Древнегреческая вазопись
Древнегреческая вазопись — декоративная роспись керамических сосудов, выполненная специальными красками с последующим обжигом. Охватывает период с догреческой минойской культуры и вплоть до эпохи эллинизма: с 2500-х годов до н. э. и включая последнее столетие, предшествовавшее появлению христианства.
Образцы древнегреческой керамики являются наиболее распространёнными находками в археологических исследованиях античности, обнаружить их в значительном количестве можно во всём ареале расселения древних греков. Помимо греческой метрополии, которая в значительной степени совпадала с территорией современной Греции, в этот ареал входят: западное побережье Малой Азии, острова Эгейского моря, остров Крит, частично остров Кипр и заселённые греками районы южной Италии. Как предмет торговли древнегреческая керамика, а вместе с ней древнегреческая вазопись, попала в Этрурию, на Ближний Восток, в Египет и Северную Африку. Расписную греческую керамику находят даже в кельтских захоронениях Первые предметы греческой вазописи были найдены в новое время в этрусских захоронениях. Поэтому их изначально относили к этрусскому или италийскому искусству. Впервые о греческом происхождении находок заявил Йоганн Йоахим Винкельманн, однако окончательно их греческое происхождение было установлено только на основании первых археологических находок в конце XIX в. в Греции. С XIX в. древнегреческая вазопись является важным направлением исследований классической археологии.
Древние греки расписывали любые виды глиняной посуды, использовавшейся для хранения, приёма пищи, в обрядах и праздниках. Произведения керамики, оформленные особо тщательно, приносили в дар храмам или вкладывали в захоронения. Прошедшие сильный обжиг, стойкие к воздействиям окружающей среды керамические сосуды и их фрагменты сохранились десятками тысяч, поэтому древнегреческая вазопись незаменима при установлении возраста археологических находок.
Благодаря надписям на вазах, сохранились имена многих гончаров и вазописцев, начиная с архаического периода. В случае, если ваза не подписана, чтобы различать авторов и их произведения, стили росписи, у искусствоведов принято давать вазописцам «служебные» имена. Они отражают либо тематику росписи и её характерные черты, либо указывают на место обнаружения или хранения соответствующих археологических объектов.
Периодизация древнегреческой вазописи
В зависимости от времени создания, исторической культуры и стиля, древнегреческая вазопись подразделяется на несколько периодов. Классификация соответствует исторической периодизации и различается по стилям. Стили и периоды не совпадают.
Периодизация начинается с крито-минойской вазописи, одновременно с которой существовала кикладская керамика (по стилям идентична критской) и элладская керамика (ранний стиль — минийская керамика, которую со временем сменяют стили, идентичные критским). Вскоре после прихода в Грецию греков и завоевания ими Крита возникает микенский стиль керамики.
В узком смысле слова древнегреческая вазопись, появившаяся после падения микенских империй и исчезновения их культуры, начинается приблизительно с 1050-х годов до н. э. периодом геометрики. По окончании ориентализирующего периода в VII веке до н. э. и с началом архаического периода появилась чернофигурная вазопись и последовавшая за ней ещё в архаическом периоде краснофигурная вазопись. Оба стиля главенствуют в вазописи классической Древней Греции в V и IV веках до н. э.
Далее появляются стили, использующие дополнительные цвета, как, например, вазопись по белому фону, а начиная со второй четверти IV в. до н. э. появляются вазы-гнафии, в росписи которых доминирует белый цвет. Начиная со второй половины III в. до н. э. производство украшенной росписью керамики постепенно угасает, керамические сосуды уменьшаются в размерах, их роспись упрощается или выполняется с меньшей тщательностью. Вазопись на керамике сменяется рельефными украшениями.
Эгейская вазопись до Древней Греции
Минойская керамика
Украшенная росписью глиняная посуда появляется в крито-минойском культурном ареале начиная с 2500 г. до н. э. (имеется сходство с керамикой Бутмирской культуры). Простые геометрические узоры на первых вазах к XX веку до н. э. сменяются цветочными и спиральными мотивами, которые наносятся белой краской на чёрный матовый фон и так называемым стилем Камарес. Дворцовый период в минойской культуре (1650 год до н. э.) внёс серьёзные изменения и в стиль росписи керамики, которая в новом морском стиле украшается изображениями разнообразных обитателей моря: наутилусов и осьминогов, кораллов и дельфинов, выполняемых на светлом фоне тёмной краской. Начиная с 1450-х годов до н. э. изображения подвергаются всё большей стилизации и становятся несколько грубее.
Минийская керамика
На территории материковой Греции в среднеэлладский период получила распространение так называемая минийская керамика — из тонкой глины, изящная, но без росписи. К концу среднеэлладского периода её начинает вытеснять минойская керамика. К. Блеген связывал минийскую керамику с приходом греков; в 1970-е гг. Дж. Каски установил, что она имеет местное происхождение и характеризует последний этап догреческой культуры в материковой Греции.
Микенская керамика
Около 1600 г. до н. э. с началом позднеэлладского периода вырастает первая высокоразвитая континентальная микенская культура, оставившая след и в вазописи. Ранние образцы отличаются тёмным тоном, преимущественно коричневыми или матово-чёрными рисунками на светлом фоне. Начиная со среднемикенского периода (около 1400 г. до н. э.) становятся популярными животные и растительные мотивы. Позднее, непосредственно после 1200 г. до н. э. в дополнение к ним появляются изображения людей и кораблей.
Древнегреческая вазопись
Протогеометрический и геометрический стили
С закатом микенской культуры после дорийского вторжения все достижения прежней вазописи утрачены. В течение примерно столетия существует субмикенская керамика, для которой характерно полное отсутствие орнамента (в редких случаях она украшена несколькими незамысловатыми линиями). Около в греческом искусстве распространяются геометрические мотивы. На ранних этапах (протогеометрический стиль) до 900 г. до н. э. керамическая посуда расписывалась обычно крупными строго геометрическими узорами. Типичными украшениями ваз являлись также проведённые с помощью циркуля круги и полукруги. Чередование геометрических орнаментов рисунков устанавливалось различными регистрами узоров, отделённых друг от друга огибающими сосуд горизонтальными линиями. В период расцвета геометрики, начиная с 900 г. до н. э., происходит усложнение геометрических рисунков. Появляются сложные в исполнении чередующиеся одинарные и двойные меандры. К ним добавляются стилизованные изображения людей, животных и предметов. Колесницы и воины во фризообразных процессиях занимают центральные части ваз и кувшинов. В изображениях всё чаще преобладают чёрные, реже красные цвета на светлых оттенках фона. К концу VIII в. до н. э. такой стиль росписи в греческой керамике исчезает.
Ориентализирующий период
Начиная с 725 г. до н. э. в изготовлении керамики лидирующее положение занимает Коринф. Начальный период, которому соответствует ориентализирующий, или иначе протокоринфский стиль, характеризуется в вазописи увеличением фигурных фризов и мифологических изображений. Положение, очерёдность, тематика и сами изображения оказались под влиянием восточных образцов, для которых были прежде всего характерны изображения грифонов, сфинксов и львов. Техника исполнения аналогична чернофигурной вазописи. Следовательно, в это время уже применялся необходимый для этого трёхкратный обжиг.
Чернофигурная вазопись
Со второй половины VII в. до начала V в. до н. э. чернофигурная вазопись развивается в самостоятельный стиль украшения керамики. Всё чаще на изображениях стали появляться человеческие фигуры. Композиционные схемы также подверглись изменениям. Наиболее популярными мотивами изображений на вазах становятся пиршества, сражения, мифологические сцены, повествующие о жизни Геракла и о Троянской войне. Как и в ориентализирующий период, силуэты фигур прорисовываются с помощью шликера или глянцевой глины на подсушенной необожжённой глине. Мелкие детали прочерчивались штихелем. Горлышко и дно сосудов украшались узором, в том числе орнаментами, в основу которых положены вьющиеся растения и пальмовые листья (т. н. пальметты). В изображениях всё чаще преобладают чёрные, реже красные цвета. Белый цвет впервые стали использовать в Коринфе и прежде всего для того, чтобы отобразить белизну кожи у женских фигур.
Другие центры производства керамики, как, например, Афины, заимствовали технику коринфского вазописного стиля. К 570 г. до н. э. Афины даже превзошли Коринф по качеству своих ваз и размаху производства. Эти афинские вазы получили в искусствоведении название «аттическая чернофигурная керамика».
Впервые мастера гончарного дела и художники-вазописцы стали с гордостью подписывать свои произведения, благодаря чему их имена сохранились в истории искусства. Самым знаменитым художником этого периода является Эксекий. Кроме него широко известны имена мастеров вазописи Пасиада и Хареса. Начиная с 530 года до н. э. с появлением краснофигурного стиля чернофигурная вазопись теряет свою популярность. Но и в V веке до н. э. победителям спортивных состязаний на так называемых Панафинеях вручались панафинейские амфоры, которые выполнялись в чернофигурной технике. В конце IV века до н. э. даже наступил короткий период ренессанса чернофигурной вазописи в вазописи этрусков.
