Чернофигурная вазопись
Чернофигу́рная ва́зопись — один из наиболее значимых стилей вазописи наряду с краснофигурной вазописью. Расцвет древнегреческой чернофигурной вазописи приходится на VII—IV века до н. э.
Технология изготовления
Для вазописи большое значение имеет форма сосуда, на который наносится изображение. Популярность форм варьировалась со временем: некоторые сосуды использовались только в определённый период времени, другие выходили из употребления, а третьи претерпевали со временем значительные изменения. Однако общим являлся принцип нанесения росписи. Созданные гончаром вазы сначала высушивались. Далее подсохшие до состояния сырца сосуды ещё до обжига расписывалась вазописцами — в своём большинстве рабами либо нанятыми ремесленниками, которые по сравнению с гончарами занимали более низкое положение в обществе. В технике чернофигурной вазописи изображаемый сюжет наносился на вазу глиняным шликером (глянцевой глиной, ранее ошибочно считавшейся лаком). Таким образом, это не было росписью в обычном понимании этого слова. Сначала рисунок наносился на вазу инструментом типа кисти. Детали внутри изображения прорисовывались с помощью насечек на шликере. Для проработки деталей часто применялись минеральные краски — красная и белая для орнаментов, элементов одежды, волос, гривы животных, деталей оружия и другого. Белая краска также использовалась для изображения женского тела. Оценить конечный результат росписи можно было только после сложного трёхкратного обжига. В процессе обжига глина сосуда приобретала красноватый оттенок, а шликер становился чёрным.
Общие особенности
Несмотря на то что на различных территориях Греции, а также в различные периоды развития мотивы чернофигурной росписи могли значительно различаться, существует ряд общих тенденций, отличавших эпоху чернофигурной вазописи от предшествовавших ей ориентализирующей и геометрической. В первую очередь, именно в это время стали господствовать сюжетные композиции, вытеснив собой абстрактные орнаментальные композиции и ковровые изображения одинаковых фигур животных. Кроме того, вазописцы практически полностью отказались от заполнения пустот отвлекавшим внимание смотрящего заполнительным узором, стараясь, напротив, сконцентрировать влияние зрителя на, чаще всего, мифологическом сюжете.
Изображаемые группы людей приобрели качественно иной характер. Это уже не были безликие фигуры одинаковой величины, напоминавшие орнамент. Теперь вазописцы рисовали конкретные сцены с конкретными героями, выделяя среди них главных. Кроме того, принципиально новым явлением стало изображение на вазах различных неодушевлённых предметов, прежде всего технических сооружений: кораблей, архитектурных элементов и др. Новинкой стало и обилие текста на вазах: мастера стали гораздо чаще добавлять различные надписи, каким-либо образом пояснявшие изображаемый сюжет.
Повсеместно распространились и некоторые правила прорисовки человеческих фигур. Так, мужчин всегда изображали с помощью чёрного лака, в то время как лица и иные открытые части тела женщин покрывались белой краской. Это напрямую было связано с реалиями жизни греков: мужчины-воины и в принципе представители мужского пола были гораздо более загорелыми, так как вели активную социальную и политическую жизнь, в то время как женщины гораздо больше времени проводили дома. Помимо этого, в чернофигурном стиле принципиально по-разному изображались глаза: женские имели подчёркнуто миндалевидную форму, в то время как мужские — овальную.
Коринфская вазопись
Чернофигурная вазопись возникла в Коринфе около 700 года до н. э. Украшенная росписью керамика из Коринфа господствовала в средиземноморском регионе в VII — начале VI веках до н. э. Большая часть изготовленных в Коринфе керамических сосудов были обнаружена в Этрурии, нижней Италии и на острове Сицилия. Коринфская глина была мягкой и имела желтоватый, а иногда зеленоватый оттенок. Много изделий страдало от ошибок при обжиге.
В коринфской керамике различают несколько периодов: протокоринфский, переходный, ранний коринфский (620/615-595 гг. до н. э.), средний коринфский (595—570 гг. до н. э.), а также I поздний коринфский (570—550 гг. до н. э.) и II поздний коринфский (после 550 г. до н. э.). Установление возраста ваз связано с некоторыми трудностями и часто опирается на даты основания греческих поселений на территории Италии.
