Художественная роспись
Худо́жественная ро́спись — искусство декорирования красками какой-либо поверхности. Искусство росписи следует отличать от живописи. Если композиции «картинного типа» рассчитаны на автономное восприятие в нейтральном пространстве или на нейтральном фоне, относительно изолированном от окружающей среды, то роспись функционально и, следовательно, композиционно является частью специально задуманного и организованного художником пространства. Искусство живописи и качества живописности подразумевают пространственное отношение к изобразительной поверхности. В искусстве росписи очень важны осязательные качества.
Появление росписи
Одним из самых древних видов народных промыслов, которые на протяжении нескольких столетий являлись неотъемлемой частью повседневной жизни и самобытной культуры народа, является художественная роспись.
Декоративная роспись, композиционно связанная с архитектурой, называется монументальной, или монументально-декоративной. Роспись в архитектуре может декорировать стены, потолок, падуги, своды, опорные столбы. В техническом отношении роспись следует отличать от мозаики, инкрустации, витража, декоративного панно (которое монтируют отдельно, например холст на подрамнике).
Ещё в античности стенные росписи выполняли восковыми красками или яичной темперой с последующим покрытием слоем воска. На рубеже XII—XIII веков наряду с техникой письма «по сухому» стали применять письмо по сырой штукатурке. Общее название многих разновидностей этого искусства — стенное письмо, или стенопись.
Священник и исследователь искусства П. А. Флоренский считал, что иконопись обязана своим происхождением благородному искусству древней стенописи. Иконная доска является квинтэссенцией стены, её поверхности, освобождённой от случайных, преходящих извне воздействий. «В живописи, — писал Флоренский, — изобразительная плоскость низводится до условного... Церковное искусство ищет себе поверхности предельно устойчивой, но уже не „как бы“, а в самом деле крепкой и недвижной. Изображение же должно содержать момент равносильной крепости этой плоскости, равный ей по силе и потому, следовательно, могущий принадлежать непосредственно церковному сознанию, а не отдельным лицам, и момент текучей индивидуально творческой, женственной восприимчивости. Неправильно было бы заключить, что стенописное, как и иконописное, изображение должно непременно обладать качествами плоскостности, однако воображаемая (концептуальная) глубина изображения, в отличие от живописи, в этом искусстве согласуется с осязательными — тактильными ощущениями. В практической работе иконописцы росписью именуют только прорисовку контуров доличного письма тёмной краской».
Термин «роспись» применяют также в театрально-декорационном и в прикладном искусстве. Роспись составляет важную часть композиции художественных изделий из фарфора, фаянса. Расписывают изделия из дерева, металла, стекла. Технику росписи применяют в изделиях из лака и тканей.
Современная художественная роспись
В современном мире художественная роспись занимает важную позицию в оформлении таких общественных местах культуры и отдыха, как театры, гостиницы, торгово-развлекательные центры. Также она часто присутствует в интерьерах частных коттеджей, загородных вилл и квартир. Особенно излюбленной публикой остаётся роспись-обманка, когда достигается эффект расширения пространства за счёт введения в роспись строгих архитектурных и ландшафтных форм в перспективном удалении. Свободную роспись можно применить везде, где только хочется.
Виды росписи
Роспись следует считать одним из самых популярных видов декоративно-прикладного искусства. В русском народном творчестве существует большое количество разновидностей этого вида декоративно-прикладного искусства.
Мезенская роспись
Мезенская роспись — одна из наиболее древних русских художественных промыслов. Её истоки теряются в отдалённых веках первоначального формирования славянских племён. Пика своей популярности промысел достиг в XIX веке. Мезенские прялки и короба, сундуки и ковши широко распространялись по реке Пинеге, вывозились на Печору, Двину и Онегу.
В Архангельском крае, долгими зимними вечерами русские люди претворяли в ней свой взгляд на мир, свои надежды, чувства и верования. Прежде всего, мезенская роспись — это свой самобытный орнамент. Этот орнамент притягивает и завораживает, несмотря на свою кажущуюся простоту. А предметы, расписанные мезенской росписью, как будто светятся изнутри, источая добро и мудрость предков. Каждая деталь орнамента мезенской росписи глубоко символична. Каждый квадратик и ромбик, листик и веточка, зверь или птица — находятся именно в том месте, где они и должны быть, чтобы рассказать нам рассказ леса, ветра, земли и неба, мысли художника и древние образы северных славян.
Символы зверей, птиц, плодородия, урожая, огня, неба, других стихий идут ещё с наскальных рисунков и являются видом древнего письма, передающем традиции народов Севера России. Так, например, изображение коня в традиции народов, издревле населявших эту местность, символизирует восход солнца, а изображение утки — это порядок вещей, она уносит солнце в подводный мир до рассвета и хранит его там.
Традиционно предметы, расписанные мезенской росписью, имеют только два цвета — красный и чёрный. Роспись наносилась на негрунтованное дерево специальной деревянной палочкой (тиской), пером глухаря или тетерева, кисточкой из человеческого волоса. Затем изделие олифилось, что придавало ему золотистый цвет. Доска имела свои чёткие пропорции. Ширина должна была три раза укладываться в её длине. Древесина пропитывалась льняным маслом. От этого её структура становилась яснее и ярче. Характер рисунка волокон во многом определяет и сам орнамент, который состоит из символов, как слова из букв. Внутреннее содержание символов, точное происхождение, взаимная связь уже практически утрачены.
Петриковская роспись
Яркой страницей вошла декоративная роспись в историю культуры украинского народа. Далеко за пределами Украины известные имена народных мастеров села Петриковки Днепропетровской области. Ажурный, графически чёткий орнамент, который в прошлом развивался как настенная роспись и декор бытовых предметов, сегодня широко используется в художественной промышленности, книжной графике, оформлении. Волшебный петриковский цветок расцвёл на замечательном фарфоровом блюде, загадочным узором лёг на шёлковую ткань, ценным самоцветом засверкал на лакированной поверхности сувенирной шкатулки.