Краснофигурная вазопись
 |
Краснофигурные вазы впервые появились около 530 г. до н. э. Считается, что эту технику впервые применил живописец Андокид. В отличие от уже существовавшего распределения цветов основы и изображения в чернофигурной вазописи, чёрным цветом стали красить не силуэты фигур, а наоборот фон, оставляя фигуры незакрашенными. Отдельными щетинками на неокрашенных фигурах прорисовывались тончайшие детали изображений. Разные составы шликера позволяли получать любые оттенки коричневого. С появлением краснофигурной вазописи противопоставление двух цветов стало обыгрываться на вазах-билингвах, на одной стороне которых фигуры были чёрными, а на другой — красными.
Краснофигурный стиль обогатил вазопись большим количеством мифологических сюжетов, кроме них на краснофигурных вазах встречаются зарисовки из повседневной жизни, женские образы и интерьеры гончарных мастерских. Невиданный прежде для вазописи реализм достигался сложными в исполнении изображениями конных упряжек, архитектурных сооружений, человеческих образов в три четверти и со спины.
Вазописцы стали чаще использовать подписи, хотя по-прежнему на вазах преобладают автографы гончаров. Гончары оставляли подпись в виде своего имени в сочетании с глаголом др.-греч. ἐποίησεν (epóiesen — он сделал), а вазописцы — др.-греч. ἔγραψεν (égrapsen — он нарисовал). Если вазописец сам изготовлял сосуд для росписи, то он ставил оба «штампа». Благодаря подписям удалось атрибутировать многие произведения гончарного искусства конкретным мастерам, одновременно составив представление об их творческом развитии.
Уже в V в. до н. э. в нижней Италии возникли знаменитые мастерские, работавшие с этим стилем вазописи и конкурировавшие с вазописными мастерскими в Аттике. Краснофигурный стиль копировался и в других регионах, где однако не получил особого признания.
Вазопись по белому фону
Для росписи ваз в этом стиле в качестве основы использовалась белая краска, на которую наносились чёрные, красные либо многоцветные фигуры. Эта техника вазописи применялась преимущественно в росписи лекифов, арибалов и алабастронов.
Вазопись эпохи Эллинизма
В ходе завоеваний Александра Македонского и в последующие годы жизнь греков значительно изменилась. Во-первых, произошло смешение множества культур, так как Македонский благодаря своим завоеваниям сумел создать целую империю. Во-вторых, Греция в эту эпоху переживала свой расцвет и небывалое богатство. Всё это предопределило и изменение отношения к искусству, в том числе к такому предмету быта как вазы. Теперь они, подобно многим другим предметам, имевшим бытовое назначение, стали чаще использоваться для декора. Поэтому сюжеты, изображаемые на вазах, существенно упрощались и зачастую стали представлять собой бессюжетные композиции из различных орнаментов и иных элементов. Кроме того, происходила и стандартизация изображений на вазах. Исследователи полагают, что мастера использовали трафареты для нанесения похожих изображений.
Изменилась и сама форма ваз эпохи эллинизма. Она заметно усложнилась по сравнению с предшествующими периодами, многие вазы стали более вытянутыми и утончёнными. Мастера начали добавлять больше декоративных элементов, что соответствовало назначению сосудов. Гораздо больше для украшения ваз стали использоваться рельефные элементы - разнообразные шипы, кольца и др. Встречались даже украшения в виде барельефов различных фигур. Кроме того, широкое распространение получили различного рода чашки и кубки.
Изменялись и некоторые материалы для росписи. Так, в эпоху Эллинизма постепенно перестал использоваться чёрный лак - ему на смену пришёл красно-коричневый, а также коричневый, который при застывании становился золотистым. Исследователи отмечают, что качество чёрного лака постепенно падало на протяжении III в. до н.э., а уже во II в. до н.э. даже густой аттический лак становился коричневатым и менее гладким, приобретал графитовый оттенок. Одними из популярных ваз были вазы-гнафии, чернолаковые сосуды, расписанные различными декоративными элементами. В I в. до н.э. популярность приобрёл красный лак, который мог быть как достаточно, так и менее гладким.
Вазы-гнафии
Вазы-гнафии, названные по месту первого их обнаружения в Гнафии (Апулия), появились в 370—360 гг. до н. э. Эти вазы родом из нижней Италии получили широкое распространение в греческих метрополиях и за их пределами. В росписи гнафий по чёрному лаковому фону использовались белый, жёлтый, оранжевый, красный, коричневый, зелёный и другие цвета. На вазах встречаются символы счастья, культовые изображения и растительные мотивы. С конца IV в. до н. э. роспись в стиле гнафии стала исполняться исключительно белой краской. Производство гнафий продолжалось до середины III в. до н. э.
Вазы группы Гадра
Вазы, относящиеся к данной группе, впервые были найдены на территории некрополя на окраинах Александрии. Они отличались наличием общих особенностей и представляли собой характерный пример чернофигурной вазописи эпохи Эллинизма. Сам материал для изготовления этих ваз представлял по преимуществу весьма тонкую лёгкую глину светлого серо-жёлтого оттенка. Роспись часто нанесена на белый фон, при этом качество самого чёрного лака значительно ниже — он напоминает больше коричневый.
В росписи гидрий этой группы присутствуют орнаментальные композиции различной сложности, встречаются даже самые простые геометрические узоры. Сама роспись обычно расположена в верхней части сосуда, нижняя же остаётся пустой. Широко применяются архаичные приёмы расположения росписи внутри нескольких горизонтальных фризов, что отсылает к ориентализирующему и даже геометрическому стилям.
Расписные кувшины
Чернофигурная техника применялась в росписи не только ваз, но и особых кувшинов — лагиносов, найденных на территории Малой Азии. Большинство изделий относится к III — II вв. до н.э. Они также отличались простотой росписи, основными мотивами которой служили либо незамысловатые узоры, нанесённые мазками, либо различные декоративные элементы растительной тематики, помещённые внутрь горизонтального фриза.
Вазы из Канозы
Около 300 г. до н. э. в апулийской Канозе возник регионально ограниченный центр гончарного производства, где керамические изделия расписывались водорастворимыми, не требующими обжига красками по белому фону. Эти произведения вазописи получили название «канозских ваз» и использовались в погребальных обрядах, а также вкладывались в захоронения. Помимо своеобразного стиля вазописи, для канозской керамики характерны крупные лепные изображения фигур, устанавливаемые на вазы. Канозские вазы изготовлялись в течение III и II вв. до н. э.
Вазы из Чентурипе
Как и в случае с каносскими вазами, чентурипские вазы получили лишь местное распространение в Сицилии. Керамические сосуды составлялись воедино из нескольких частей и не использовались по своему прямому предназначению, а лишь вкладывались в захоронения. Для росписи чентурипских ваз использовались пастельные тона по нежно-розовому фону, вазы украшались крупными скульптурными изображениями людей в одеждах разных цветов и великолепными аппликативными рельефами. На чентурипских вазах изображались сцены жертвоприношения, прощания и погребальных обрядов.
Каленские вазы
Вазы, найденные в регионе Кампании, регионе Италии, представляют собой иллюстрацию одной из основных тенденций в гончарном деле эпохи Эллинизма — на них вместо росписи преобладают рельефные композиции. Эта техника начала зарождаться ещё в эпоху поздней классики, и в эллинистический период ряд мастеров полностью отказались от росписи. Пик производства ваз этой группы приходится на вторую половину III — начало II вв. до н.э. Помимо ваз в этом регионе производились медальоны, тарелки и блюдца. Основной тематикой изображений была греческая мифология и религия — изображались головы богов, герои. Реже, но всё же встречаются рельефы, отсылающие к историческим событиям эллинистического времени. На вазах часто встречались вертикальные и горизонтальные рёбра, что было характерным рельефным решением для Эллинизма в целом.
Мегарские чаши
Данные изделия, изготавливавшиеся в Мегаре, стали ярким примером изменения отношения к расписной керамике и гончарным изделиям в целом в эллинистическую эпоху. Во-первых, на них над росписью также преобладал рельеф. Во-вторых, рельефные узоры на них были стандартизированы, так как они стали продуктом массового производства, и мастера декорировали их в рамках имевшегося у них ассортимента готовых форм. Кроме того, ухудшилось качество облицовки. В связи с тем, что их производили в большом количестве, в печь для обжига приходилось загружать больше изделий, что затрудняло равномерный доступ кислорода. В результате лишь верхняя часть сосуда чернела, а оставшаяся становилась красно-коричневой. Как на изделиях эллинистической эпохи, на мегарских чашах нередко присутствовали узоры, напоминавшие рельеф македонского щита.
Центры вазописи
Наиболее значимыми центрами гончарного искусства — и соответственно вазописи — в Греции считаются Афины и Коринф в Аттике. Получили известность также вазы из Беотии и Лаконии.