После обжига глянцевая глина на вазах становится матово-чёрной. Дополнительные краски — белая и красная — впервые стали применяться именно коринфскими вазописцами. Украшенные росписью сосуды обычно небольшого размера и редко превышают высоту в 30 сантиметров. Росписью преимущественно украшались сосуды для ароматических масел (алабастроны, арибаллы), пиксиды, кратеры, ойнохойи и чаши. Часто расписывалась и керамика более сложных фигурных форм. В отличие от ваз аттического происхождения на коринфских вазах редко встречаются граффити или подписи вазописцев. Из немногих известных по именам коринфских вазописцев выделяются Харес и [нем.]. Для коринфской вазописи характерны изображения животных во фризах — тонких поясах, горизонтально разделяющих тулово ваз. Часто изображаются мифологические сцены: Геракл и персонажи легенд о Троянской войне. Боги встречаются в коринфской живописи сравнительно редко. Из повседневной жизни коринфские вазописцы часто изображали сражения, всадников и пиры. Спортивные состязания встречаются редко.
Проследить развитие стиля коринфской вазописи достаточно сложно, поскольку в отличие от аттической пропорции расписываемых сосудов в Коринфе менялись незначительно. В ранний период расписывались сосуды для ароматических масел и кратеры-колонетты (их также называют «коринфскими»). Повествовательные изображения чередуются с анималистическими фризами. По ассирийской традиции часто встречается изображение льва. В качестве орнаментального украшения на вазах высекались розетки. В среднем периоде льва сменила пантера. Изображения становятся более вытянутыми. Орнаменты отличаются большим разнообразием и наносятся как узор на обоях. В вазопись включаются новые формы сосудов: амфориски и выпуклые пиксиды. Наиболее известными мастерами этого времени являются упомянутый Тимонид, [англ.] и [англ.]. В I поздний период анималистические фризы сохраняются исключительно на пиксидах и сосудах для ароматических масел. Наиболее популярным заполняющим орнаментом является «горошек». В это время Коринф уступил лидирующее положение в вазописи Афинам. Если прежде аттические вазописцы копировали творческие находки коринфских мастеров, то теперь наоборот коринфские мастера получают творческие импульсы от аттических художников. Однако и в это время в Коринфе творили талантливые вазописцы, как, например [англ.]. Выдающимися произведениями вазовой росписи этого периода стали кратеры Амфиарос и Астарита. Коринфяне позаимствовали у афинских гончаров новые формы сосудов: лекиф и ойнохойю. Господствующий аттический стиль вазописи повлиял и на изначально желтоватый оттенок коринфской керамики: её стали дополнительно покрывать красноватой краской. Для II позднего коринфского стиля характерно преобладание орнаментальной росписи и силуэтной техники изображения. В это время началось распространение краснофигурного стиля, в котором коринфские вазописцы не достигли каких-либо выдающихся результатов.
Аттическая вазопись
Аттическая чернофигурная вазопись развивалась несколько позже Коринфской. В росписях раннего этапа её развития новые приёмы, воспринятые во многом благодаря влиянию Коринфа, сочетаются с традициями ковровой, а иногда и геометрической росписи. Кроме того, на ранних этапах изображения людей всё ещё были схематичны, однако мастера уже стали пытаться передавать эмоции героев, изобразить какие-то действия.
Расцвет аттической чернофигурной вазописи начался в середине VI в. до н.э. Одними из известнейших вазописцев Аттики стали Клитий, Лидос, Эксекий, Амасис, а также ученики этих мастеров. Работы Клития относятся к началу расцвета чернофигурной аттической вазописи. На одном из самых знаменитых расписанных им сосудов — приземистой формы кратере — ещё заметна традиция предшествующих эпох. Так, насыщенность различными сюжетными линиями, внимательность к деталям, уникальность каждого героя сочетаются с ориентализирующей традицией помещения элементов росписи в горизонтальные фризы.
Помимо индивидуальных мастеров, в Аттике также работали целые мастерские, в которых вазы зачастую выпускались в относительно большом количестве, можно сказать, для более широкого потребления. Одной из таких мастерских является мастерская Никосфена. Здесь производились в основном амфоры, имевшие особую форму: тело вазы напоминало перевёрнутое яйцо, а горлышко, почти равное по высоте телу, плавно сужалось к верху, ручки же были большими и тонкими. Сюжеты росписей ваз, производившихся в этой мастерской, были основаны главным образом на мифологии. Часто изображались также вакхические сцены. При всём совершенстве техники росписей, они часто были похожими друг на друга, в них использовались схожие орнаментальные элементы, что объяснялось более массовым производством. Возможно, для нанесения одинаковых узоров, использовались и трафареты.