Своеобразный орнамент Петриковки имел давние традиции, свой пластический язык, технику и свой арсенал художественных образов. Из поколения в поколение передавались традиции росписи, самобытного, преимущественно растительного орнамента, который впоследствии всё более совершенствовался. Бытовые вещи с петриковской росписью, которые находятся в музеях, относятся к ХVIII-ХІХ столетиям. Сам же орнамент ведёт начало от старинной традиционной орнаментики, которая широко применялась в быте запорожцев, украшая жилья, начинку и оружие.
Современный петриковский орнамент характеризуется, прежде всего, как растительный, преимущественно цветочный. Он основывается на внимательном изучении реальных форм местной флоры и создании на этой основе фантастических, несуществующих в природе цветов. Широкое применение имеют мотивы садовых (георгины, астры, розы) и луговых (ромнеи, василька) цветов и ягод калины, клубники и винограда. Характерными являются также изображение листвы, которую называют «папоротником», бутонов и перистой ажурной листвы. Для петриковских орнаменталистов характерные чрезвычайно точный глазомер и удивительная ловкость руки — все мастера рисуют без предварительно намеченного контура, не пользуясь ни одним измерительным инструментом. Виртуозность выполнения достигается письмом с помощью тоненькой кисточки из кошачьей шерсти. Кроме кисти, Петриковские мастера применяют стебли, щепочки, а ягоды и некоторые цветы рисуют просто пальцем.
Гжель
Самый известный крупный народный художественный керамический промысел — подмосковная гжель. Этот район из 30 сёл и деревень бывших Бронницкого и Белгородского уездов, в 60 км от Москвы (ныне Раменский район), давно славился своими глинами и гончарами. Центром гончарства была Гжельская волость — деревни Речицы, Гжель, Жирово, Турыгино, Бахтеево и другие, где было много мастерских. В произведениях майолики XVIII века, полуфаянса и фарфора XIX века ярко представлено искусство народных мастеров России. Имея большой опыт гончарного дела, отличаясь живым сметливым умом, гжельские мастера быстро осваивали производство майолики на заводе Гребенщикова, а затем уходили от хозяина и начинали изготовлять подобные изделия в своих мастерских. Они создали нарядную посуду: квасники — декоративные кувшины с кольцевидным туловом, высокой куполообразной крышкой, длинным изогнутым носиком, скульптурной ручкой, часто на четырёх массивных округлых ножках; кумганы, подобные же сосуды, но без сквозного отверстия в корпусе; кувшины, рукомои, кружки-шутихи, «напейся — не облейся», блюда, тарелки и другие, украшенные орнаментальной и сюжетной росписью, исполненной зелёной, жёлтой, синей и фиолетово-коричневой красками по белому фону.
Обыкновенно в центре майоликового блюда или на передней плоскости кольцевидного тулова квасника изображалась гордо выступающая птица типа журавля или цапли — тонким чёрным контуром с лёгкой подцветкой; это основное изображение дополняют и сопровождают лёгкие условные деревца, кустики, иногда предельно обобщённые, схематизированные изображения людей, например дам в кринолинах, иногда архитектурных сооружений. Виртуозность штриха, свобода расположения и уравновешенность всех изображений, их вписанность в круг, изящество и тонкость раскраски — всё это указывает на чрезвычайно высокую квалификацию и художественную одарённость мастеров-расписчиков. Но не отстают от них и скульпторы. Плечики, крышки, ручки кувшинов и кумганов дополнены небольшими жанровыми скульптурками людей и забавными изображениями животных. Мелкая декоративная пластика выполнялась и вне связи с посудой. Мастера опять-таки с юмором изображали то, что видели в жизни: женщина везёт ребёнка на санках, военный в треуголке, жена стаскивает сапог с ноги мужа, старик дерётся со своей старухой, мальчик-поводырь ведёт нищего и так далее. В гжельской майолике объединены пластические достижения народного гончарства, отражены черты барокко и классицизма. В искусстве народной керамики полуфаянс Гжели представляет собой одно из ярких явлений. Сначала полуфаянсовая посуда по формам была близка майолике, но с более простой синей цветовой росписью. Затем формы стали проще, преимущественно выполняли кувшины, рукомои, чернильницы, солонки и другое. Созданная народными мастерами Гжели система решения пластической формы и декоративной росписи имеет значение целой художественной школы русской народной керамики.
Полуфаянсовое производство существовало в Гжели на протяжении всего XIX века наряду с появившимся вслед за ним тонким фаянсом и фарфором. Формы посуды и печатные рисунки переходили с одного завода на другой. На мелких гжельских фарфоровых заводах при всем их стремлении подражать дорогим изделиям, родилось своё оригинальное искусство русского фарфорового лубка с его грубоватой цветистостью, народной трактовкой скульптурных образов, которые мастера создавали по-своему, отталкиваясь от образов дорогого фарфора. Фарфоровые статуэтки приобретали в претворении гжельских мастеров черты, общие с простой глиняной игрушкой. Гжельские изделия распространялись не только по всей России, их вывозили в Среднюю Азию и страны Ближнего Востока. Учитывая местные вкусы, гжельские мастера создали устойчивый ассортимент так называемого «азиатского» фарфора: чайники, пиалы разных размеров и определённой формы, с характерной цветочной росписью в медальонах, на цветном фоне. Посуда эта широко бытовала и в русских трактирах.
Городецкая роспись
Один из традиционных декоративных промыслов — городецкая роспись — сложился с середины 19 века в окрестностях Городца, основанного ещё в 12 веке, что находится на левом берегу Волги в Нижегородской области.
Цвета городецкой росписи всегда были яркими, сочными, все изделия обязательно украшались пышными букетами цветов, напоминавших розы, ромашки. Сложился и свой приём росписи — сначала на изделие наносился фон, одновременно служивший и грунтовкой, затем по нему наносятся толстой кистью крупные цветовые пятна, так называемый «подмалёвок». После этого более тонкой кисточкой наносятся необходимые штрихи, затем роспись заканчивает «разживка» — когда рисунок объединяется в цельную композицию с помощью чёрной краски и белил. Законченную композицию обычно ограничивают рамкой.