Нижняя Италия
Благодаря греческим колониям в нижней Италии их гончарное искусство и вазопись распространились и в этом регионе. Начиная с VIII в. до н. э. греческая керамика имитировалась итальянскими мастерами, возможно, благодаря осевшим в Италии греческим мастерам. Начиная с IV в. до н. э. в Италии получает развитие собственный стиль, отличный от греческих образцов. Вазопись нижней Италии отличается своими размерами и богатством декора, в котором в дополнение к традиционным цветам использовались белая и красная краска.
Вазы расписывались преимущественно на мотивы из жизни греческих богов и героев, однако присутствуют и бытовые сцены. На многочисленных сохранившихся вазах, к примеру, изображены свадебные пиршества или сцены из жизни атлетов. Часто на вазах встречаются и эротические сцены. Особой формой нижне-итальянского стиля вазописи считаются «наисковые вазы», получившие своё название соответственно по изображённым на них наискам и предназначавшиеся для погребальных ритуалов.
Северное Причерноморье
Долгое время на территорию Северного Причерноморья из Аттики осуществлялся активный ввоз расписной керамики, реже — из Коринфа. Местное производство при этом было развито слабо, а работавшие местные мастера в основном старались подражать общегреческим тенденциям в росписи. Своеобразие причерноморская вазопись приобрела позже, уже в эпоху Эллинизма, начиная с III века до н.э. Рост же местного производства начался ещё в предыдущем столетии. Примечательно, что подъём причерноморской, в первую очередь боспорской, вазописи пришёлся на время её упадка в остальной Элладе.
Характерным артефактом причерноморской вазописи стали пелики, расписанные в т.н. акварельном стиле. Они отличались богатым ассортиментом используемых цветов, которые часто наносились на полностью белую облицовку. При этом, на причерноморских мастеров продолжали влиять общегреческие тенденции: в эпоху Эллинизма они обращались в основном к мифологической тематике, однако сюжеты носили декоративный характер. Это ясно подтверждается и тем, что как на причерноморских, так и на вазах эллинистических сосудах всей Греции встречается украшение в виде горизонтального фриза, внутри которого располагается несколько подряд сюжетов и эпизодов, никак не перекликающихся друг с другом.
Изменение в отношении к традиционной греческой культуре наглядно иллюстрируется и рельефом на кружке, обнаруженной в Ольвии. Рельеф на покрыто м зелёной глазурью изделии изображает сцену суда Париса. При этом, герои представлены подчёркнуто комично: богини изображены по-простому размахивающими руками, Парис представлен картинно задумавшимся, а Гера, приподняв рукой край платья, тем самым оскорбляет Афину.
В довольно большом количестве для данного региона исследователи обнаружили сосуды различной формы, расписанные в беглом стиле. При этом, они часто имели облицовку белого цвета, по которой была кистью нанесена красно-коричневая роспись. В основном это были растительные и геометрические узоры.
Достоверно известно, что в эллинистическую эпоху в Северном Причерноморье было налажено собственное производство рельефной керамики. В 80-х гг. XIX в. на территории Херсонеса Таврического, который в эпоху Эллинизма был греческим городом, археологи обнаружили гончарную мастерскую. Инструменты и формы, найденные в ней, позволили сделать обоснованные предположения о том, какую именно керамику здесь изготавливали. По найденным формам также становится очевидной мифологическая тематика рельефных украшений.
Технология изготовления и гончарные мастерские
Процесс изготовления керамики в античные времена восстанавливается учёными на основе анализа глины, результатов раскопок античных гончарных мастерских, сравнения их с современными аналогами и результатов искусствоведческих исследований вазовой росписи. Источниками информации служат также сцены из жизни гончаров и вазописцев с коринфских глиняных табличек. Изображения гончарных мастерских сохранились на 16 аттических вазах и на одном беотийском скифосе.
Материал
Для успеха в гончарном искусстве решающее значение имеет качество добываемой глины. Горная порода должна быть выветренной. Исходный материал часто размачивался на месте добычи и смешивался с другими добавками, придававшими глине желаемый цвет после обжига. Глина в Коринфе имела желтоватый оттенок, в Аттике — красноватый, а в нижней Италии — бурый цвет. Перед обработкой глина подвергалась очистке. Для этого в гончарной мастерской глину размачивали или промывали в большой ёмкости. При этом крупные частицы глинозёма опускались на дно, а оставшиеся органические примеси поднимались к поверхности воды. Глиняная масса помещалась затем во второй бак, где из неё удалялись излишки воды. Далее глину вынимали и долгое время выдерживали во влажном состоянии. Во время такого созревания глина старела и становилась эластичнее. Излишне жирные (мягкие) сорта глины перед обработкой смешивали с песком или размолотым керамическим боем для того, чтобы обезжирить их, сделать глину прочнее. Поскольку на украшенных росписью афинских вазах отсутствуют следы обезжиривания глины, можно сделать вывод, что они были изготовлены из очень хорошо состаренной глины.
Формы
После того, как глина приобрела необходимую консистенцию, её тщательно вымешивали ногами (Геродот II 36) и разделяли на куски. Глину помещали на гончарный круг и центрировали для того, чтобы при вращении не возникало колебаний. Вращающийся гончарный круг был известен в Греции ещё во втором тысячелетия до н. э., он описан в Илиаде (XVII 599—601). Встречаются также античные изображения, где гончарный круг приводился в движение подмастерьем гончара, сидящим на стуле или на корточках.
После центрирования на гончарном круге создавалось тулово будущего сосуда. Если высота будущего сосуда превышала длину руки мастера, то его собирали из нескольких деталей. Готовые детали срезались с гончарного круга с помощью верёвки, следы которой можно обнаружить на готовых вазах. Ножки и ручки сосудов, а также накладные украшения (например, рельефные маски) вылепливались отдельно и прикреплялись к тулову с помощью жидкой глины. Готовые сосуды помещались в сухое и тёмное место для медленной сушки в естественных условиях, чтобы избежать появления трещин. После того, как глина немного затвердевала, сосуд «откручивался» от гончарного круга. Далее гончар срезал излишки глины и формировал на венчике и ножках сосуда типичные для античной керамики острые канты.
Роспись
Роспись керамики производилась до обжига. Сосуд сначала протирали влажной тряпкой, а затем покрывали разведённым раствором шликера или минеральными красками, которые придавали вазе после обжига красноватый оттенок. Вазописцы расписывали сосуды прямо на гончарном круге либо осторожно держа их на коленях. Об этом свидетельствуют многочисленные изображения на готовых вазах, а также отбракованных после обжига и незаконченных изделиях.
Изображения на вазах в геометрическом, ориентализирующем и чернофигурном стиле скорее всего наносились кистью. В период поздней геометрики в росписи ваз использовалась белая фоновая краска, которая, отколовшись в некоторых местах, приоткрывает детали, которые вазописцы пытались скрыть от посторонних глаз. Насечки на сосудах были характерны для чернофигурной вазописи, и скорее всего эта техника была заимствована у ремесленников-гравёров. Для этих работ вазописцы использовали острый металлический стиль. Ещё в эпоху протогеометрики вазописцам был известен циркуль, которым они наносили на вазы концентрические круги и полукруги. Начиная со среднего протокоринфского периода обнаруживаются наброски, которые вазописцы наносили на расписываемую керамику острой деревянной палочкой или металлическим инструментом. Эти насечки во время обжига исчезали. Вазопись в краснофигурном стиле часто предваряли эскизы. Их можно обнаружить на некоторых сосудах, где они проглядывают через конечное изображение. Примером может служить амфора Клеофрада, на которой изображён сатир с копьём, который по изначальному замыслу должен был быть одет в нагрудные доспехи. На незаконченных краснофигурных изображениях видно, что вазописцы часто обводили свои наброски полосой шириной до 4 мм, которая иногда видна и на готовых изделиях. Для контуров тела использовалась выступающая рельефная линия, которая отчётливо видна на чернофигурных сосудах. Прочие детали прорисовывались насыщенной чёрной краской либо разведённой до коричневого оттенка фоновой краской. В заключение фон сосуда либо лицевая сторона чаши закрашивались большой кистью в чёрный цвет.
На сосуды наносились различные надписи: подписи гончаров и вазописцев, подписи к изображениям и хвалебные надписи-посвящения. Иногда на дне сосудов высекались обозначения цены изделия либо клеймо изготовителя.
Гончарные мастерские
Античные гончарные мастерские существенно отличались друг от друга размерами и оснащением. Некоторые гончары не имели мастерских и переезжали с места на место, обслуживая нужды небольших поселений. Им требовалась только подходящая глина, инструменты и переносной гончарный круг. Непритязательные керамические изделия часто обжигались на открытом огне.