Для аттических вазописцев была важна целостность передаваемого сюжета, а потому они концентрировались непосредственно на изображаемом действии. Фигуры людей, написанные аттическими мастерами, отличались динамичностью, изображались в сложных ракурсах. Аттические мастера использовали специальный приём — роспись в клейме, для того, чтобы акцентировать внимание зрителя на изображённом сюжете. Кроме того, их роспись отличалась гораздо большей свободой в вопросах выбора поз, вазописцы не боялись изображать группы фигур. По мере развития аттической вазописи сюжет в изображениях стал настолько важен, что в работах Эксекия порой невозможно найти главного героя композиции. Мастер придавал гораздо больше значения целостности изображаемого действия, соотношению фигур, их взаимосвязи. Позднее, другие мастера уже краснофигурной росписи, унаследуют ряд приёмов школы Эксекия.
Чёрный лак, который использовали аттические вазописцы, отличался глубиной цвета, достаточно интенсивно блестел. Мастерам удавалось придавать ему такую гладкость, что поверхность, покрытая им, могла даже отражать свет подобно зеркалу. Несмотря на насыщенный чёрный цвет, на некоторых вазах рисунки, нанесённые таким лаком, отливали оливковым оттенком.
Чернофигурная вазопись в других регионах
Аттика и Коринф были центрами гончарного мастерства в тот период, однако и в других частях Греции вазописцы восприняли новый стиль и воплощали его в своих росписях с отдельными особенностями.
Лаконская вазопись
На этой территории чернофигурная роспись имела свои существенные особенности. В первую очередь её отличали симпатии к предшествовавшему — ориентализирующему — стилю. Главным образом это выражалось в разделении сосудов на несколько горизонтальных рядов, которые часто всё так же заполнялись орнаментом. Не позволяет отнести к ориентализирующему стилю лаконскую чернофигурную вазопись то, что группы человеческих фигур всё же изображались в рамках определённого сюжета и играли главную роль в росписи. В качестве сюжетов для вазописи часто избирались сцены из жизни правителей, военных походов. Среди мифологических сюжетов лаконских мастеров в первую очередь привлекали жизнеописания героев и богов Олимпа.
Клазоменская вазопись
Мастера из Клазомен также пользовались приёмом расположения сюжетных композиций внутри фризов, деливших сосуд на несколько горизонтальных отсеков. В отличие от лаконцев, они изображали сцены из религиозных празднеств, часто использовали мотив хороводов танцовщиц, рисовали мифических существ. Помимо различных керамических изделий, клазоменские чернофигурные росписи встречаются также и на саркофагах, при этом там мастера явно сочетали несколько стилей росписи.
Халкидская вазопись
Свои особенности имела и чернофигурная вазопись Халкидик. Особенность росписи ваз здесь в первую очередь заключалась в том, что мастера часто помещали фигуры животных и людей не на самой выпуклой и большой по площади части сосуда, а по бокам. В центре изображалась мастерски прописанная розетта или иная цветочная композиция, а по бокам, обычно под ручками, помещались животные или люди. Тематики росписи, интересовавшие халкидских мастеров, были общими со многими другими центрами вазописи. Гораздо чаще стали изображаться сцены военных действий. В качестве нововведения по сравнению с предыдущей эпохой следует отметить стремление мастеров подписывать имена героев сюжета росписи.
См. также
- Панафинейские амфоры
Примечания
- В. Б. Блаватский. История античной расписной керамики. — Издательство Московского университета, 1953.
- Самар О.Ю. Развитие стиля аттической вазописи в позднеархаический период (530-490 гг. до н.э.).. — 2011.
Литература
- Чернофигурный стиль // Краткий словарь терминов изобразительного искусства / Под общей редакцией Г. Г. Обухова. — М.: Советский художник, 1961. — С. 183. — 190 с. — 15 000 экз.
- Мастера греческих расписных ваз: (Античный отдел Эрмитажа) / , ; Государственный Эрмитаж. — Л.: Изд-во ГЭ, 1961. — 120 с. — 3000 экз.