В процессе того, как промысел набирал обороты (а к концу девятнадцатого века в нём были задействованы жители из почти десятка деревень), рисунок росписи также дополнялся новыми сюжетами: появились персонажи из народных сказок, сцены из городской жизни, всевозможные «чаепития» за самоваром и «гуляния».
В наши дни в росписи стали использовать масляную краску, цветовая гамма рисунков также разнообразилась, но сюжеты, образы и мотивы старой городецкой росписи (в том числе традиционный орнамент с пышными розами, конями и птицами) присутствуют и в работах современных мастеров. Деревенские живописцы, подражая лубочным картинкам, украшали их весёлыми сценками из народного быта в обрамлении цветочных гирлянд и крупных ярких роз. В настоящее время патриархом городецкой росписи называют Аристарха Евстафьевича Коновалова, который восстановил в конце 60-х годов промысел, основав фабрику «Городецкая роспись».
Хохлома
Хохлома — старинный русский народный промысел. Это, пожалуй, самый известный вид русской народной живописи. Своё название хохломской промысел получил от крупного торгового села Хохлома Нижегородской губернии, в которое из близлежащих деревень свозили деревянные изделия на продажу (в самом селе Хохлома эти изделия никогда не производились). Для хохломского промысла характерна оригинальная техника окраски дерева в золотистый цвет без применения золота. Хохлома появилась в 17 веке.
Создание изделий состоит из нескольких этапов: сначала на токарном станке вытачивается заготовка, так называемое «белье», затем заготовку грунтуют жидким раствором глины («вапы») и смазывают сырым льняным маслом, на следующей стадии изделие пропитывают олифой и просушивают. Эту операцию повторяют три-четыре раза. Следующий этап — лужение: предмет покрывают полудой — металлическим порошком алюминия (когда-то использовался порошок серебра, позднее более дешёвый порошок олова). Теперь изделие (серебристого цвета) готово к росписи, которая наносится масляными красками и закрепляется сушкой в печи, потом покрывается несколькими слоями лака, причём каждый слой сушится отдельно. Лак под воздействием высокой температуры и превращает серебристый цвет изделия в золотой.
Цветовая гамма хохломской росписи:
- Основные цвета:
- красный
- чёрный
- золотой
- Вспомогательные цвета:
- зелёный
- жёлтый
Роспись наносится мастерами кистью от руки без предварительной разметки. Существуют два основных вида хохломской росписи: «верховая» (красным и чёрным цветом на золотистом фоне) и «под фон» (золотистый рисунок на цветном фоне). К «верховой» росписи принято относить традиционную «травку» и орнамент «под листок». «Травка» — это роспись включающая изображения травинок, веточек, написанных красной и чёрной краской на золотом фоне. Роспись «под листок» состоит в изображении овальных листочков, ягодок, расположенных обычно вокруг стебля. Роспись «под фон» строится на крупном золотистом рисунке на красном или чёрном фоне. Сначала наносится контур рисунка, затем закрашивается фон, затем выполняется мелкий узор (приписка) поверх фона. Разновидностью росписи «потифон» является роспись «кудрина» — пышный узор с затейливыми золотыми завитками, напоминающими кудри. В начале XIX века чаще встречалась «верховая» роспись, так как роспись «под фон» более сложная. Эта роспись («под фон») стала популярной во второй половине XIX века, когда было налажено мебельное производство, такой росписью украшали мебель, ранее её использовали в основном на дорогих подарочных изделиях.
Жостовская роспись
История жостовского промысла восходит к началу XIX века, когда в ряде подмосковных сёл и деревень бывшей Троицкой волости (ныне Мытищинский район Московской области) — Жостово, Осташкове, Хлебникове, Троицком и других — возникли мастерские по изготовлению расписных лакированных изделий из папье-маше. Возникновение жостовского расписного подноса связывается с фамилией братьев Вишняковых. В 1830 г. производство подносов в Жостово и окрестных селениях увеличилось. Появились первые металлические подносы, украшенные декоративной цветочной росписью. Железные подносы постепенно вытеснили табакерки и другие «бумажные» поделки из мастерских Троицкой волости.
Основной мотив жостовской росписи — цветочный букет. В самобытном искусстве жостовских мастеров реалистическое ощущение живой формы цветов и плодов сочетается с декоративной обобщённостью, родственной русской народной кистевой росписи на сундуках, берестяных туесах, прялках и т. п.
Этапы жостовской росписи:
| Замалёвок | Начало и основа композиции будущего узора. Разбавленной краской на подготовленную поверхность художник наносит силуэты цветов и листьев в соответствии со своим замыслом. |
| Тенёжка | Полупрозрачными красками художник наносит цветные тени. Слово «тенёжка» созвучно слову «тень». У цветов появляется объём, обозначаются теневые места растений. |
| Прокладка цветом | Форма букета обретает плоть — уточняются многие детали, высветляется и реализуется контрастный или более гармоничный строй всей композиции, проводятся операции, направленные на подчёркивание объёма. |
| Бликовка | Наложение бликов выявляет свет и объём. Букет кажется освещённым множеством независимых источников света. Бликовка создаёт настроение и колорит. |
| Чертёжка | Это заключительная часть работы над букетом. При помощи специальной тонкой кисти художник наносит небольшие, но очень значительные штрихи — рисует прожилки и кружевные края на листочках, «семена» в центре чашечек цветов. |
| Привязка | Предпоследний этап росписи подноса, когда уже готовый букет как бы вживается в фон изделия. При помощи тонких стебельков, травинок и усиков букет оформляется в единое целое и связывается с фоном. |
| Уборка краёв подноса | Украшение борта подноса, состоящее из геометрических или растительных узоров. Уборка может быть скромной, а может соперничать с роскошными старинными рамами для картин. Без уборки изделие выглядит незаконченным. |
| Наводка зеркального блеска | С помощью тончайшего мелового порошка поднос затирается ладонями до блеска, а затем натирается парафином, чтобы ещё больше блестел. |
См. также
- Борецкая роспись
- Городецкая роспись
- Жостовская роспись
- Мезенская роспись по дереву
- Пермогорская роспись
- Петриковская роспись
- Полховско-майданская роспись
- Ракульская роспись
- Хохлома
- Батик
Примечания
- Городецкая роспись – что это такое, история, основные элементы и цвета, какие есть виды - Сам себе мастер - 1 августа - 43967745305 - Медиаплатформа МирТесен. Сам себе мастер - МирТесен. Дата обращения: 14 января 2024. Архивировано 14 января 2024 года.