Самый известный гончарный квартал Коринфа находился к западу от Агоры в некотором отдалении от центра города. По керамическому бою, обнаруженному при раскопках, установлено, что несколько гончарных мастерских функционировало на окраинах города и на форуме Коринфа. Гончары не ограничивались производством ваз и выполняли заказы на изготовление глиняных скульптур и кровельной черепицы. Глина добывалась в непосредственной близости от мастерских на склонах горы Акрокоринф. Выбор места для гончарной мастерской зависел не только от расположения залежей глины, но и от наличия дров для печей и близости рынка для сбыта готовой продукции. Коринфские гончарные мастерские часто располагались вблизи пахотных земель, поэтому предполагается, что гончары владели этой землёй и следовательно занимались также сельским хозяйством.
В Афинах самый известный квартал гончаров находился в районе Керамик, получившем своё название по имени покровителя гончаров. Афинские гончары не добывали глину самостоятельно и зависели от поставщиков. Места залегания глины находились в Кап Колиасе в 15 км от Афин, в районе реки Илисс и в нынешнем пригороде Афин Марусси. Судя по найденному керамическому бою, украшенная росписью керамика более низкого качества производилась за пределами центра города (например, в Академии).
Устройство мастерской
Гончарная мастерская представляла собой жилой дом с большим двором, обустроенным навесами от дождя и полками для сохнущей керамики и инструментов. Во дворе также хранились инструменты, дрова, глина, гончарные круги, стояли печи и баки для замачивания глины. Во двор также была подведена вода. Гончарные мастерские пользовались печами, источниками воды и цистернами совместно. Не сохранилось сведений о количестве работников гончарной мастерской. Платон упоминает, что гончары обучали своему ремеслу детей, то есть гончарные мастерские были семейными предприятиями.
Об этом факте свидетельствуют подписи на античных сосудах: гончары и подписывались «Сын ». Неарх же ставил свою подпись и как гончар, и как вазописец. Однако подписи на расписанных вазах встречаются очень редко. Подписано лишь 900 из 70 000 известных ваз. Наиболее известными по именам гончарами являются Никосфен и Эксекий. Иногда встречаются вазы, подписанные дважды, если над ними работало два мастера: гончар и вазописец.
См. также
- Типология форм древнегреческих сосудов
- Килик из Беотии
- Дипилонская надпись
- Надпись любимца
- Чаша Нестора
Примечания
- В. Д. Блаватский. История античной расписной керамики. — Издательство Московского государственного университета, 1953.
Литература
- Античное стекло в собрании Эрмитажа / Сост. Н. З. Кунина. СПб., 1997.
- Блаватский В. Д. История античной расписной керамики. М., 1953.
- Горбунова К. С. Чернофигурные аттические вазы в Эрмитаже. Л., 1983.
- Горбунова К.С, Передольская А. А. Мастера греческих расписных ваз. Л., 1961.
- Максимова М. И. Античные фигурные вазы. М., 1916.
- Передольская А. А. Краснофигурные аттические вазы в Эрмитаже. Л., 1967.
- Сидорова Н. А., Тугушева О. В., Забелина В. С. Античная расписная керамика из собрания ГМИИ им. А. С. Пушкина. М., 1985.
- Beazley J.D. Attic black-figure vase-painters. Oxford, 1956.
- Beazley J.D. Attic red-figure vase-painters. Oxford, 1963.
- Cook R.M. Greek painted pottery. 2nd ed. London, 1972.
- Pfuhl E. Malerei und Zeichnung der Griechen. Bd.1-3. Munchen, 1923.
- Robertson M. The art of vase-painting in Classical Athens. Cambridge, 1992.
- Villard F. Les vases grecs. Paris, 1959.
- Waldhauer O. Die antiken Tonlampen. St.Petersburg, 1913.
Ссылки
![image]()
На Викискладе есть медиафайлы по теме Вазопись Древней Греции
Википедия, чтение, книга, библиотека, поиск, нажмите, истории, книги, статьи, wikipedia, учить, информация, история, скачать, скачать бесплатно, mp3, видео, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, картинка, музыка, песня, фильм, игра, игры, мобильный, телефон, Android, iOS, apple, мобильный телефон, Samsung, iphone, xiomi, xiaomi, redmi, honor, oppo, nokia, sonya, mi, ПК, web, Сеть, компьютер, Информация о Древнегреческая вазопись, Что такое Древнегреческая вазопись? Что означает Древнегреческая вазопись?
Drevnegrecheskaya vazopis dekorativnaya rospis keramicheskih sosudov vypolnennaya specialnymi kraskami s posleduyushim obzhigom Ohvatyvaet period s dogrecheskoj minojskoj kultury i vplot do epohi ellinizma s 2500 h godov do n e i vklyuchaya poslednee stoletie predshestvovavshee poyavleniyu hristianstva Amfora bilingva vazopisca Andokida Gerakl i Afina ok 520 g do n e Gosudarstvennoe antichnoe sobranie Myunhen Obrazcy drevnegrecheskoj keramiki yavlyayutsya naibolee rasprostranyonnymi nahodkami v arheologicheskih issledovaniyah antichnosti obnaruzhit ih v znachitelnom kolichestve mozhno vo vsyom areale rasseleniya drevnih grekov Pomimo grecheskoj metropolii kotoraya v znachitelnoj stepeni sovpadala s territoriej sovremennoj Grecii v etot areal vhodyat zapadnoe poberezhe Maloj Azii ostrova Egejskogo morya ostrov Krit chastichno ostrov Kipr i zaselyonnye grekami rajony yuzhnoj Italii Kak predmet torgovli drevnegrecheskaya keramika a vmeste s nej drevnegrecheskaya vazopis popala v Etruriyu na Blizhnij Vostok v Egipet i Severnuyu Afriku Raspisnuyu grecheskuyu keramiku nahodyat dazhe v keltskih zahoroneniyah Pervye predmety grecheskoj vazopisi byli najdeny v novoe vremya v etrusskih zahoroneniyah Poetomu ih iznachalno otnosili k etrusskomu ili italijskomu iskusstvu Vpervye o grecheskom proishozhdenii nahodok zayavil Jogann Joahim Vinkelmann odnako okonchatelno ih grecheskoe proishozhdenie bylo ustanovleno tolko na osnovanii pervyh arheologicheskih nahodok v konce XIX v v Grecii S XIX v drevnegrecheskaya vazopis yavlyaetsya vazhnym napravleniem issledovanij klassicheskoj arheologii Drevnie greki raspisyvali lyubye vidy glinyanoj posudy ispolzovavshejsya dlya hraneniya priyoma pishi v obryadah i prazdnikah Proizvedeniya keramiki oformlennye osobo tshatelno prinosili v dar hramam ili vkladyvali v zahoroneniya Proshedshie silnyj obzhig stojkie k vozdejstviyam okruzhayushej sredy keramicheskie sosudy i ih fragmenty sohranilis desyatkami tysyach poetomu drevnegrecheskaya vazopis nezamenima pri ustanovlenii vozrasta arheologicheskih nahodok Blagodarya nadpisyam na vazah sohranilis imena mnogih goncharov i vazopiscev nachinaya s arhaicheskogo perioda V sluchae esli vaza ne podpisana chtoby razlichat avtorov i ih proizvedeniya stili rospisi u iskusstvovedov prinyato davat vazopiscam sluzhebnye imena Oni otrazhayut libo tematiku rospisi i eyo harakternye cherty libo ukazyvayut na mesto obnaruzheniya ili hraneniya sootvetstvuyushih arheologicheskih obektov Periodizaciya drevnegrecheskoj vazopisiV zavisimosti ot vremeni sozdaniya istoricheskoj kultury i stilya drevnegrecheskaya vazopis podrazdelyaetsya na neskolko periodov Klassifikaciya sootvetstvuet istoricheskoj periodizacii i razlichaetsya po stilyam Stili i periody ne sovpadayut Periodizaciya nachinaetsya s krito minojskoj vazopisi odnovremenno s kotoroj sushestvovala kikladskaya keramika po stilyam identichna kritskoj i elladskaya keramika rannij stil minijskaya keramika kotoruyu so vremenem smenyayut stili identichnye kritskim Vskore posle prihoda v Greciyu grekov i zavoevaniya imi Krita voznikaet mikenskij stil keramiki V uzkom smysle slova drevnegrecheskaya vazopis poyavivshayasya posle padeniya mikenskih imperij i ischeznoveniya ih