti izdeliya zapolnyalsya krasnoj nasyshennoj zhelezom glinoj posle obzhiga uzor priobretal chyornyj cvet Inogda mastera upotreblyali dlya inkrustacii plastichnuyu massu v sostav kotoroj vhodilo seladonovoe syre V etom sluchae na svetlom farfore poyavlyalis serovato zelyonye dekorativnye vstavki Chyornaya posuda Osoboj i dostatochno redkoj kategoriej goncharnyh izdelij perioda Koryo byla tak nazyvaemaya chyornaya posuda Do nastoyashego vremeni sohranilis lish nemnogie eyo obrazcy Chyornyj ili tyomno korichnevyj cvet byl rezultatom ispolzovaniya specialnogo glazurnogo sostava nasyshennogo soedineniyami zheleza Inogda pri soblyudenii opredelyonnyh tehnologicheskih uslovij masteram udavalos poluchit chyornuyu glazur otlivayushuyu golubym bleskom Takie izdeliya napominali znamenituyu chyornuyu keramiku temmoku yap ten moku kit trad 天目 pinin tian mu angl Heaven s Eye poyavivshuyusya v XI veke v Kitae Veroyatno chto korejskaya glazurovannaya chyornaya posuda nachala izgotovlyatsya imenno pod vliyaniem tehnologii temmoku S etim predpolozheniem soglasuetsya i vremya sushestvovaniya dannoj tradicii v korejskom goncharstve XII XIII veka Naibolee rasprostranyonnymi formami chyornoj posudy byli bolshie dekorativnye vazy mebong chashi chajniki kruglye flyagi s uzenkim gorlom Dlya ukrasheniya svoih izdelij mastera ispolzovali priyomy beloj inkrustacii podglazurnoj rospisi i graficheskogo risunka Izlyublennymi motivami dekora byli cvety listya zhuravli letyashie v oblakah Period dinastii Choson Belo goluboj farforovyj sosud s risunkami sosen i bambuka vremyon dinastii Choson 1489 Muzej universiteta Dongguk v Seule Belo goluboj farforovyj sosud s izobrazheniem sliv i bambuka XV vek Dinastiya Choson Dekorativno prikladnoe iskusstvo S osnovaniem dinastii Li Koreya stanovitsya centralizovannym gosudarstvom pod nazvaniem Choson Stolica ego iz perenositsya v 1394 godu v Hason V pervye gody pravleniya dinastii Li razvivalos selskoe hozyajstvo remeslo i torgovlya v gorodah Znachitelnyj progress mozhno bylo videt v socialno ekonomicheskoj zhizni strany Uspeshno razvivalis iskusstvo i nauka Korejskij narod ispytyval na sebe zhestokuyu ekspluataciyu feodalov i pravyashej verhushki Usililas rol konfucianstva kotoroe bylo gospodstvuyushej ideologiej v krugah znati V XV XIX vekah v Koree voznikli i materialisticheskie techeniya Vozrosshij spros chosonskoj znati i bogatyh gorozhan na predmety roskoshi a takzhe razvitie vneshnej i vnutrennej torgovli priveli k znachitelnomu progressu v sfere hudozhestvennyh remyosel Razvivayutsya tradicionnye vidy prikladnogo iskusstva vyshivka po shyolku keramicheskoe i farforovoe proizvodstvo izgotovlenie bronzovoj posudy i holodnogo oruzhiya V celom prikladnoe iskusstvo etogo perioda bylo dostatochno raznoharakternym poskolku otvechalo potrebnostyam obraza zhizni razlichnyh socialnyh sloyov Povyshennoe vnimanie k hudozhestvennomu oformleniyu predmetov byta delalo ih dlya sovremennikov takim zhe atributom epohi kak i proizvedeniya literatury i izobrazitelnogo iskusstva i pozvolyalo vklyuchat ih v sferu duhovnoj zhizni a ne tolko materialnoj sredy V dekorativno prikladnom iskusstve XV XVII vekov nahodili otrazhenie vse osnovnye idejnye i esteticheskie techeniya vremeni Novye dlya korejskogo iskusstva i kultury tendencii k ukrashatelstvu i pokaznoj pyshnosti byli svyazany s obrazom zhizni i kulturnymi zaprosami chinovniche feodalnoj verhushki i formirovavshihsya gorodskih sloyov Osoboe mesto zanimali keramika i farfor Korejskie mastera proizvodili samye raznoobraznye izdeliya vsevozmozhnye