В статье не хватает ссылок на источники (см. рекомендации по поиску). |
Википедия, чтение, книга, библиотека, поиск, нажмите, истории, книги, статьи, wikipedia, учить, информация, история, скачать, скачать бесплатно, mp3, видео, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, картинка, музыка, песня, фильм, игра, игры, мобильный, телефон, Android, iOS, apple, мобильный телефон, Samsung, iphone, xiomi, xiaomi, redmi, honor, oppo, nokia, sonya, mi, ПК, web, Сеть, компьютер, Информация о Чернофигурная вазопись, Что такое Чернофигурная вазопись? Что означает Чернофигурная вазопись?
Chernofigu rnaya va zopis odin iz naibolee znachimyh stilej vazopisi naryadu s krasnofigurnoj vazopisyu Rascvet drevnegrecheskoj chernofigurnoj vazopisi prihoditsya na VII IV veka do n e Izobrazhenie petuha na korinfskoj chernofigurnoj amfore Okolo 575 550 gg do n e LuvrTehnologiya izgotovleniyaDlya vazopisi bolshoe znachenie imeet forma sosuda na kotoryj nanositsya izobrazhenie Populyarnost form varirovalas so vremenem nekotorye sosudy ispolzovalis tolko v opredelyonnyj period vremeni drugie vyhodili iz upotrebleniya a treti preterpevali so vremenem znachitelnye izmeneniya Odnako obshim yavlyalsya princip naneseniya rospisi Sozdannye goncharom vazy snachala vysushivalis Dalee podsohshie do sostoyaniya syrca sosudy eshyo do obzhiga raspisyvalas vazopiscami v svoyom bolshinstve rabami libo nanyatymi remeslennikami kotorye po sravneniyu s goncharami zanimali bolee nizkoe polozhenie v obshestve V tehnike chernofigurnoj vazopisi izobrazhaemyj syuzhet nanosilsya na vazu glinyanym shlikerom glyancevoj glinoj ranee oshibochno schitavshejsya lakom Takim obrazom eto ne bylo rospisyu v obychnom ponimanii etogo slova Snachala risunok nanosilsya na vazu instrumentom tipa kisti Detali vnutri izobrazheniya prorisovyvalis s pomoshyu nasechek na shlikere Dlya prorabotki detalej chasto primenyalis mineralnye kraski krasnaya i belaya dlya ornamentov elementov odezhdy volos grivy zhivotnyh detalej oruzhiya i drugogo Belaya kraska takzhe ispolzovalas dlya izobrazheniya zhenskogo tela Ocenit konechnyj rezultat rospisi mozhno bylo tolko posle slozhnogo tryohkratnogo obzhiga V processe obzhiga glina sosuda priobretala krasnovatyj ottenok a shliker stanovilsya chyornym Obshie osobennostiNesmotrya na to chto na razlichnyh territoriyah Grecii a takzhe v razlichnye periody razvitiya motivy chernofigurnoj rospisi mogli znachitelno razlichatsya sushestvuet ryad obshih tendencij otlichavshih epohu chernofigurnoj vazopisi ot predshestvovavshih ej orientaliziruyushej i geometricheskoj V pervuyu ochered imenno v eto vremya stali gospodstvovat syuzhetnye kompozicii vytesniv soboj abstraktnye ornamentalnye kompozicii i kovrovye izobrazheniya odinakovyh figur zhivotnyh Krome togo vazopiscy prakticheski polnostyu otkazalis ot zapolneniya pustot otvlekavshim vnimanie smotryashego zapolnitelnym uzorom starayas naprotiv skoncentrirovat vliyanie zritelya na chashe vsego mifologicheskom syuzhete Izobrazhaemye gruppy lyudej priobreli kachestvenno inoj harakter Eto uzhe ne byli bezlikie figury odinakovoj velichiny napominavshie ornament Teper vazopiscy risovali konkretnye sceny s konkretnymi geroyami vydelyaya sredi nih glavnyh Krome togo principialno novym yavleniem stalo izobrazhenie na vazah razlichnyh neodushevlyonnyh predmetov prezhde vsego tehnicheskih sooruzhenij korablej arhitekturnyh elementov i dr Novinkoj stalo i obilie teksta na vazah mastera stali gorazdo chashe dobavlyat razlichnye nadpisi kakim libo obrazom poyasnyavshie izobrazhaemyj syuzhet Povsemestno