Литература
- Роспись // Краткий словарь терминов изобразительного искусства / Под общей редакцией Г. Г. Обухова. — М.: Советский художник, 1961. — С. 141. — 190 с. — 15 000 экз.
- Размалёўка // Беларуская энцыклапедыя: У 18 т. / Рэдкал.: Г. П. Пашкоў і інш.. — Мн.: БелЭн, 2001. — Т. 13: Праміле — Рэлаксін. — 576 с. — 10 000 экз. — ISBN 985-11-0216-4 (т. 13), ISBN 985-11-0035-8.
- Попова О. С., Каплан Н. И. Русские художественные промыслы. — Москва: Знание, 1984.
- Бардина Р. А. Изделия народных художественных промыслов и сувениры. — Москва: Высшая школа, 1977.
- Жегалова С. К. Живописцы из Городца и Костромы. — М.: Просвещение, 1984.
- Василенко В. М. Русская народная резьба и роспись по дереву // Народное искусство. — М., 1974.
- Тарановская Н. В., Мальцев Н. В. Русские прялки. — Л., 1970.
Ссылки
- Художественная энциклопедия народных промыслов, технологии и виды росписи, декоративно-прикладное искусство
Эта статья описывает ситуацию применительно лишь к одному региону, возможно, нарушая при этом правило о взвешенности изложения. |
Стиль этой статьи неэнциклопедичен или нарушает нормы литературного русского языка. |
В статье есть список источников, но не хватает сносок. |
Википедия, чтение, книга, библиотека, поиск, нажмите, истории, книги, статьи, wikipedia, учить, информация, история, скачать, скачать бесплатно, mp3, видео, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, картинка, музыка, песня, фильм, игра, игры, мобильный, телефон, Android, iOS, apple, мобильный телефон, Samsung, iphone, xiomi, xiaomi, redmi, honor, oppo, nokia, sonya, mi, ПК, web, Сеть, компьютер, Информация о Художественная роспись, Что такое Художественная роспись? Что означает Художественная роспись?
Hudo zhestvennaya ro spis iskusstvo dekorirovaniya kraskami kakoj libo poverhnosti Iskusstvo rospisi sleduet otlichat ot zhivopisi Esli kompozicii kartinnogo tipa rasschitany na avtonomnoe vospriyatie v nejtralnom prostranstve ili na nejtralnom fone otnositelno izolirovannom ot okruzhayushej sredy to rospis funkcionalno i sledovatelno kompozicionno yavlyaetsya chastyu specialno zadumannogo i organizovannogo hudozhnikom prostranstva Iskusstvo zhivopisi i kachestva zhivopisnosti podrazumevayut prostranstvennoe otnoshenie k izobrazitelnoj poverhnosti V iskusstve rospisi ochen vazhny osyazatelnye kachestva Poyavlenie rospisiOdnim iz samyh drevnih vidov narodnyh promyslov kotorye na protyazhenii neskolkih stoletij yavlyalis neotemlemoj chastyu povsednevnoj zhizni i samobytnoj kultury naroda yavlyaetsya hudozhestvennaya rospis Dekorativnaya rospis kompozicionno svyazannaya s arhitekturoj nazyvaetsya monumentalnoj ili monumentalno dekorativnoj Rospis v arhitekture mozhet dekorirovat steny potolok padugi svody opornye stolby V tehnicheskom otnoshenii rospis sleduet otlichat ot mozaiki inkrustacii vitrazha dekorativnogo panno kotoroe montiruyut otdelno naprimer holst na podramnike Eshyo v antichnosti stennye rospisi vypolnyali voskovymi kraskami ili yaichnoj temperoj s posleduyushim pokrytiem sloem voska Na rubezhe XII XIII vekov naryadu s tehnikoj pisma po suhomu stali primenyat pismo po syroj shtukaturke Obshee nazvanie mnogih raznovidnostej etogo iskusstva stennoe pismo ili stenopis Svyashennik i issledovatel iskusstva P A Florenskij schital chto ikonopis obyazana svoim proishozhdeniem blagorodnomu iskusstvu drevnej stenopisi Ikonnaya doska yavlyaetsya kvintessenciej steny eyo poverhnosti osvobozhdyonnoj ot sluchajnyh prehodyashih izvne vozdejstvij V zhivopisi pisal Florenskij izobrazitelnaya ploskost nizvoditsya do uslovnogo Cerkovnoe iskusstvo ishet sebe poverhnosti predelno ustojchivoj no uzhe ne kak by a v samom dele krepkoj i nedvizhnoj Izobrazhenie zhe dolzhno soderzhat moment ravnosilnoj kreposti etoj ploskosti ravnyj ej po sile i potomu sledovatelno mogushij prinadlezhat neposredstvenno cerkovnomu soznaniyu a ne otdelnym licam i moment tekuchej individualno tvorcheskoj zhenstvennoj vospriimchivosti Nepravilno bylo by zaklyuchit chto stenopisnoe kak i ikonopisnoe izobrazhenie dolzhno nepremenno obladat kachestvami ploskostnosti odnako voobrazhaemaya konceptualnaya glubina izobrazheniya v otlichie ot zhivopisi v etom iskusstve soglasuetsya s osyazatelnymi taktilnymi oshusheniyami V prakticheskoj rabote ikonopiscy rospisyu imenuyut tolko prorisovku konturov dolichnogo pisma tyomnoj kraskoj Termin rospis primenyayut takzhe v teatralno dekoracionnom i v prikladnom iskusstve Rospis sostavlyaet vazhnuyu chast kompozicii hudozhestvennyh izdelij iz farfora fayansa Raspisyvayut