vazy kuvshiny chashi i posudu Oni ovladeli metodikoj kobaltovoj rospisi na farfore ranee takie izdeliya vyvozilis iz Kitaya epohi Min nauchilis izgotavlivat belosnezhnuyu farforovuyu posudu V formah i rospisi na sosudah proyavlyaetsya ne svojstvennaya im ranee zhivopisnost Izdeliya perioda Li otlichayutsya tonkostyu i osobym izyashestvom form Odnako glavnoj celi tvorcheskogo poiska v oblasti farforovogo proizvodstva ni v XV veke ni v posleduyushij period dostich ne udalos V period mongolskogo gospodstva byl bezvozvratno utrachen sekret proizvodstva predmeta gordosti koryoskogo prikladnogo iskusstva znamenitogo golubovato zelyonogo ochen blizkogo po cvetovoj gamme k malahitu farfora seladon i ego inkrustacii cvetnymi glinami tehnika sangam chhondzha On izgotavlivalsya tolko v Koryo i polzovalsya ogromnoj populyarnostyu za granicej poetomu v XII veke inkrustirovannaya i glazirovannaya farforovaya posuda byla odnim iz glavnyh predmetov korejskogo eksporta Popytki mnogih masterov vosstanovit proizvodstvo seladona ne uvenchalis uspehom Na smenu emu prihodit farfor belogo cveta s udivitelno chyotkimi ochertaniyami Shirokoe rasprostranenie v period Li poluchaet proizvodstvo raspisnyh i inkrustirovannyh perlamutrom lakovyh izdelij i mebeli kak pravilo oni pokryvalis chyornym ili svetlym lakom i uzorchatymi ukrasheniyami iz metalla Podnosy trapeznye stoliki shkatulki sunduki i drugie predmety sochetayut v sebe krasotu drevesnoj faktury i sovershenstvo formy ih izyashestvo slavilos za predelami korejskogo gosudarstva V lakovyh izdeliyah Chosonskoj epohi nashli voploshenie pyshnye i cvetistye publichnye vkusy togo vremeni Izdeliya byli svobodny i originalny po forme pri ih proizvodstve chasto primenyalsya zolotoj lak a takzhe vsevozmozhnye priyomy ornamentacii relef polirovka gravirovka inkrustaciya polihromnaya emal Bogato ukrashennye lakovye izdeliya predmety obihoda i posuda ispolzovalis znatyu Chosona dlya paradnyh sluchaev sredi nih sleduet vydelit vsevozmozhnye stoliki i podstavki podnosy komplekty stolovoj i chajnoj posudy trubki shpilki shkatulki i pudrenicy Chasto eti veshi ukrashalis zolotom i serebrom Osoboe mesto sredi hudozhestvennyh promyslov korolevstva Choson imelo lityo kultovyh kolokolov i gongov nahodivshih primenenie kak v buddijskih tak i konfucianskih ceremoniyah Tonkost raboty masterov opredelyala ne tolko chistoe zvuchanie ili elegantnuyu formu izdeliya no i bogatyj dekor pokryvavshij ego poverhnost Luchshie kolokola i gongi poluchali sobstvennoe imya hranilis v buddijskih hramah ili kultovyh konfucianskih uchrezhdeniyah Na vsyu stranu slavilis kolokola 1462 1469 i 1469 oni nazvany po imeni hramov v kotoryh hranilis i ispolzovalis Keramika Razvitie dekorativno prikladnogo iskusstva Korei v rannij period dinastii Li bylo svyazano s obshim ekonomicheskim podyomom Razvitiyu hudozhestvennogo remesla sposobstvovalo i rasshirenie v etot period vneshnej torgovli Znachitelnoe mesto v dekorativno prikladnom iskusstve zanimala keramika Eyo proizvodstvo v pervoj polovine XV veka prodolzhalo razvivatsya pri etom ispolzovalis dostizheniya keramistov perioda Koryo Odnako skulpturnost form i krasota cvetnyh glazurej harakternyh dlya perioda Koryo postepenno ischezli Bolshinstvo sosudov XV XIX vekov prednaznachalos dlya obihoda dlya obychnoj povsednevnoj utvari chto vyzvalo poyavlenie bolee tyazhelovesnyh i ustojchivyh form Punchhon Osnovnaya statya Punchhon Etot vid keramiki mozhno rassmatrivat kak dalnejshee razvitie tehniki seladonov Koryo V XV veke osoboj slavoj polzovalis keramicheskie