kultury nachinaetsya priblizitelno s 1050 h godov do n e periodom geometriki Po okonchanii orientaliziruyushego perioda v VII veke do n e i s nachalom arhaicheskogo perioda poyavilas chernofigurnaya vazopis i posledovavshaya za nej eshyo v arhaicheskom periode krasnofigurnaya vazopis Oba stilya glavenstvuyut v vazopisi klassicheskoj Drevnej Grecii v V i IV vekah do n e Dalee poyavlyayutsya stili ispolzuyushie dopolnitelnye cveta kak naprimer vazopis po belomu fonu a nachinaya so vtoroj chetverti IV v do n e poyavlyayutsya vazy gnafii v rospisi kotoryh dominiruet belyj cvet Nachinaya so vtoroj poloviny III v do n e proizvodstvo ukrashennoj rospisyu keramiki postepenno ugasaet keramicheskie sosudy umenshayutsya v razmerah ih rospis uproshaetsya ili vypolnyaetsya s menshej tshatelnostyu Vazopis na keramike smenyaetsya relefnymi ukrasheniyami Egejskaya vazopis do Drevnej Grecii Kuvshin v morskom stile Arheologicheskij muzej IraklionMinojskaya keramika Osnovnaya statya Minojskaya keramika Ukrashennaya rospisyu glinyanaya posuda poyavlyaetsya v krito minojskom kulturnom areale nachinaya s 2500 g do n e imeetsya shodstvo s keramikoj Butmirskoj kultury Prostye geometricheskie uzory na pervyh vazah k XX veku do n e smenyayutsya cvetochnymi i spiralnymi motivami kotorye nanosyatsya beloj kraskoj na chyornyj matovyj fon i tak nazyvaemym stilem Kamares Dvorcovyj period v minojskoj kulture 1650 god do n e vnyos seryoznye izmeneniya i v stil rospisi keramiki kotoraya v novom morskom stile ukrashaetsya izobrazheniyami raznoobraznyh obitatelej morya nautilusov i osminogov korallov i delfinov vypolnyaemyh na svetlom fone tyomnoj kraskoj Nachinaya s 1450 h godov do n e izobrazheniya podvergayutsya vsyo bolshej stilizacii i stanovyatsya neskolko grubee Minijskaya keramika Osnovnaya statya Minijskaya keramika Na territorii materikovoj Grecii v sredneelladskij period poluchila rasprostranenie tak nazyvaemaya minijskaya keramika iz tonkoj gliny izyashnaya no bez rospisi K koncu sredneelladskogo perioda eyo nachinaet vytesnyat minojskaya keramika K Blegen svyazyval minijskuyu keramiku s prihodom grekov v 1970 e gg Dzh Kaski ustanovil chto ona imeet mestnoe proishozhdenie i harakterizuet poslednij etap dogrecheskoj kultury v materikovoj Grecii Mikenskaya keramika Osnovnaya statya Mikenskaya keramika Okolo 1600 g do n e s nachalom pozdneelladskogo perioda vyrastaet pervaya vysokorazvitaya kontinentalnaya mikenskaya kultura ostavivshaya sled i v vazopisi Rannie obrazcy otlichayutsya tyomnym tonom preimushestvenno korichnevymi ili matovo chyornymi risunkami na svetlom fone Nachinaya so srednemikenskogo perioda okolo 1400 g do n e stanovyatsya populyarnymi zhivotnye i rastitelnye motivy Pozdnee neposredstvenno posle 1200 g do n e v dopolnenie k nim poyavlyayutsya izobrazheniya lyudej i korablej Drevnegrecheskaya vazopis Protogeometricheskij i geometricheskij stili Osnovnye stati Protogeometricheskij stil i Geometricheskij stil S zakatom mikenskoj kultury posle dorijskogo vtorzheniya vse dostizheniya prezhnej vazopisi utracheny V techenie primerno stoletiya sushestvuet submikenskaya keramika dlya kotoroj harakterno polnoe otsutstvie ornamenta v redkih sluchayah ona ukrashena neskolkimi nezamyslovatymi liniyami Okolo v grecheskom iskusstve rasprostranyayutsya geometricheskie motivy Na rannih etapah protogeometricheskij stil do 900 g do n e keramicheskaya posuda raspisyvalas obychno krupnymi strogo geometricheskimi uzorami Tipichnymi ukrasheniyami vaz yavlyalis takzhe provedyonnye s pomoshyu cirkulya krugi i polukrugi Cheredovanie geometricheskih ornamentov risunkov ustanavlivalos razlichnymi registrami uzorov otdelyonnyh drug ot druga ogibayushimi sosud gorizontalnymi liniyami V period rascveta geometriki nachinaya s 900 g do n e proishodit uslozhnenie geometricheskih risunkov Poyavlyayutsya slozhnye v ispolnenii chereduyushiesya odinarnye i dvojnye meandry K nim dobavlyayutsya stilizovannye izobrazheniya lyudej zhivotnyh i predmetov Kolesnicy i voiny vo frizoobraznyh processiyah zanimayut centralnye chasti vaz i kuvshinov V izobrazheniyah vsyo chashe preobladayut chyornye rezhe krasnye cveta na svetlyh ottenkah fona K koncu VIII v do n e takoj stil rospisi v grecheskoj keramike ischezaet Orientaliziruyushij period Olpa v orientaliziruyushem stileOsnovnaya statya Orientaliziruyushij stil Nachinaya s 725 g do n e v izgotovlenii keramiki lidiruyushee polozhenie zanimaet Korinf Nachalnyj period kotoromu sootvetstvuet orientaliziruyushij ili inache protokorinfskij stil harakterizuetsya v vazopisi uvelicheniem figurnyh frizov i mifologicheskih izobrazhenij Polozhenie ocheryodnost tematika i sami izobrazheniya okazalis pod vliyaniem vostochnyh obrazcov dlya kotoryh byli prezhde vsego harakterny izobrazheniya grifonov sfinksov i lvov Tehnika ispolneniya analogichna chernofigurnoj vazopisi Sledovatelno v eto vremya uzhe primenyalsya neobhodimyj dlya etogo tryohkratnyj obzhig Chernofigurnaya vazopis Osnovnaya statya Chernofigurnaya vazopis Chasha s glazami Dionis EksekiyaChernofigurnaya atticheskaya amfora So vtoroj poloviny VII v do nachala V v do n e chernofigurnaya vazopis razvivaetsya v samostoyatelnyj stil ukrasheniya keramiki Vsyo chashe na izobrazheniyah stali poyavlyatsya chelovecheskie figury Kompozicionnye shemy takzhe podverglis izmeneniyam Naibolee populyarnymi motivami izobrazhenij na vazah stanovyatsya pirshestva srazheniya mifologicheskie sceny povestvuyushie o zhizni Gerakla i o Troyanskoj vojne Kak i v orientaliziruyushij period siluety figur prorisovyvayutsya s pomoshyu shlikera ili glyancevoj gliny na podsushennoj neobozhzhyonnoj gline Melkie detali procherchivalis shtihelem Gorlyshko i dno sosudov ukrashalis uzorom v tom chisle ornamentami v osnovu kotoryh polozheny vyushiesya rasteniya i palmovye listya t n palmetty V izobrazheniyah vsyo chashe preobladayut chyornye rezhe krasnye cveta Belyj cvet vpervye stali ispolzovat v Korinfe i prezhde vsego dlya togo chtoby otobrazit beliznu kozhi u zhenskih figur Drugie centry proizvodstva keramiki kak naprimer Afiny zaimstvovali tehniku korinfskogo vazopisnogo stilya K 570 g do n e Afiny dazhe prevzoshli Korinf po kachestvu svoih vaz i razmahu proizvodstva Eti afinskie vazy poluchili v iskusstvovedenii nazvanie atticheskaya chernofigurnaya keramika Vpervye mastera goncharnogo dela i hudozhniki vazopiscy stali s gordostyu podpisyvat svoi proizvedeniya blagodarya chemu ih imena sohranilis v istorii iskusstva Samym znamenitym hudozhnikom etogo perioda yavlyaetsya Eksekij Krome nego shiroko izvestny imena masterov vazopisi Pasiada i Haresa Nachinaya s 530 goda do n e s poyavleniem krasnofigurnogo stilya chernofigurnaya vazopis teryaet svoyu populyarnost No i v V veke do n e pobeditelyam sportivnyh sostyazanij na tak nazyvaemyh Panafineyah vruchalis panafinejskie amfory kotorye vypolnyalis v chernofigurnoj tehnike V konce IV veka do n e dazhe nastupil korotkij period renessansa chernofigurnoj vazopisi v vazopisi etruskov Krasnofigurnaya vazopis Osnovnaya statya Krasnofigurnaya vazopis Amfora bilingva chernofigurnaya storona S drugoj storony Amfora bilingva krasnofigurnaya storonaAmfora bilingva chernofigurnaya storona Krasnofigurnye vazy vpervye poyavilis okolo 530 g do n e Schitaetsya chto etu tehniku vpervye primenil zhivopisec Andokid V otlichie ot uzhe sushestvovavshego raspredeleniya cvetov osnovy i izobrazheniya v