rasprostranilis i nekotorye pravila prorisovki chelovecheskih figur Tak muzhchin vsegda izobrazhali s pomoshyu chyornogo laka v to vremya kak lica i inye otkrytye chasti tela zhenshin pokryvalis beloj kraskoj Eto napryamuyu bylo svyazano s realiyami zhizni grekov muzhchiny voiny i v principe predstaviteli muzhskogo pola byli gorazdo bolee zagorelymi tak kak veli aktivnuyu socialnuyu i politicheskuyu zhizn v to vremya kak zhenshiny gorazdo bolshe vremeni provodili doma Pomimo etogo v chernofigurnom stile principialno po raznomu izobrazhalis glaza zhenskie imeli podchyorknuto mindalevidnuyu formu v to vremya kak muzhskie ovalnuyu Korinfskaya vazopisChernofigurnaya vazopis voznikla v Korinfe okolo 700 goda do n e Ukrashennaya rospisyu keramika iz Korinfa gospodstvovala v sredizemnomorskom regione v VII nachale VI vekah do n e Bolshaya chast izgotovlennyh v Korinfe keramicheskih sosudov byli obnaruzhena v Etrurii nizhnej Italii i na ostrove Siciliya Korinfskaya glina byla myagkoj i imela zheltovatyj a inogda zelenovatyj ottenok Mnogo izdelij stradalo ot oshibok pri obzhige V korinfskoj keramike razlichayut neskolko periodov protokorinfskij perehodnyj rannij korinfskij 620 615 595 gg do n e srednij korinfskij 595 570 gg do n e a takzhe I pozdnij korinfskij 570 550 gg do n e i II pozdnij korinfskij posle 550 g do n e Ustanovlenie vozrasta vaz svyazano s nekotorymi trudnostyami i chasto opiraetsya na daty osnovaniya grecheskih poselenij na territorii Italii Posle obzhiga glyancevaya glina na vazah stanovitsya matovo chyornoj Dopolnitelnye kraski belaya i krasnaya vpervye stali primenyatsya imenno korinfskimi vazopiscami Ukrashennye rospisyu sosudy obychno nebolshogo razmera i redko prevyshayut vysotu v 30 santimetrov Rospisyu preimushestvenno ukrashalis sosudy dlya aromaticheskih masel alabastrony aribally piksidy kratery ojnohoji i chashi Chasto raspisyvalas i keramika bolee slozhnyh figurnyh form V otlichie ot vaz atticheskogo proishozhdeniya na korinfskih vazah redko vstrechayutsya graffiti ili podpisi vazopiscev Iz nemnogih izvestnyh po imenam korinfskih vazopiscev vydelyayutsya Hares i nem Dlya korinfskoj vazopisi harakterny izobrazheniya zhivotnyh vo frizah tonkih poyasah gorizontalno razdelyayushih tulovo vaz Chasto izobrazhayutsya mifologicheskie sceny Gerakl i personazhi legend o Troyanskoj vojne Bogi vstrechayutsya v korinfskoj zhivopisi sravnitelno redko Iz povsednevnoj zhizni korinfskie vazopiscy chasto izobrazhali srazheniya vsadnikov i piry Sportivnye sostyazaniya vstrechayutsya redko Atticheskaya chernofigurnaya amfora Gerakl i Gerion Okolo 540 g do n e Gosudarstvennoe antichnoe sobranie Myunhen Prosledit razvitie stilya korinfskoj vazopisi dostatochno slozhno poskolku v otlichie ot atticheskoj proporcii raspisyvaemyh sosudov v Korinfe menyalis neznachitelno V rannij period raspisyvalis sosudy dlya aromaticheskih masel i kratery kolonetty ih takzhe nazyvayut korinfskimi Povestvovatelnye izobrazheniya chereduyutsya s animalisticheskimi frizami Po assirijskoj tradicii chasto vstrechaetsya izobrazhenie lva V kachestve ornamentalnogo ukrasheniya na vazah vysekalis rozetki V srednem periode lva smenila pantera Izobrazheniya stanovyatsya bolee vytyanutymi Ornamenty otlichayutsya bolshim raznoobraziem i nanosyatsya kak uzor na oboyah V vazopis vklyuchayutsya novye formy sosudov amforiski i vypuklye piksidy Naibolee izvestnymi masterami etogo vremeni yavlyayutsya upomyanutyj Timonid angl i angl V I pozdnij period animalisticheskie frizy sohranyayutsya isklyuchitelno na piksidah i sosudah dlya