izdeliya iz Kerensana Sosudy punchhon izgotovlyali iz takoj zhe glinyanoj massy kakaya primenyalas dlya seladonov perioda Koryo No cherepok puchhon bolee grubyj po teksture chem u seladonov i poetomu obychno ego poverhnost pokryvalas polnostyu ili chastichno belym angobom Belye melkie uzory na serom fone cherepka pokrytogo zelenovatoj glazuryu ne otlichayutsya toj garmoniej cvetovyh sochetanij kakie byli u keramiki tipa sangam Naibolee rasprostranyonnym i prostym vidom keramiki punchhon byli chashi ukrashennye pri pomoshi shtampov uzorami iz melkih rastitelnyh motivov kotorye pokryvali vsyu poverhnost sosuda i inogda sochetalis s ryadami melkih vpadinok tochek V otdelnyh sluchayah bolee slozhnyj uzor vmesto tisneniya shtampom vyrezalsya v gline zapolnyalsya belym angobom kistyu ili shyotkoj i pokryvalsya prozrachnoj glazuryu tipa seladon V dekore sosudov punchhon XV XVI vekov poyavlyayutsya novye motivy izobrazheniya drakonov ryb cvetov lilij rastitelnyh zavitkov ritmichno raspolozhennyh na poverhnosti Inogda iskusnoe nalozhenie angoba shyotkoj v razlichnyh napravleniyah pozvolyalo ostavlyat izdeliya bez dopolnitelnogo dekora Odno iz luchshih izdelij etogo vida massivnyj kruglyj sosud XV veka sluzhivshij dlya hraneniya pishi Na ego shirokom tulove s korotkim gorlom zametny sledy ot shyotki Na opleche rospis spiralevidnymi chyornymi pobegami procherchennymi nebrezhno no vmeste s tem svobodno i zhivo Drugim vidom dekora punchhon bylo pokrytie bystroj kistyu vsego izdeliya belym angobom posle chego pri pomoshi gravirovki uzor vytisnyalsya sohranyaya svoj belyj cvet a fon pokryvalsya okisyu zheleza pod seladonovoj glazuryu prinimaya posle obzhiga korichnevato zelyonyj ottenok Belyj farfor pekcha Osnovnye stati Chosonskij belyj farfor i Lunnaya keramika V XV XVI vekah naravne s izdeliyami punchhon i obychnoj keramikoj bolshoe mesto zanimalo proizvodstvo belogo farfora kotoroe prodolzhalo razvivatsya i sovershenstvovatsya sohranyaya v techenie pervyh sta let pravleniya dinastii Li luchshie tradicii izdelij perioda Koryo V etot period belyj farfor Korei otlichalsya izyskannoj prostotoj i utilitarnostyu form vsegda otvechavshih svoemu naznacheniyu Krasivye chashi blyuda i sosudy dlya vina harakterny glubinoj i myagkostyu razlichnyh ottenkov belogo cveta Korejskie hudozhniki keramisty primenyavshie dlya rospisi izdelij kobalt obychno polzovalis tonkimi kistyami skupo i sderzhanno nakladyvaya kraski na uzory v vide cvetov rastenij ptic i nasekomyh Takie chashi dlya vina raspisannye podglazurnym kobaltom izredka vstrechalis v domah sanovnoj znati i sluzhili dlya podnosheniya vina pochyotnym gostyam Dlya rospisi farforovyh izdelij pomimo kobalta i okisi zheleza polzovalis inogda i krasnoj mednoj kraskoj kotoraya byla izvestna korejskim masteram eshyo v period Koryo V nachale XVII veka v Koree proizvodili tolko belyj farfor tak kak so vremeni yaponskogo nashestviya kobalt iz Kitaya ne vvozili Tolko v seredine XVII veka v vnov poyavlyaetsya rospis kobaltom i vozrozhdayutsya starye tradicii v izgotovlenii hudozhestvennyh farforovyh izdelij isklyuchitelno dlya korolevskogo dvora Po sravneniyu s izyskannymi formami farforovyh sosudov XV XVI vekov izdeliya pozdnego perioda dinastii Li kazhutsya bolee tyazhelovesnymi i grubymi Korejskie hudozhniki keramisty sozdavali ritmichnye kompozicii liniej i pyatnom proyavlyaya bogatoe chuvstvo fantazii Oni pisali rastitelnye motivy zhivotnyh plyvushih ryb ptic i nasekomyh to v realisticheskoj manere to v vide stilizovannyh zavitkov i kalligraficheskih linij iskusno