chernofigurnoj vazopisi chyornym cvetom stali krasit ne siluety figur a naoborot fon ostavlyaya figury nezakrashennymi Otdelnymi shetinkami na neokrashennyh figurah prorisovyvalis tonchajshie detali izobrazhenij Raznye sostavy shlikera pozvolyali poluchat lyubye ottenki korichnevogo S poyavleniem krasnofigurnoj vazopisi protivopostavlenie dvuh cvetov stalo obygryvatsya na vazah bilingvah na odnoj storone kotoryh figury byli chyornymi a na drugoj krasnymi Krasnofigurnyj stil obogatil vazopis bolshim kolichestvom mifologicheskih syuzhetov krome nih na krasnofigurnyh vazah vstrechayutsya zarisovki iz povsednevnoj zhizni zhenskie obrazy i interery goncharnyh masterskih Nevidannyj prezhde dlya vazopisi realizm dostigalsya slozhnymi v ispolnenii izobrazheniyami konnyh upryazhek arhitekturnyh sooruzhenij chelovecheskih obrazov v tri chetverti i so spiny Vazopiscy stali chashe ispolzovat podpisi hotya po prezhnemu na vazah preobladayut avtografy goncharov Gonchary ostavlyali podpis v vide svoego imeni v sochetanii s glagolom dr grech ἐpoihsen epoiesen on sdelal a vazopiscy dr grech ἔgrapsen egrapsen on narisoval Esli vazopisec sam izgotovlyal sosud dlya rospisi to on stavil oba shtampa Blagodarya podpisyam udalos atributirovat mnogie proizvedeniya goncharnogo iskusstva konkretnym masteram odnovremenno sostaviv predstavlenie ob ih tvorcheskom razvitii Uzhe v V v do n e v nizhnej Italii voznikli znamenitye masterskie rabotavshie s etim stilem vazopisi i konkurirovavshie s vazopisnymi masterskimi v Attike Krasnofigurnyj stil kopirovalsya i v drugih regionah gde odnako ne poluchil osobogo priznaniya Vazopis po belomu fonu Lekif vypolnennyj v tehnike po belomu fonu Gipnos i Tanat vynosyat telo Sarpedona s polya boya v Troe 440 g do n e Britanskij muzej LondonOsnovnaya statya Vazopis po belomu fonu Dlya rospisi vaz v etom stile v kachestve osnovy ispolzovalas belaya kraska na kotoruyu nanosilis chyornye krasnye libo mnogocvetnye figury Eta tehnika vazopisi primenyalas preimushestvenno v rospisi lekifov aribalov i alabastronov Vazopis epohi Ellinizma V hode zavoevanij Aleksandra Makedonskogo i v posleduyushie gody zhizn grekov znachitelno izmenilas Vo pervyh proizoshlo smeshenie mnozhestva kultur tak kak Makedonskij blagodarya svoim zavoevaniyam sumel sozdat celuyu imperiyu Vo vtoryh Greciya v etu epohu perezhivala svoj rascvet i nebyvaloe bogatstvo Vsyo eto predopredelilo i izmenenie otnosheniya k iskusstvu v tom chisle k takomu predmetu byta kak vazy Teper oni podobno mnogim drugim predmetam imevshim bytovoe naznachenie stali chashe ispolzovatsya dlya dekora Poetomu syuzhety izobrazhaemye na vazah sushestvenno uproshalis i zachastuyu stali predstavlyat soboj bessyuzhetnye kompozicii iz razlichnyh ornamentov i inyh elementov Krome togo proishodila i standartizaciya izobrazhenij na vazah Issledovateli polagayut chto mastera ispolzovali trafarety dlya naneseniya pohozhih izobrazhenij Izmenilas i sama forma vaz epohi ellinizma Ona zametno uslozhnilas po sravneniyu s predshestvuyushimi periodami mnogie vazy stali bolee vytyanutymi i utonchyonnymi Mastera nachali dobavlyat bolshe dekorativnyh elementov chto sootvetstvovalo naznacheniyu sosudov Gorazdo bolshe dlya ukrasheniya vaz stali ispolzovatsya relefnye elementy raznoobraznye shipy kolca i dr Vstrechalis dazhe ukrasheniya v vide barelefov razlichnyh figur Krome togo shirokoe rasprostranenie poluchili razlichnogo roda chashki i kubki Izmenyalis i nekotorye materialy dlya rospisi Tak v epohu Ellinizma postepenno perestal ispolzovatsya chyornyj lak emu na smenu prishyol krasno korichnevyj a takzhe korichnevyj kotoryj pri zastyvanii stanovilsya zolotistym Issledovateli otmechayut chto kachestvo chyornogo laka postepenno padalo na protyazhenii III v do n e a uzhe vo II v do n e dazhe gustoj atticheskij lak stanovilsya korichnevatym i menee gladkim priobretal grafitovyj ottenok Odnimi iz populyarnyh vaz byli vazy gnafii chernolakovye sosudy raspisannye razlichnymi dekorativnymi elementami V I v do n e populyarnost priobryol krasnyj lak kotoryj mog byt kak dostatochno tak i menee gladkim Vazy gnafii Osnovnaya statya Gnafiya Ojnohojya gnafiya 300 290 gg do n e Luvr Vazy gnafii nazvannye po mestu pervogo ih obnaruzheniya v Gnafii Apuliya poyavilis v 370 360 gg do n e Eti vazy rodom iz nizhnej Italii poluchili shirokoe rasprostranenie v grecheskih metropoliyah i za ih predelami V rospisi gnafij po chyornomu lakovomu fonu ispolzovalis belyj zhyoltyj oranzhevyj krasnyj korichnevyj zelyonyj i drugie cveta Na vazah vstrechayutsya simvoly schastya kultovye izobrazheniya i rastitelnye motivy S konca IV v do n e rospis v stile gnafii stala ispolnyatsya isklyuchitelno beloj kraskoj Proizvodstvo gnafij prodolzhalos do serediny III v do n e Vazy gruppy Gadra Vazy otnosyashiesya k dannoj gruppe vpervye byli najdeny na territorii nekropolya na okrainah Aleksandrii Oni otlichalis nalichiem obshih osobennostej i predstavlyali soboj harakternyj primer chernofigurnoj vazopisi epohi Ellinizma Sam material dlya izgotovleniya etih vaz predstavlyal po preimushestvu vesma tonkuyu lyogkuyu glinu svetlogo sero zhyoltogo ottenka Rospis chasto nanesena na belyj fon pri etom kachestvo samogo chyornogo laka znachitelno nizhe on napominaet bolshe korichnevyj V rospisi gidrij etoj gruppy prisutstvuyut ornamentalnye kompozicii razlichnoj slozhnosti vstrechayutsya dazhe samye prostye geometricheskie uzory Sama rospis obychno raspolozhena v verhnej chasti sosuda nizhnyaya zhe ostayotsya pustoj Shiroko primenyayutsya arhaichnye priyomy raspolozheniya rospisi vnutri neskolkih gorizontalnyh frizov chto otsylaet k orientaliziruyushemu i dazhe geometricheskomu stilyam Raspisnye kuvshiny Chernofigurnaya tehnika primenyalas v rospisi ne tolko vaz no i osobyh kuvshinov laginosov najdennyh na territorii Maloj Azii Bolshinstvo izdelij otnositsya k III II vv do n e Oni takzhe otlichalis prostotoj rospisi osnovnymi motivami kotoroj sluzhili libo nezamyslovatye uzory nanesyonnye mazkami libo razlichnye dekorativnye elementy rastitelnoj tematiki pomeshyonnye vnutr gorizontalnogo friza Vazy iz Kanozy Okolo 300 g do n e v apulijskoj Kanoze voznik regionalno ogranichennyj centr goncharnogo proizvodstva gde keramicheskie izdeliya raspisyvalis vodorastvorimymi ne trebuyushimi obzhiga kraskami po belomu fonu Eti proizvedeniya vazopisi poluchili nazvanie kanozskih vaz i ispolzovalis v pogrebalnyh obryadah a takzhe vkladyvalis v zahoroneniya Pomimo svoeobraznogo stilya vazopisi dlya kanozskoj keramiki harakterny krupnye lepnye izobrazheniya figur ustanavlivaemye na vazy Kanozskie vazy izgotovlyalis v techenie III i II vv do n e Vazy iz Chenturipe Chenturipskaya vaza 280 220 gg do n e Kak i v sluchae s kanosskimi vazami chenturipskie vazy poluchili lish mestnoe rasprostranenie v Sicilii Keramicheskie sosudy sostavlyalis voedino iz neskolkih chastej i ne ispolzovalis po svoemu pryamomu prednaznacheniyu a lish vkladyvalis v zahoroneniya Dlya rospisi chenturipskih vaz ispolzovalis pastelnye tona po nezhno rozovomu fonu vazy ukrashalis krupnymi skulpturnymi izobrazheniyami lyudej v odezhdah raznyh cvetov i velikolepnymi applikativnymi relefami Na chenturipskih vazah izobrazhalis sceny zhertvoprinosheniya proshaniya i pogrebalnyh obryadov Kalenskie vazy Vazy najdennye v regione Kampanii regione Italii predstavlyayut soboj illyustraciyu odnoj iz osnovnyh tendencij v goncharnom dele epohi