aromaticheskih masel Naibolee populyarnym zapolnyayushim ornamentom yavlyaetsya goroshek V eto vremya Korinf ustupil lidiruyushee polozhenie v vazopisi Afinam Esli prezhde atticheskie vazopiscy kopirovali tvorcheskie nahodki korinfskih masterov to teper naoborot korinfskie mastera poluchayut tvorcheskie impulsy ot atticheskih hudozhnikov Odnako i v eto vremya v Korinfe tvorili talantlivye vazopiscy kak naprimer angl Vydayushimisya proizvedeniyami vazovoj rospisi etogo perioda stali kratery Amfiaros i Astarita Korinfyane pozaimstvovali u afinskih goncharov novye formy sosudov lekif i ojnohojyu Gospodstvuyushij atticheskij stil vazopisi povliyal i na iznachalno zheltovatyj ottenok korinfskoj keramiki eyo stali dopolnitelno pokryvat krasnovatoj kraskoj Dlya II pozdnego korinfskogo stilya harakterno preobladanie ornamentalnoj rospisi i siluetnoj tehniki izobrazheniya V eto vremya nachalos rasprostranenie krasnofigurnogo stilya v kotorom korinfskie vazopiscy ne dostigli kakih libo vydayushihsya rezultatov Atticheskaya vazopisAtticheskaya chernofigurnaya vazopis razvivalas neskolko pozzhe Korinfskoj V rospisyah rannego etapa eyo razvitiya novye priyomy vosprinyatye vo mnogom blagodarya vliyaniyu Korinfa sochetayutsya s tradiciyami kovrovoj a inogda i geometricheskoj rospisi Krome togo na rannih etapah izobrazheniya lyudej vsyo eshyo byli shematichny odnako mastera uzhe stali pytatsya peredavat emocii geroev izobrazit kakie to dejstviya Rascvet atticheskoj chernofigurnoj vazopisi nachalsya v seredine VI v do n e Odnimi iz izvestnejshih vazopiscev Attiki stali Klitij Lidos Eksekij Amasis a takzhe ucheniki etih masterov Raboty Klitiya otnosyatsya k nachalu rascveta chernofigurnoj atticheskoj vazopisi Na odnom iz samyh znamenityh raspisannyh im sosudov prizemistoj formy kratere eshyo zametna tradiciya predshestvuyushih epoh Tak nasyshennost razlichnymi syuzhetnymi liniyami vnimatelnost k detalyam unikalnost kazhdogo geroya sochetayutsya s orientaliziruyushej tradiciej pomesheniya elementov rospisi v gorizontalnye frizy Pomimo individualnyh masterov v Attike takzhe rabotali celye masterskie v kotoryh vazy zachastuyu vypuskalis v otnositelno bolshom kolichestve mozhno skazat dlya bolee shirokogo potrebleniya Odnoj iz takih masterskih yavlyaetsya masterskaya Nikosfena Zdes proizvodilis v osnovnom amfory imevshie osobuyu formu telo vazy napominalo perevyornutoe yajco a gorlyshko pochti ravnoe po vysote telu plavno suzhalos k verhu ruchki zhe byli bolshimi i tonkimi Syuzhety rospisej vaz proizvodivshihsya v etoj masterskoj byli osnovany glavnym obrazom na mifologii Chasto izobrazhalis takzhe vakhicheskie sceny Pri vsyom sovershenstve tehniki rospisej oni chasto byli pohozhimi drug na druga v nih ispolzovalis shozhie ornamentalnye elementy chto obyasnyalos bolee massovym proizvodstvom Vozmozhno dlya naneseniya odinakovyh uzorov ispolzovalis i trafarety Dlya atticheskih vazopiscev byla vazhna celostnost peredavaemogo syuzheta a potomu oni koncentrirovalis neposredstvenno na izobrazhaemom dejstvii Figury lyudej napisannye atticheskimi masterami otlichalis dinamichnostyu izobrazhalis v slozhnyh rakursah Atticheskie mastera ispolzovali specialnyj priyom rospis v klejme dlya togo chtoby akcentirovat vnimanie zritelya na izobrazhyonnom syuzhete Krome togo ih rospis otlichalas gorazdo bolshej svobodoj v voprosah vybora poz vazopiscy ne boyalis izobrazhat gruppy figur Po mere razvitiya atticheskoj vazopisi syuzhet v izobrazheniyah stal nastolko vazhen chto v rabotah Eksekiya poroj nevozmozhno najti glavnogo geroya kompozicii