preobrazuya realnye formy v dekorativnuyu uslovnost uzora Harakteren dlya etogo vremeni bolshoj farforovyj sharoobraznyj sosud dlya hraneniya pishi On pokryt svetlo seroj glazuryu i ukrashen rospisyu s izobrazheniem drakona letyashego nad oblakami zapolnyayushego verhnyuyu chast tulova horosho podcherkivaya okruglost formy sosuda Korichnevatyj krasivogo ottenka risunok ispolnen podglazurnoj okisyu zheleza Dlya farforovyh sosudov harakterny bogatstvo dekora i raznoobrazie form Chuvstvo zhivoj neposredstvennosti poroj naivnosti oshutimo vystupaet v rospisyah etih sosudov Raspisnoj farfor Sm takzhe Chosonskij farfor s drakonami Lyubov korejcev k prirode nahodit svoyo otrazhenie v rospisyah sosudov XVII XIX vekov Pejzazhi cvetushie lotosy i hrizantemy bambuk i grozdya vinograda pticy ryby letyashie sredi cvetov motylki vsyo eto otrazhaet glubokie chuvstva naroda kotoryj tvorya v tyazhyolyh usloviyah feodalnogo rezhima vse zhe sohranyal na protyazhenii vekov lyubov k prekrasnomu V rospisi farfora XIX veka poyavlyayutsya novye motivy Pejzazhi napisany blyoklo sinim kobaltom s bolshim masterstvom i ponimaniem peredachi vozdushnoj perspektivy Dekorativnost izdelij eyo soderzhatelnost diktovalis naznacheniem veshi i esteticheskimi zaprosami potrebitelej Na stopkah dlya kistej mozhno vstretit relefnye ili zhivopisnye izobrazheniya sosny zhuravlej aistov olenej simvoliziruyushih tradicionnye pozhelaniya dolgoletiya i bogatstva a takzhe pejzazhi s solncem lunoj i oblakami izvivayushihsya letyashih drakonov povelitelej stihij Keramika Korei perioda pravleniya dinastii Li okazala bolshoe vliyanie na keramicheskie izdeliya Yaponii a pozdnee cherez nih i na keramiku ryada evropejskih stran gde stali shiroko primenyat dekorativnye priyomy masterov Korei proshlyh vekov Vospetaya poetami proslavlennaya v legendah i skazaniyah keramika Korei v poslednie gody pravleniya dinastii Li utratila svoyo byloe znachenie i svoyo velikoe masterstvo v kotorom v techenie vekov nahodila otrazhenie zhivaya dusha eyo naroda ego lyubov k etomu vidu iskusstva GalereyaMediafajly na Vikisklade Mediafajly na Vikisklade Seladon v forme ovcy III IV veka Pekche Korejskij vinnyj kuvshin okolo 1150 1200 gody dinastiya Koryo Seladonovaya kurilnica dinastii Koryo XII veka Korejskij vinnyj kuvshin perioda dinastii Koryo okolo 1250 god Seladon perioda Koryo vystavlennyj v Nacionalnom muzei Korei Belaya farforovaya chashka XV veka dinastii Choson Belo goluboj farforovyj sosud XV veka dinastii Choson Chosonskij forforovyj gorshok s risunkami vinogradnoj lozy i obezyany Nachalo XVIII veka Belo goluboj farforovyj chajnik perioda dinastii Choson Belo golubaya farforovaya butylka XIX veka Sm takzheKultura Korei Seladon keramika LiteraturaIstoriya keramiki Vostochnoj Azii Ucheb posobie avtor Zhushihovskaya I S redaktor Aleksandrova L I Sovetskij enciklopedicheskij slovar Gl red A M Prohorov 3 e izd M Sov Enciklopediya 1985 g Gluhareva O N Iskusstvo Korei M Iskusstvo 1982 g Verman Karl Istoriya iskusstva vseh vremen i narodov AST Moskva 2001 g Polevoj V M Arhitektura zhivopis skulptura grafika dekorativnoe iskusstvo M izdatelstvo Sovetskaya Enciklopediya 1986 g Drevnie civilizacii Pod red G M Bongard Levina M Mysl 1989 g Novichkov V B Kurkin E B Strany i narody universalnaya enciklopediya M Pedagogika press 2000gPrimechaniya Ksenofontova R A Yaponskoe tradicionnoe goncharstvo H1H pervoj poloviny XX v M 1980 Adams E Korea s pottery heritage Vol II Seoul 1990 Portal J Korean celadons of of the Koryo dynasty Pottery in the making London 1997 Pp 98 103