Ellinizma na nih vmesto rospisi preobladayut relefnye kompozicii Eta tehnika nachala zarozhdatsya eshyo v epohu pozdnej klassiki i v ellinisticheskij period ryad masterov polnostyu otkazalis ot rospisi Pik proizvodstva vaz etoj gruppy prihoditsya na vtoruyu polovinu III nachalo II vv do n e Pomimo vaz v etom regione proizvodilis medalony tarelki i blyudca Osnovnoj tematikoj izobrazhenij byla grecheskaya mifologiya i religiya izobrazhalis golovy bogov geroi Rezhe no vsyo zhe vstrechayutsya relefy otsylayushie k istoricheskim sobytiyam ellinisticheskogo vremeni Na vazah chasto vstrechalis vertikalnye i gorizontalnye ryobra chto bylo harakternym relefnym resheniem dlya Ellinizma v celom Megarskie chashi Dannye izdeliya izgotavlivavshiesya v Megare stali yarkim primerom izmeneniya otnosheniya k raspisnoj keramike i goncharnym izdeliyam v celom v ellinisticheskuyu epohu Vo pervyh na nih nad rospisyu takzhe preobladal relef Vo vtoryh relefnye uzory na nih byli standartizirovany tak kak oni stali produktom massovogo proizvodstva i mastera dekorirovali ih v ramkah imevshegosya u nih assortimenta gotovyh form Krome togo uhudshilos kachestvo oblicovki V svyazi s tem chto ih proizvodili v bolshom kolichestve v pech dlya obzhiga prihodilos zagruzhat bolshe izdelij chto zatrudnyalo ravnomernyj dostup kisloroda V rezultate lish verhnyaya chast sosuda chernela a ostavshayasya stanovilas krasno korichnevoj Kak na izdeliyah ellinisticheskoj epohi na megarskih chashah neredko prisutstvovali uzory napominavshie relef makedonskogo shita Centry vazopisiKrater s volyutami i izobrazheniem naiska Naibolee znachimymi centrami goncharnogo iskusstva i sootvetstvenno vazopisi v Grecii schitayutsya Afiny i Korinf v Attike Poluchili izvestnost takzhe vazy iz Beotii i Lakonii Nizhnyaya Italiya Blagodarya grecheskim koloniyam v nizhnej Italii ih goncharnoe iskusstvo i vazopis rasprostranilis i v etom regione Nachinaya s VIII v do n e grecheskaya keramika imitirovalas italyanskimi masterami vozmozhno blagodarya osevshim v Italii grecheskim masteram Nachinaya s IV v do n e v Italii poluchaet razvitie sobstvennyj stil otlichnyj ot grecheskih obrazcov Vazopis nizhnej Italii otlichaetsya svoimi razmerami i bogatstvom dekora v kotorom v dopolnenie k tradicionnym cvetam ispolzovalis belaya i krasnaya kraska Vazy raspisyvalis preimushestvenno na motivy iz zhizni grecheskih bogov i geroev odnako prisutstvuyut i bytovye sceny Na mnogochislennyh sohranivshihsya vazah k primeru izobrazheny svadebnye pirshestva ili sceny iz zhizni atletov Chasto na vazah vstrechayutsya i eroticheskie sceny Osoboj formoj nizhne italyanskogo stilya vazopisi schitayutsya naiskovye vazy poluchivshie svoyo nazvanie sootvetstvenno po izobrazhyonnym na nih naiskam i prednaznachavshiesya dlya pogrebalnyh ritualov Severnoe Prichernomore Dolgoe vremya na territoriyu Severnogo Prichernomorya iz Attiki osushestvlyalsya aktivnyj vvoz raspisnoj keramiki rezhe iz Korinfa Mestnoe proizvodstvo pri etom bylo razvito slabo a rabotavshie mestnye mastera v osnovnom staralis podrazhat obshegrecheskim tendenciyam v rospisi Svoeobrazie prichernomorskaya vazopis priobrela pozzhe uzhe v epohu Ellinizma nachinaya s III veka do n e Rost zhe mestnogo proizvodstva nachalsya eshyo v predydushem stoletii Primechatelno chto podyom prichernomorskoj v pervuyu ochered bosporskoj vazopisi prishyolsya na vremya eyo upadka v ostalnoj Ellade Harakternym artefaktom prichernomorskoj vazopisi stali peliki raspisannye v t n akvarelnom stile Oni otlichalis bogatym assortimentom ispolzuemyh cvetov kotorye chasto nanosilis na polnostyu beluyu oblicovku Pri etom na prichernomorskih masterov prodolzhali vliyat obshegrecheskie tendencii v epohu Ellinizma oni obrashalis v osnovnom k mifologicheskoj tematike odnako syuzhety nosili dekorativnyj harakter Eto yasno podtverzhdaetsya i tem chto kak na prichernomorskih tak i na vazah ellinisticheskih sosudah vsej Grecii vstrechaetsya ukrashenie v vide gorizontalnogo friza vnutri kotorogo raspolagaetsya neskolko podryad syuzhetov i epizodov nikak ne pereklikayushihsya drug s drugom Izmenenie v otnoshenii k tradicionnoj grecheskoj kulture naglyadno illyustriruetsya i relefom na kruzhke obnaruzhennoj v Olvii Relef na pokryto m zelyonoj glazuryu izdelii izobrazhaet scenu suda Parisa Pri etom geroi predstavleny podchyorknuto komichno bogini izobrazheny po prostomu razmahivayushimi rukami Paris predstavlen kartinno zadumavshimsya a Gera pripodnyav rukoj kraj platya tem samym oskorblyaet Afinu V dovolno bolshom kolichestve dlya dannogo regiona issledovateli obnaruzhili sosudy razlichnoj formy raspisannye v beglom stile Pri etom oni chasto imeli oblicovku belogo cveta po kotoroj byla kistyu nanesena krasno korichnevaya rospis V osnovnom eto byli rastitelnye i geometricheskie uzory Dostoverno izvestno chto v ellinisticheskuyu epohu v Severnom Prichernomore bylo nalazheno sobstvennoe proizvodstvo relefnoj keramiki V 80 h gg XIX v na territorii Hersonesa Tavricheskogo kotoryj v epohu Ellinizma byl grecheskim gorodom arheologi obnaruzhili goncharnuyu masterskuyu Instrumenty i formy najdennye v nej pozvolili sdelat obosnovannye predpolozheniya o tom kakuyu imenno keramiku zdes izgotavlivali Po najdennym formam takzhe stanovitsya ochevidnoj mifologicheskaya tematika relefnyh ukrashenij Tehnologiya izgotovleniya i goncharnye masterskieOsnovnaya statya Tehnologiya izgotovleniya i dekorirovaniya drevnegrecheskoj keramiki Goncharnaya masterskaya Korinfskaya pinaka iz 575 550 gg do n e Luvr Process izgotovleniya keramiki v antichnye vremena vosstanavlivaetsya uchyonymi na osnove analiza gliny rezultatov raskopok antichnyh goncharnyh masterskih sravneniya ih s sovremennymi analogami i rezultatov iskusstvovedcheskih issledovanij vazovoj rospisi Istochnikami informacii sluzhat takzhe sceny iz zhizni goncharov i vazopiscev s korinfskih glinyanyh tablichek Izobrazheniya goncharnyh masterskih sohranilis na 16 atticheskih vazah i na odnom beotijskom skifose Material Chernofigurnyj skifos s izobrazheniem sceny podgotovki gliny Dlya uspeha v goncharnom iskusstve reshayushee znachenie imeet kachestvo dobyvaemoj gliny Gornaya poroda dolzhna byt vyvetrennoj Ishodnyj material chasto razmachivalsya na meste dobychi i smeshivalsya s drugimi dobavkami pridavavshimi gline zhelaemyj cvet posle obzhiga Glina v Korinfe imela zheltovatyj ottenok v Attike krasnovatyj a v nizhnej Italii buryj cvet Pered obrabotkoj glina podvergalas ochistke Dlya etogo v goncharnoj masterskoj glinu razmachivali ili promyvali v bolshoj yomkosti Pri etom krupnye chasticy glinozyoma opuskalis na dno a ostavshiesya organicheskie primesi podnimalis k poverhnosti vody Glinyanaya massa pomeshalas zatem vo vtoroj bak gde iz neyo udalyalis izlishki vody Dalee glinu vynimali i dolgoe vremya vyderzhivali vo vlazhnom sostoyanii Vo vremya takogo sozrevaniya glina starela i stanovilas elastichnee Izlishne zhirnye myagkie sorta gliny pered obrabotkoj smeshivali s peskom ili razmolotym keramicheskim boem dlya togo chtoby obezzhirit ih sdelat glinu prochnee Poskolku na ukrashennyh rospisyu afinskih vazah otsutstvuyut sledy obezzhirivaniya gliny mozhno sdelat vyvod chto oni byli izgotovleny iz ochen horosho sostarennoj gliny Formy Posle togo kak glina priobrela neobhodimuyu konsistenciyu eyo tshatelno vymeshivali nogami Gerodot II 36 i razdelyali na kuski Glinu pomeshali na goncharnyj krug