Master pridaval gorazdo bolshe znacheniya celostnosti izobrazhaemogo dejstviya sootnosheniyu figur ih vzaimosvyazi Pozdnee drugie mastera uzhe krasnofigurnoj rospisi unasleduyut ryad priyomov shkoly Eksekiya Chyornyj lak kotoryj ispolzovali atticheskie vazopiscy otlichalsya glubinoj cveta dostatochno intensivno blestel Masteram udavalos pridavat emu takuyu gladkost chto poverhnost pokrytaya im mogla dazhe otrazhat svet podobno zerkalu Nesmotrya na nasyshennyj chyornyj cvet na nekotoryh vazah risunki nanesyonnye takim lakom otlivali olivkovym ottenkom Chernofigurnaya vazopis v drugih regionahAttika i Korinf byli centrami goncharnogo masterstva v tot period odnako i v drugih chastyah Grecii vazopiscy vosprinyali novyj stil i voploshali ego v svoih rospisyah s otdelnymi osobennostyami Lakonskaya vazopis Na etoj territorii chernofigurnaya rospis imela svoi sushestvennye osobennosti V pervuyu ochered eyo otlichali simpatii k predshestvovavshemu orientaliziruyushemu stilyu Glavnym obrazom eto vyrazhalos v razdelenii sosudov na neskolko gorizontalnyh ryadov kotorye chasto vsyo tak zhe zapolnyalis ornamentom Ne pozvolyaet otnesti k orientaliziruyushemu stilyu lakonskuyu chernofigurnuyu vazopis to chto gruppy chelovecheskih figur vsyo zhe izobrazhalis v ramkah opredelyonnogo syuzheta i igrali glavnuyu rol v rospisi V kachestve syuzhetov dlya vazopisi chasto izbiralis sceny iz zhizni pravitelej voennyh pohodov Sredi mifologicheskih syuzhetov lakonskih masterov v pervuyu ochered privlekali zhizneopisaniya geroev i bogov Olimpa Klazomenskaya vazopis Osnovnaya statya Klazomenskaya vazopis Mastera iz Klazomen takzhe polzovalis priyomom raspolozheniya syuzhetnyh kompozicij vnutri frizov delivshih sosud na neskolko gorizontalnyh otsekov V otlichie ot lakoncev oni izobrazhali sceny iz religioznyh prazdnestv chasto ispolzovali motiv horovodov tancovshic risovali mificheskih sushestv Pomimo razlichnyh keramicheskih izdelij klazomenskie chernofigurnye rospisi vstrechayutsya takzhe i na sarkofagah pri etom tam mastera yavno sochetali neskolko stilej rospisi Halkidskaya vazopis Svoi osobennosti imela i chernofigurnaya vazopis Halkidik Osobennost rospisi vaz zdes v pervuyu ochered zaklyuchalas v tom chto mastera chasto pomeshali figury zhivotnyh i lyudej ne na samoj vypukloj i bolshoj po ploshadi chasti sosuda a po bokam V centre izobrazhalas masterski propisannaya rozetta ili inaya cvetochnaya kompoziciya a po bokam obychno pod ruchkami pomeshalis zhivotnye ili lyudi Tematiki rospisi interesovavshie halkidskih masterov byli obshimi so mnogimi drugimi centrami vazopisi Gorazdo chashe stali izobrazhatsya sceny voennyh dejstvij V kachestve novovvedeniya po sravneniyu s predydushej epohoj sleduet otmetit stremlenie masterov podpisyvat imena geroev syuzheta rospisi Sm takzhePanafinejskie amforyPrimechaniyaMediafajly na Vikisklade V B Blavatskij Istoriya antichnoj raspisnoj keramiki Izdatelstvo Moskovskogo universiteta 1953 Samar O Yu Razvitie stilya atticheskoj vazopisi v pozdnearhaicheskij period 530 490 gg do n e 2011 LiteraturaChernofigurnyj stil Kratkij slovar terminov izobrazitelnogo iskusstva Pod obshej redakciej G G Obuhova M Sovetskij hudozhnik 1961 S 183 190 s 15 000 ekz Mastera grecheskih raspisnyh vaz Antichnyj otdel Ermitazha Gosudarstvennyj Ermitazh L Izd vo GE 1961 120 s 3000 ekz V state ne hvataet ssylok na istochniki sm rekomendacii po poisku Informaciya dolzhna byt proveryaema inache ona mozhet byt udalena Vy mozhete otredaktirovat statyu dobaviv ssylki na avtoritetnye istochniki v vide snosok 27 yanvarya 2013