izdeliya iz dereva metalla stekla Tehniku rospisi primenyayut v izdeliyah iz laka i tkanej Sovremennaya hudozhestvennaya rospisV sovremennom mire hudozhestvennaya rospis zanimaet vazhnuyu poziciyu v oformlenii takih obshestvennyh mestah kultury i otdyha kak teatry gostinicy torgovo razvlekatelnye centry Takzhe ona chasto prisutstvuet v intererah chastnyh kottedzhej zagorodnyh vill i kvartir Osobenno izlyublennoj publikoj ostayotsya rospis obmanka kogda dostigaetsya effekt rasshireniya prostranstva za schyot vvedeniya v rospis strogih arhitekturnyh i landshaftnyh form v perspektivnom udalenii Svobodnuyu rospis mozhno primenit vezde gde tolko hochetsya Vidy rospisiRospis sleduet schitat odnim iz samyh populyarnyh vidov dekorativno prikladnogo iskusstva V russkom narodnom tvorchestve sushestvuet bolshoe kolichestvo raznovidnostej etogo vida dekorativno prikladnogo iskusstva Mezenskaya rospis Osnovnaya statya Mezenskaya rospis po derevu Mezenskaya rospis Mezenskaya rospis odna iz naibolee drevnih russkih hudozhestvennyh promyslov Eyo istoki teryayutsya v otdalyonnyh vekah pervonachalnogo formirovaniya slavyanskih plemyon Pika svoej populyarnosti promysel dostig v XIX veke Mezenskie pryalki i koroba sunduki i kovshi shiroko rasprostranyalis po reke Pinege vyvozilis na Pechoru Dvinu i Onegu V Arhangelskom krae dolgimi zimnimi vecherami russkie lyudi pretvoryali v nej svoj vzglyad na mir svoi nadezhdy chuvstva i verovaniya Prezhde vsego mezenskaya rospis eto svoj samobytnyj ornament Etot ornament prityagivaet i zavorazhivaet nesmotrya na svoyu kazhushuyusya prostotu A predmety raspisannye mezenskoj rospisyu kak budto svetyatsya iznutri istochaya dobro i mudrost predkov Kazhdaya detal ornamenta mezenskoj rospisi gluboko simvolichna Kazhdyj kvadratik i rombik listik i vetochka zver ili ptica nahodyatsya imenno v tom meste gde oni i dolzhny byt chtoby rasskazat nam rasskaz lesa vetra zemli i neba mysli hudozhnika i drevnie obrazy severnyh slavyan Simvoly zverej ptic plodorodiya urozhaya ognya neba drugih stihij idut eshyo s naskalnyh risunkov i yavlyayutsya vidom drevnego pisma peredayushem tradicii narodov Severa Rossii Tak naprimer izobrazhenie konya v tradicii narodov izdrevle naselyavshih etu mestnost simvoliziruet voshod solnca a izobrazhenie utki eto poryadok veshej ona unosit solnce v podvodnyj mir do rassveta i hranit ego tam Tradicionno predmety raspisannye mezenskoj rospisyu imeyut tolko dva cveta krasnyj i chyornyj Rospis nanosilas na negruntovannoe derevo specialnoj derevyannoj palochkoj tiskoj perom gluharya ili tetereva kistochkoj iz chelovecheskogo volosa Zatem izdelie olifilos chto pridavalo emu zolotistyj cvet Doska imela svoi chyotkie proporcii Shirina dolzhna byla tri raza ukladyvatsya v eyo dline Drevesina propityvalas lnyanym maslom Ot etogo eyo struktura stanovilas yasnee i yarche Harakter risunka volokon vo mnogom opredelyaet i sam ornament kotoryj sostoit iz simvolov kak slova iz bukv Vnutrennee soderzhanie simvolov tochnoe proishozhdenie vzaimnaya svyaz uzhe prakticheski utracheny Petrikovskaya rospis Osnovnaya statya Petrikovskaya rospis Tarelka Avgust derevo Yarkoj stranicej voshla dekorativnaya rospis v istoriyu kultury ukrainskogo naroda Daleko za predelami Ukrainy izvestnye imena narodnyh masterov sela Petrikovki Dnepropetrovskoj oblasti Azhurnyj graficheski chyotkij ornament kotoryj v proshlom razvivalsya kak nastennaya rospis i dekor bytovyh predmetov segodnya shiroko ispolzuetsya v hudozhestvennoj promyshlennosti knizhnoj grafike oformlenii Volshebnyj petrikovskij cvetok rascvyol na zamechatelnom farforovom blyude zagadochnym uzorom lyog na shyolkovuyu tkan cennym samocvetom zasverkal na lakirovannoj poverhnosti suvenirnoj shkatulki Svoeobraznyj ornament Petrikovki imel davnie tradicii svoj plasticheskij yazyk tehniku i svoj arsenal hudozhestvennyh obrazov Iz pokoleniya v pokolenie peredavalis tradicii rospisi samobytnogo preimushestvenno rastitelnogo ornamenta kotoryj vposledstvii vsyo bolee sovershenstvovalsya Bytovye veshi s petrikovskoj rospisyu kotorye nahodyatsya v muzeyah otnosyatsya k HVIII HIH stoletiyam Sam zhe ornament vedyot nachalo ot starinnoj tradicionnoj ornamentiki kotoraya shiroko primenyalas v byte zaporozhcev ukrashaya zhilya nachinku i oruzhie Sovremennyj petrikovskij ornament harakterizuetsya prezhde vsego kak rastitelnyj preimushestvenno cvetochnyj On osnovyvaetsya na vnimatelnom izuchenii realnyh form mestnoj flory i sozdanii na etoj osnove fantasticheskih nesushestvuyushih v prirode cvetov