i centrirovali dlya togo chtoby pri vrashenii ne voznikalo kolebanij Vrashayushijsya goncharnyj krug byl izvesten v Grecii eshyo vo vtorom tysyacheletiya do n e on opisan v Iliade XVII 599 601 Vstrechayutsya takzhe antichnye izobrazheniya gde goncharnyj krug privodilsya v dvizhenie podmasterem gonchara sidyashim na stule ili na kortochkah Posle centrirovaniya na goncharnom kruge sozdavalos tulovo budushego sosuda Esli vysota budushego sosuda prevyshala dlinu ruki mastera to ego sobirali iz neskolkih detalej Gotovye detali srezalis s goncharnogo kruga s pomoshyu veryovki sledy kotoroj mozhno obnaruzhit na gotovyh vazah Nozhki i ruchki sosudov a takzhe nakladnye ukrasheniya naprimer relefnye maski vyleplivalis otdelno i prikreplyalis k tulovu s pomoshyu zhidkoj gliny Gotovye sosudy pomeshalis v suhoe i tyomnoe mesto dlya medlennoj sushki v estestvennyh usloviyah chtoby izbezhat poyavleniya treshin Posle togo kak glina nemnogo zatverdevala sosud otkruchivalsya ot goncharnogo kruga Dalee gonchar srezal izlishki gliny i formiroval na venchike i nozhkah sosuda tipichnye dlya antichnoj keramiki ostrye kanty Rospis Rospis keramiki proizvodilas do obzhiga Sosud snachala protirali vlazhnoj tryapkoj a zatem pokryvali razvedyonnym rastvorom shlikera ili mineralnymi kraskami kotorye pridavali vaze posle obzhiga krasnovatyj ottenok Vazopiscy raspisyvali sosudy pryamo na goncharnom kruge libo ostorozhno derzha ih na kolenyah Ob etom svidetelstvuyut mnogochislennye izobrazheniya na gotovyh vazah a takzhe otbrakovannyh posle obzhiga i nezakonchennyh izdeliyah Izobrazheniya na vazah v geometricheskom orientaliziruyushem i chernofigurnom stile skoree vsego nanosilis kistyu V period pozdnej geometriki v rospisi vaz ispolzovalas belaya fonovaya kraska kotoraya otkolovshis v nekotoryh mestah priotkryvaet detali kotorye vazopiscy pytalis skryt ot postoronnih glaz Nasechki na sosudah byli harakterny dlya chernofigurnoj vazopisi i skoree vsego eta tehnika byla zaimstvovana u remeslennikov gravyorov Dlya etih rabot vazopiscy ispolzovali ostryj metallicheskij stil Eshyo v epohu protogeometriki vazopiscam byl izvesten cirkul kotorym oni nanosili na vazy koncentricheskie krugi i polukrugi Nachinaya so srednego protokorinfskogo perioda obnaruzhivayutsya nabroski kotorye vazopiscy nanosili na raspisyvaemuyu keramiku ostroj derevyannoj palochkoj ili metallicheskim instrumentom Eti nasechki vo vremya obzhiga ischezali Vazopis v krasnofigurnom stile chasto predvaryali eskizy Ih mozhno obnaruzhit na nekotoryh sosudah gde oni proglyadyvayut cherez konechnoe izobrazhenie Primerom mozhet sluzhit amfora Kleofrada na kotoroj izobrazhyon satir s kopyom kotoryj po iznachalnomu zamyslu dolzhen byl byt odet v nagrudnye dospehi Na nezakonchennyh krasnofigurnyh izobrazheniyah vidno chto vazopiscy chasto obvodili svoi nabroski polosoj shirinoj do 4 mm kotoraya inogda vidna i na gotovyh izdeliyah Dlya konturov tela ispolzovalas vystupayushaya relefnaya liniya kotoraya otchyotlivo vidna na chernofigurnyh sosudah Prochie detali prorisovyvalis nasyshennoj chyornoj kraskoj libo razvedyonnoj do korichnevogo ottenka fonovoj kraskoj V zaklyuchenie fon sosuda libo licevaya storona chashi zakrashivalis bolshoj kistyu v chyornyj cvet Na sosudy nanosilis razlichnye nadpisi podpisi goncharov i vazopiscev podpisi k izobrazheniyam i hvalebnye nadpisi posvyasheniya Inogda na dne sosudov vysekalis oboznacheniya ceny izdeliya libo klejmo izgotovitelya Goncharnye masterskie Antichnye goncharnye masterskie sushestvenno otlichalis drug ot druga razmerami i osnasheniem Nekotorye gonchary ne imeli masterskih i pereezzhali s mesta na mesto obsluzhivaya nuzhdy nebolshih poselenij Im trebovalas tolko podhodyashaya glina instrumenty i perenosnoj goncharnyj krug Neprityazatelnye keramicheskie izdeliya chasto obzhigalis na otkrytom ogne Samyj izvestnyj goncharnyj kvartal Korinfa nahodilsya k zapadu ot Agory v nekotorom otdalenii ot centra goroda Po keramicheskomu boyu obnaruzhennomu pri raskopkah ustanovleno chto neskolko goncharnyh masterskih funkcionirovalo na okrainah goroda i na forume Korinfa Gonchary ne ogranichivalis proizvodstvom vaz i vypolnyali zakazy na izgotovlenie glinyanyh skulptur i krovelnoj cherepicy Glina dobyvalas v neposredstvennoj blizosti ot masterskih na sklonah gory Akrokorinf Vybor mesta dlya goncharnoj masterskoj zavisel ne tolko ot raspolozheniya zalezhej gliny no i ot nalichiya drov dlya pechej i blizosti rynka dlya sbyta gotovoj produkcii Korinfskie goncharnye masterskie chasto raspolagalis vblizi pahotnyh zemel poetomu predpolagaetsya chto gonchary vladeli etoj zemlyoj i sledovatelno zanimalis takzhe selskim hozyajstvom V Afinah samyj izvestnyj kvartal goncharov nahodilsya v rajone Keramik poluchivshem svoyo nazvanie po imeni pokrovitelya goncharov Afinskie gonchary ne dobyvali glinu samostoyatelno i zaviseli ot postavshikov Mesta zaleganiya gliny nahodilis v Kap Koliase v 15 km ot Afin v rajone reki Iliss i v nyneshnem prigorode Afin Marussi Sudya po najdennomu keramicheskomu boyu ukrashennaya rospisyu keramika bolee nizkogo kachestva proizvodilas za predelami centra goroda naprimer v Akademii Ustrojstvo masterskoj Podpis gonchara Nikosfena Goncharnaya masterskaya predstavlyala soboj zhiloj dom s bolshim dvorom obustroennym navesami ot dozhdya i polkami dlya sohnushej keramiki i instrumentov Vo dvore takzhe hranilis instrumenty drova glina goncharnye krugi stoyali pechi i baki dlya zamachivaniya gliny Vo dvor takzhe byla podvedena voda Goncharnye masterskie polzovalis pechami istochnikami vody i cisternami sovmestno Ne sohranilos svedenij o kolichestve rabotnikov goncharnoj masterskoj Platon upominaet chto gonchary obuchali svoemu remeslu detej to est goncharnye masterskie byli semejnymi predpriyatiyami Ob etom fakte svidetelstvuyut podpisi na antichnyh sosudah gonchary i podpisyvalis Syn Nearh zhe stavil svoyu podpis i kak gonchar i kak vazopisec Odnako podpisi na raspisannyh vazah vstrechayutsya ochen redko Podpisano lish 900 iz 70 000 izvestnyh vaz Naibolee izvestnymi po imenam goncharami yavlyayutsya Nikosfen i Eksekij Inogda vstrechayutsya vazy podpisannye dvazhdy esli nad nimi rabotalo dva mastera gonchar i vazopisec Sm takzheTipologiya form drevnegrecheskih sosudov Kilik iz Beotii Dipilonskaya nadpis Nadpis lyubimca Chasha NestoraPrimechaniyaV D Blavatskij Istoriya antichnoj raspisnoj keramiki Izdatelstvo Moskovskogo gosudarstvennogo universiteta 1953 LiteraturaAntichnoe steklo v sobranii Ermitazha Sost N Z Kunina SPb 1997 Blavatskij V D Istoriya antichnoj raspisnoj keramiki M 1953 Gorbunova K S Chernofigurnye atticheskie vazy v Ermitazhe L 1983 Gorbunova K S Peredolskaya A A Mastera grecheskih raspisnyh vaz L 1961 Maksimova M I Antichnye figurnye vazy M 1916 Peredolskaya A A Krasnofigurnye atticheskie vazy v Ermitazhe L 1967 Sidorova N A Tugusheva O V Zabelina V S Antichnaya raspisnaya keramika iz sobraniya GMII im A S Pushkina M 1985 Beazley J D Attic black figure vase painters Oxford 1956 Beazley J D Attic red figure vase painters Oxford 1963 Cook R M Greek painted pottery 2nd ed London 1972 Pfuhl E Malerei und Zeichnung der Griechen Bd 1 3 Munchen 1923 Robertson M The art of vase painting in Classical Athens Cambridge 1992 Villard F Les vases grecs Paris 1959 Waldhauer O Die antiken Tonlampen St Petersburg 1913 SsylkiNa Vikisklade est mediafajly po teme Vazopis Drevnej Grecii