Shirokoe primenenie imeyut motivy sadovyh georginy astry rozy i lugovyh romnei vasilka cvetov i yagod kaliny klubniki i vinograda Harakternymi yavlyayutsya takzhe izobrazhenie listvy kotoruyu nazyvayut paporotnikom butonov i peristoj azhurnoj listvy Dlya petrikovskih ornamentalistov harakternye chrezvychajno tochnyj glazomer i udivitelnaya lovkost ruki vse mastera risuyut bez predvaritelno namechennogo kontura ne polzuyas ni odnim izmeritelnym instrumentom Virtuoznost vypolneniya dostigaetsya pismom s pomoshyu tonenkoj kistochki iz koshachej shersti Krome kisti Petrikovskie mastera primenyayut stebli shepochki a yagody i nekotorye cvety risuyut prosto palcem Gzhel GzhelOsnovnaya statya Gzhel Samyj izvestnyj krupnyj narodnyj hudozhestvennyj keramicheskij promysel podmoskovnaya gzhel Etot rajon iz 30 syol i dereven byvshih Bronnickogo i Belgorodskogo uezdov v 60 km ot Moskvy nyne Ramenskij rajon davno slavilsya svoimi glinami i goncharami Centrom goncharstva byla Gzhelskaya volost derevni Rechicy Gzhel Zhirovo Turygino Bahteevo i drugie gde bylo mnogo masterskih V proizvedeniyah majoliki XVIII veka polufayansa i farfora XIX veka yarko predstavleno iskusstvo narodnyh masterov Rossii Imeya bolshoj opyt goncharnogo dela otlichayas zhivym smetlivym umom gzhelskie mastera bystro osvaivali proizvodstvo majoliki na zavode Grebenshikova a zatem uhodili ot hozyaina i nachinali izgotovlyat podobnye izdeliya v svoih masterskih Oni sozdali naryadnuyu posudu kvasniki dekorativnye kuvshiny s kolcevidnym tulovom vysokoj kupoloobraznoj kryshkoj dlinnym izognutym nosikom skulpturnoj ruchkoj chasto na chetyryoh massivnyh okruglyh nozhkah kumgany podobnye zhe sosudy no bez skvoznogo otverstiya v korpuse kuvshiny rukomoi kruzhki shutihi napejsya ne oblejsya blyuda tarelki i drugie ukrashennye ornamentalnoj i syuzhetnoj rospisyu ispolnennoj zelyonoj zhyoltoj sinej i fioletovo korichnevoj kraskami po belomu fonu Obyknovenno v centre majolikovogo blyuda ili na perednej ploskosti kolcevidnogo tulova kvasnika izobrazhalas gordo vystupayushaya ptica tipa zhuravlya ili capli tonkim chyornym konturom s lyogkoj podcvetkoj eto osnovnoe izobrazhenie dopolnyayut i soprovozhdayut lyogkie uslovnye derevca kustiki inogda predelno obobshyonnye shematizirovannye izobrazheniya lyudej naprimer dam v krinolinah inogda arhitekturnyh sooruzhenij Virtuoznost shtriha svoboda raspolozheniya i uravnoveshennost vseh izobrazhenij ih vpisannost v krug izyashestvo i tonkost raskraski vsyo eto ukazyvaet na chrezvychajno vysokuyu kvalifikaciyu i hudozhestvennuyu odaryonnost masterov raspischikov No ne otstayut ot nih i skulptory Plechiki kryshki ruchki kuvshinov i kumganov dopolneny nebolshimi zhanrovymi skulpturkami lyudej i zabavnymi izobrazheniyami zhivotnyh Melkaya dekorativnaya plastika vypolnyalas i vne svyazi s posudoj Mastera opyat taki s yumorom izobrazhali to chto videli v zhizni zhenshina vezyot rebyonka na sankah voennyj v treugolke zhena staskivaet sapog s nogi muzha starik deryotsya so svoej staruhoj malchik povodyr vedyot nishego i tak dalee V gzhelskoj majolike obedineny plasticheskie dostizheniya narodnogo goncharstva otrazheny cherty barokko i klassicizma V iskusstve narodnoj keramiki polufayans Gzheli predstavlyaet soboj odno iz yarkih yavlenij Snachala polufayansovaya posuda po formam byla blizka majolike no s bolee prostoj sinej cvetovoj rospisyu Zatem formy stali proshe preimushestvenno vypolnyali kuvshiny rukomoi chernilnicy solonki i drugoe Sozdannaya narodnymi masterami Gzheli sistema resheniya plasticheskoj formy i dekorativnoj rospisi imeet znachenie celoj hudozhestvennoj shkoly russkoj narodnoj keramiki Polufayansovoe proizvodstvo sushestvovalo v Gzheli na protyazhenii vsego XIX veka naryadu s poyavivshimsya vsled za nim tonkim fayansom i farforom Formy posudy i pechatnye risunki perehodili s odnogo zavoda na drugoj Na melkih gzhelskih farforovyh zavodah pri vsem ih stremlenii podrazhat dorogim izdeliyam rodilos svoyo originalnoe iskusstvo russkogo farforovogo lubka s ego grubovatoj cvetistostyu narodnoj traktovkoj skulpturnyh obrazov kotorye mastera sozdavali po svoemu ottalkivayas ot obrazov dorogogo farfora Farforovye statuetki priobretali v pretvorenii gzhelskih masterov cherty obshie s prostoj glinyanoj igrushkoj Gzhelskie izdeliya rasprostranyalis ne tolko po vsej Rossii ih vyvozili v Srednyuyu Aziyu i strany Blizhnego Vostoka Uchityvaya mestnye vkusy gzhelskie mastera sozdali ustojchivyj assortiment tak nazyvaemogo aziatskogo farfora chajniki pialy raznyh razmerov i opredelyonnoj formy s harakternoj cvetochnoj rospisyu v medalonah na cvetnom fone Posuda eta shiroko bytovala i v russkih traktirah Gorodeckaya rospis Osnovnaya statya Gorodeckaya rospis Gorodeckaya rospis Odin iz tradicionnyh dekorativnyh promyslov gorodeckaya rospis slozhilsya s serediny 19 veka v okrestnostyah Gorodca osnovannogo eshyo v 12 veke chto nahoditsya na levom beregu Volgi v Nizhegorodskoj oblasti Cveta gorodeckoj rospisi vsegda byli yarkimi sochnymi vse izdeliya obyazatelno ukrashalis pyshnymi buketami cvetov napominavshih rozy romashki Slozhilsya i svoj priyom rospisi snachala na izdelie nanosilsya fon odnovremenno sluzhivshij i gruntovkoj zatem po nemu nanosyatsya tolstoj kistyu krupnye cvetovye pyatna tak nazyvaemyj podmalyovok Posle etogo bolee tonkoj kistochkoj nanosyatsya neobhodimye shtrihi zatem rospis zakanchivaet razzhivka kogda risunok obedinyaetsya v celnuyu kompoziciyu s pomoshyu chyornoj kraski i belil Zakonchennuyu kompoziciyu obychno ogranichivayut ramkoj V processe togo kak promysel nabiral oboroty a k koncu devyatnadcatogo veka v nyom byli zadejstvovany zhiteli iz pochti desyatka dereven risunok rospisi takzhe dopolnyalsya novymi syuzhetami poyavilis personazhi iz narodnyh skazok sceny iz gorodskoj zhizni vsevozmozhnye chaepitiya za samovarom i gulyaniya V nashi dni v rospisi stali ispolzovat maslyanuyu krasku cvetovaya gamma risunkov takzhe raznoobrazilas no syuzhety obrazy i motivy staroj gorodeckoj rospisi v tom chisle tradicionnyj ornament s pyshnymi rozami konyami i pticami prisutstvuyut i v rabotah sovremennyh masterov Derevenskie zhivopiscy podrazhaya lubochnym kartinkam ukrashali ih vesyolymi scenkami iz narodnogo byta v obramlenii cvetochnyh girlyand i krupnyh yarkih roz V nastoyashee vremya patriarhom gorodeckoj rospisi nazyvayut Aristarha Evstafevicha Konovalova kotoryj vosstanovil v konce 60 h godov promysel osnovav fabriku Gorodeckaya rospis Hohloma Osnovnaya statya Hohloma Hohloma starinnyj russkij narodnyj promysel Eto pozhaluj samyj izvestnyj vid russkoj narodnoj zhivopisi Svoyo nazvanie hohlomskoj promysel poluchil ot krupnogo torgovogo sela Hohloma Nizhegorodskoj gubernii v kotoroe iz blizlezhashih dereven svozili derevyannye izdeliya na prodazhu v samom sele Hohloma eti izdeliya nikogda ne proizvodilis Dlya hohlomskogo promysla harakterna originalnaya tehnika okraski dereva v zolotistyj cvet bez primeneniya zolota Hohloma poyavilas v 17 veke Sozdanie izdelij sostoit iz neskolkih etapov snachala na tokarnom stanke vytachivaetsya zagotovka tak nazyvaemoe bele zatem zagotovku gruntuyut zhidkim rastvorom gliny vapy i smazyvayut syrym lnyanym maslom na sleduyushej stadii izdelie propityvayut olifoj i prosushivayut Etu operaciyu povtoryayut tri chetyre raza Sleduyushij etap luzhenie predmet pokryvayut poludoj metallicheskim poroshkom alyuminiya kogda to ispolzovalsya poroshok serebra pozdnee bolee deshyovyj poroshok olova Teper izdelie serebristogo cveta gotovo k rospisi kotoraya nanositsya maslyanymi kraskami i zakreplyaetsya sushkoj v pechi potom pokryvaetsya neskolkimi sloyami laka prichyom kazhdyj sloj sushitsya otdelno Lak pod vozdejstviem vysokoj temperatury i prevrashaet serebristyj cvet izdeliya v zolotoj Hohlomskaya rospis Cvetovaya gamma hohlomskoj rospisi Osnovnye cveta krasnyj chyornyj zolotoj Vspomogatelnye cveta zelyonyj zhyoltyj Rospis nanositsya masterami kistyu ot ruki bez predvaritelnoj razmetki Sushestvuyut dva osnovnyh vida hohlomskoj rospisi verhovaya krasnym i chyornym cvetom na zolotistom fone i pod fon zolotistyj risunok na cvetnom fone K verhovoj rospisi prinyato otnosit tradicionnuyu travku i ornament pod listok Travka eto rospis vklyuchayushaya izobrazheniya travinok vetochek napisannyh krasnoj i chyornoj kraskoj na zolotom fone Rospis pod listok sostoit v izobrazhenii ovalnyh listochkov yagodok raspolozhennyh obychno vokrug steblya Rospis pod fon stroitsya na krupnom zolotistom risunke na krasnom ili chyornom fone Snachala nanositsya kontur risunka zatem zakrashivaetsya fon zatem vypolnyaetsya melkij uzor pripiska poverh fona Raznovidnostyu rospisi potifon yavlyaetsya rospis kudrina pyshnyj uzor s zatejlivymi zolotymi zavitkami napominayushimi kudri V nachale XIX veka chashe vstrechalas verhovaya rospis tak kak rospis pod fon bolee slozhnaya Eta rospis pod fon stala populyarnoj vo vtoroj polovine XIX veka kogda bylo nalazheno mebelnoe proizvodstvo takoj rospisyu ukrashali mebel ranee eyo ispolzovali v osnovnom na dorogih podarochnyh izdeliyah Zhostovskaya rospis Osnovnaya statya Zhostovskaya rospis Zhostovskaya rospis Istoriya zhostovskogo promysla voshodit k nachalu XIX veka kogda v ryade podmoskovnyh syol i dereven byvshej Troickoj volosti nyne Mytishinskij rajon Moskovskoj oblasti Zhostovo Ostashkove Hlebnikove Troickom i drugih voznikli masterskie po izgotovleniyu raspisnyh lakirovannyh izdelij iz pape mashe Vozniknovenie zhostovskogo raspisnogo podnosa svyazyvaetsya s familiej bratev Vishnyakovyh V 1830 g proizvodstvo podnosov v Zhostovo i okrestnyh seleniyah uvelichilos Poyavilis pervye metallicheskie podnosy ukrashennye dekorativnoj cvetochnoj rospisyu Zheleznye podnosy postepenno vytesnili tabakerki i drugie bumazhnye podelki iz masterskih Troickoj volosti Osnovnoj motiv zhostovskoj rospisi cvetochnyj buket V samobytnom iskusstve zhostovskih masterov realisticheskoe oshushenie zhivoj formy cvetov i plodov sochetaetsya s dekorativnoj obobshyonnostyu rodstvennoj russkoj narodnoj kistevoj rospisi na sundukah berestyanyh tuesah pryalkah i t p Etapy zhostovskoj rospisi Zamalyovok Nachalo i osnova kompozicii budushego uzora Razbavlennoj kraskoj na podgotovlennuyu poverhnost hudozhnik nanosit siluety cvetov i listev v sootvetstvii so svoim zamyslom Tenyozhka Poluprozrachnymi kraskami hudozhnik nanosit cvetnye teni Slovo tenyozhka sozvuchno slovu ten U cvetov poyavlyaetsya obyom oboznachayutsya tenevye mesta rastenij Prokladka cvetom Forma buketa obretaet plot utochnyayutsya mnogie detali vysvetlyaetsya i realizuetsya kontrastnyj ili bolee garmonichnyj stroj vsej kompozicii provodyatsya operacii napravlennye na podchyorkivanie obyoma Blikovka Nalozhenie blikov vyyavlyaet svet i obyom Buket kazhetsya osveshyonnym mnozhestvom nezavisimyh istochnikov sveta Blikovka sozdayot nastroenie i kolorit Chertyozhka Eto zaklyuchitelnaya chast raboty nad buketom Pri pomoshi specialnoj tonkoj kisti hudozhnik nanosit nebolshie no ochen znachitelnye shtrihi risuet prozhilki i kruzhevnye kraya na listochkah semena v centre chashechek cvetov Privyazka Predposlednij etap rospisi podnosa kogda uzhe gotovyj buket kak by vzhivaetsya v fon izdeliya Pri pomoshi tonkih stebelkov travinok i usikov buket oformlyaetsya v edinoe celoe i svyazyvaetsya s fonom Uborka krayov podnosa Ukrashenie borta podnosa sostoyashee iz geometricheskih ili rastitelnyh uzorov Uborka mozhet byt skromnoj a mozhet sopernichat s roskoshnymi starinnymi ramami dlya kartin Bez uborki izdelie vyglyadit nezakonchennym Navodka zerkalnogo bleska S pomoshyu tonchajshego melovogo poroshka podnos zatiraetsya ladonyami do bleska a zatem natiraetsya parafinom chtoby eshyo bolshe blestel Sm takzheBoreckaya rospis Gorodeckaya rospis Zhostovskaya rospis Mezenskaya rospis po derevu Permogorskaya rospis Petrikovskaya rospis Polhovsko majdanskaya rospis Rakulskaya rospis Hohloma BatikPrimechaniyaGorodeckaya rospis chto eto takoe istoriya osnovnye elementy i cveta kakie est vidy Sam sebe master 1 avgusta 43967745305 Mediaplatforma MirTesen rus Sam sebe master MirTesen Data obrasheniya 14 yanvarya 2024 Arhivirovano 14 yanvarya 2024 goda LiteraturaRospis Kratkij slovar terminov izobrazitelnogo iskusstva Pod obshej redakciej G G Obuhova M Sovetskij hudozhnik 1961 S 141 190 s 15 000 ekz Razmalyoyka Belaruskaya encyklapedyya U 18 t Redkal G P Pashkoy i insh Mn BelEn 2001 T 13 Pramile Relaksin 576 s 10 000 ekz ISBN 985 11 0216 4 t 13 ISBN 985 11 0035 8 Popova O S Kaplan N I Russkie hudozhestvennye promysly Moskva Znanie 1984 Bardina R A Izdeliya narodnyh hudozhestvennyh promyslov i suveniry Moskva Vysshaya shkola 1977 Zhegalova S K Zhivopiscy iz Gorodca i Kostromy M Prosveshenie 1984 Vasilenko V M Russkaya narodnaya rezba i rospis po derevu Narodnoe iskusstvo M 1974 Taranovskaya N V Malcev N V Russkie pryalki L 1970 SsylkiHudozhestvennaya enciklopediya narodnyh promyslov tehnologii i vidy rospisi dekorativno prikladnoe iskusstvoEta statya opisyvaet situaciyu primenitelno lish k odnomu regionu vozmozhno narushaya pri etom pravilo o vzveshennosti izlozheniya Vy mozhete pomoch Vikipedii dobaviv informaciyu dlya drugih stran i regionov 5 iyunya 2013 Stil etoj stati neenciklopedichen ili narushaet normy literaturnogo russkogo yazyka Statyu sleduet ispravit soglasno stilisticheskim pravilam Vikipedii 8 noyabrya 2014 V state est spisok istochnikov no ne hvataet snosok Bez snosok slozhno opredelit iz kakogo istochnika vzyato kazhdoe otdelnoe utverzhdenie Vy mozhete uluchshit statyu prostaviv snoski na istochniki podtverzhdayushie informaciyu Svedeniya bez snosok mogut byt udaleny 5 iyunya 2013
